Отдельнов, Павел Александрович

Эта статья находится на начальном уровне проработки, в одной из её версий выборочно используется текст из источника, распространяемого под свободной лицензией
Материал из энциклопедии Руниверсалис
Павел Отдельнов
Дата рождения 19 июня 1979(1979-06-19) (45 лет)
Место рождения Дзержинск, Нижегородская область, РСФСР, СССР
Гражданство  Россия
Жанр пейзаж, инсталляция
Учёба Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова, Институт проблем современного искусства
Премии Государственная премия в области современного искусства «Инновация»
Сайт otdelnov.com

Павел Александрович Отде́льнов (род. 19 июня 1979, Дзержинск, Нижегородская область) — российский художник, известный работами в жанре индустриального пейзажа. Член секции живописи Московского союза художников.

Биография

Ранние годы, Нижегородское художественное училище

Отдельнов родился в городе Дзержинске Нижегородской области 19 июня 1979 года. В интервью «Диалогу искусств» Московского музея современного искусства он рассказывал, что выбрал профессию художника ещё в раннем детстве. После студии изобразительных искусств Отдельнов поступил в художественную школу, где увлёкся творчеством Николая Рериха, после неё — в 1994 году, в Нижегородское художественное училище на специальность «педагог-живописец»[1][2][3].

В посвящённой художественному образованию авторской колонке для интернет-издания о современном искусстве AroundArt Отдельнов характеризовал училище как консервативное учебное заведение, сохранившее традиции социалистического реализма и уделявшее большое внимание работе с натуры. Отдельнов ездил на учёбу из Дзержинска, заполняя время в электричке набросками с натуры. К этому периоду относятся его первые выставки: сперва коллективная на Miezdunarodny Plener Malarski в польском Славкуве в 1997 году, затем персональная в нижегородском Домике Петра I в 1999 году[1][2][4].

Дипломная работа Отдельнова «Груз 200» была вдохновлена встречей с ветераном Афганской войны, рассказавшим молодому художнику о трудностях возвращения к мирной жизни, и посвящена солдатам, погибшим в Первой чеченской войне. На защите присутствовали преподаватели Московского государственного академического художественного института имени Сурикова, которые посоветовали Отдельнову обучаться живописи в МГАХИ, и после получения диплома художник отправился в Москву[2][5][6].

Суриковский институт, Институт проблем современного искусства

«Переход», холст, масло, 140х180 см, 2012 год. Собрание Государственного Русского музея

Поступив на факультет живописи в 1999 году, Отдельнов оказался в мастерской Павла Никонова, вторым преподавателем которой был Юрий Шишков, близкий друг и ученик Николая Андронова. Под руководством мастеров «сурового стиля» студенты изучали композицию и организацию картинной плоскости, постановки для рисунка и живописи рассматривались, скорее, как второстепенные дисциплины[2][7].

В институтские годы Отдельнов много путешествовал, участвовал в заграничных выставках. В 2001 году он представил работы на ярмарке Arte Padova в итальянском городе Падуе, а затем посетил с персональной выставкой остров Альбарелла  (итал.) (рус. в области Венето и побывал на 49-ой Венецианской биеннале, где познакомился с искусством новых медиа. Его институтская дипломная работа — серия «Евангельский цикл» — стала итогом творческих путешествий на Русский Север и в Среднюю Азию и изучения русской живописи 20-х и 30-х годов XX века[4][8][9][10].

Получив диплом в 2005 году, Отдельнов поступил в магистратуру МГАХИ по творчески-исполнительской специальности, попутно став стипендиатом Министерства культуры Российской Федерации. После вступления в секцию живописи Московского союза художников в 2006 году началось его сотрудничество с галереями. По признанию Отдельнова, главным средством самообразования после окончания аспирантуры для него стал зарегистрированный в 2007 году блог в Живом журнале, где художник публиковал заметки об искусстве и фотографии с посещённых выставок. В 2013 году Отдельнов столкнулся с необходимостью систематизировать знания и поступил в Институт проблем современного искусства, который окончил в 2015 году[2][6][10][11].

Творчество

Комбинат. Ретроспектива, 2007—2008

«Кокс», холст, масло, 108х103 см, 2009 год

В 2007 году по инициативе куратора Фёдора Никонова два выпускника МГАХИ — Отдельнов и Егор Плотников — отправились в творческое путешествие в Западную Сибирь и на протяжении двух недель изучали возведённые во 2—3 четверти XX века корпуса Новокузнецкого (бывшего Кузнецкого) и Западно-Сибирского металлургических комбинатов. Целью поездки стало переосмысление опыта Александра Древина, Александра Лабаса, Александра Тышлера, Надежды Удальцовой и Александра Шевченко и других художников, в 20-е — 30-е годы участвовавших в экспедициях на главные стройки страны.

Серии, написанные Отдельновым и Плотниковым на основе сделанных в поездке фотографий и эскизов, были представлены в художественной галерее «Эритаж» в мае 2012 года. Особенность интерпретации молодыми художниками индустриального жанра — отсутствие на картинах человека, главного героя строительства и производства — кураторы выставки подчеркнули, поместив серии в единое пространство с воспевающей «героику трудовых будней» живописью 30-х — 60-х годов[3][12][13].

В 2017 году 5 работ Отдельнова и Плотникова, ранее приобретённые компанией «Евраз», были переданы Научно-техническому музею имени Ивана Бардина в Новокузнецке. Работы были представлены на открывшейся в музее выставке «Ветер времени»[14].

Неоновый пейзаж, 2012

Осенью 2012 году состоялась первая персональная выставка Отдельнова в Москве: художник представил серию картин «Неоновый пейзаж» в столичной галерее «Агентства ArtRu». Работы были выполнены маслом на холсте и дереве и посвящены природе света. Местом действия полотен выступили терминалы, переходы и взлётные полосы аэродромов, станции метро и ночные автострады — пространства, выполняющие служебную роль при быстром перемещении, а главным героем — искусственный свет, сливающийся в линии, направляющие движение человека в городском пространстве[15][16][17].

Внутреннее Дегунино, 2014

«Стоунхендж», холст, масло, 200х250 см, 2013 год. Собрание Московского музея современного искусства

В 2013 году Отдельнов начал работу над серией, вдохновлённой творческим исследованием Западного Дегунина — расположенного возле МКАД района Москвы, преимущественно состоящего из промышленных зон и панельных домов серии П-44. Его авторская интерпретация архитектуры спальных районов с единичными индустриальными объектами в бесконечном заснеженном пространстве вызвала интерес куратора IV Московской биеннале молодого искусства «Время мечтать» Дэвида Элиотта  (англ.) (рус., который представил картины из неоконченной серии в основной программе выставки в июне 2014 года, где те были высоко оценены художественными критиками и культурными обозревателями[18][19][20][21][22][23][24][25].

«Ковчег», холст, масло, 200х250 см, 2014 год

В октябре Отдельнов представил законченную серию на персональной выставке «Внутреннее Дегунино» в Московском музее современного искусства. «Дегунино» вошло в список 50 главных арт-проектов 2014 года, составленный редакцией AroundArt, заняло 3-е место в читательском голосовании за лучшую выставку, а в 2015 году было номинировано на Премию Кандинского в категории «Проект года»[26][27][28][29][30][31][32].

Репродукция картины «Ковчег» из проекта «Внутреннее Дегунино» в 2014 году была использована в оформлении обложки одноимённого альбома нижегородской музыкальной группы KernHerbst, в которой играет брат художника — Леонид Отдельнов[33].

Павел Отдельнов пишет на холсте маслом то, мимо чего все привыкли проходить или проезжать как можно быстрее, то есть промзоны, трубы ТЭС и прочие унылые приметы российского ландшафта. Художник скорее интересуется не формой, а пространством. Он вглядывается в привычный пейзаж, очищает его от всего лишнего, то есть людей и машин, превращая эстакаду, уходящую вдаль, в объект, затерянный где-то в холодном космосе.Александра Шестакова Спальник в космосе — «Коммерсантъ»

ТЦ, 2015

«ТЦ № 10», холст, масло, 180х260 см, 2015 год

В 2015 году Отдельнов представил проект «ТЦ» (сокр. от «торговый центр»), посвящённый торговым центрам, выросшим в спальных районах города в благополучные «нулевые годы». Художник изобразил яркие коробки торговых центров, окружённые ветхими панельными домами, в виде «глитчей»  (англ.) (рус. — графических артефактов, вызванных программным сбоем. Для выставки «Блок пространства отдан разуму» в новом крыле Дома Гоголя на Никитском бульваре Отдельнов расширил проект тотальной инсталляцией, в которой «глитч» был материализован при помощи блоков LEGO[34][35].

Инсталляция «ТЦ. Glitch» для выставки «Блок пространства отдан разуму», 2015 год

Кроме того, в рамках программы «Расширение пространства. Художественные практики в городской среде», организованной фондом V-A-C в поддержку творческого изучения характерных для современной Москвы явлений и феноменов, была представлена трёхмерная визуализация «глитча» как возможного объекта паблик-арта: расположенной вблизи автомобильной дороги конструкции из ярких композитных блоков, за счёт эффекта параллакса выглядящая монолитной с одного ракурса и распадающаяся на составные части при смене точки обзора[36][37][38][39].

В ноябре 2016 года на выставке «ТЦ. Время цветных сараев», проходившей в рамках программы «Не-места» центра Department of Research Arts в казанском центре современной культуры «Смена», Отдельнов помимо серии картин представил творческий проект I shop therefore I am (англ. Я покупаю, следовательно, я существую), посвящённый системе товарно-денежных отношений. В рамках проекта художник оформил банковскую карту с репродукцией собственной картины, использовал её для получения гонораров за работу и расплачивался ею на протяжении нескольких месяцев, отслеживая весь процесс[40][41].

Пустотные урбанистично-индустриальные ландшафты спальных окраин, знакомые по предыдущей серии художника «Внутреннее Дегунино» и ставшие своеобразной визитной карточкой Отдельнова, в новых работах перебиваются пестрыми пикселями.<...> Пейзажи Отдельнова с их знакомой каждому горожанину фактурой, приглашают зрителя внутрь, в глубину слякотных равнин, среди которых высятся массивы панельных высоток и линии электропередач. Но эта мнимая глубина в холодно-серых тонах тут и там дробится, рассыпается на красочные пиксели, говорящие, что вся видимая реальность иллюзорна. Мы не в Дегунино, мы лишь смотрим «репортаж» оттуда.Константин Зацепин[42]

Промзона, 2015—2020

«Слава труду», холст, масло, 180х260 см, 2016 год

В июле 2016 года Отдельнов представил на персональной выставке в нижегородском выставочном центре «Арсенал», входящем в волго-вятский филиал Государственный центр современного искусства, творческий проект «Белое море. Чёрная дыра» — результат историко-художественного исследования истории Дзержинска средствами живописи, документального кино и других медиа. Имя проекта — производное от названий двух объектов накопленного экологического ущерба, оставленных советскими предприятиями химической промышленности, расположенными вблизи города — шламонакопителей «Белое море» и «Чёрная дыра»[43].

«56.2354828/43.5809789», смешанная техника, 250х300 см, 2016 год

В проект вошли картины, изображающие руины заводов Восточной промзоны города Дзержинска и изображения объектов накопленного экологического ущерба, написанные по спутниковым снимкам, серия «Доска почёта» — творческое освоение фотохроники советского времени, взятой из подшивки газет «Дзержинец», «Голос рабочего» и «За доблестный труд», фотографии, документальный фильм об окрестностях Дзержинска и три объекта —фрагмент шлама из шламоотстойника и использованные в химическом производстве графитовые стержни, которые местные жители, несмотря на токсичность, применяли для отопления домов до конца 90-х годов, и кирпичи недостроенного ДК «Рулон», которые под воздействием ветра и агрессивной окружающей среды приобрели округлую форму[44][45][46]. В рамках проекта Отдельнов самостоятельно проводил экскурсии по промзонам Дзержинска, рассказывая об истории города и химического загрязнения[47].

Некоторые работы, выполненные Отдельновым в рамках проекта, были представлены и ранее — например, «Доска почёта» выставлялась в Ставропольском краевом музее современного искусства в декабре 2015 года, а картина «56.2354828/43.5809789», название которой отсылает к координатам «Белого моря» выставлялась в «Передвижном музее одной картины» московской галереи «Беляево» и на выставке «Новая оптика старого мира» нижегородской галереи «Футуро»[48][49][50][51][52].

В 2017 году в рамках церемонии вручения премии имени Сергея Курёхина Отдельнов был отмечен специальным призом Французского института в Санкт-Петербурге за этот проект и получил 3-месячную поездку в Международный центр искусств  (фр.) (рус. в Париже[53][54].

Другие проекты

«Полоскание», холст, масло, 50х50 см, 2013 год — работа, участвовавшая в конкурсе портретов Portrait Now!

В 2009 году галерея российского искусства XX века «Ковчег» представила работы Отдельнова на выставке в рамках Параллельной программы 3-й Московской биеннале современного искусства. В 2010 и 2011 годах Отдельнов участвовал в ярмарке современного искусства Art.Fair в Кёльне[1][55][56][57].

Кроме того, в 2011 году в рамках перекрёстного года России и Испании Отдельнов при поддержке Россотрудничества посетил с выставками несколько испанских городов. Работы художника были представлены в доме-музее Мигеля де Сервантеса в Эскивиасе, доме-музее Мигеля де Сервантеса  (исп.) (рус. в Алькала-де-Энарес, культурном центре «Николас Сальмерон» и выставочном зале имени Хуаны Франсэ  (исп.) (рус. в Мадриде и пространстве школы прикладных искусств в особняке Каса-де-лос-Пикос  (исп.) (рус. в Сеговии[1][11][58][59].

В 2012 и 2013 годах Отдельнов принимал участие в Московских международных салонах в Центральном доме художника, также в 2013 он вышел в финал премии Strabag Artaward International, учреждённой австрийской строительной компанией Strabag[1][15][60].

«Сегодня рейсов нет», холст, масло, 160х230 см, 2015 год

Во время обучения в Институте проблем современного искусства Отдельнов принял участие в нескольких коллективных выставках студентов. Весной 2014 года в проекте ИПСИ и куратора Роланда Шони (нем. Roland Schöny) «Трансформация восприятия», посвящённом переходу от аналогового искусства к цифровому, художник представил инсталляцию «Хайвэй» — созданную на основе изображения из Google Street View картину, перед которой на раскрытом этюднике лежат кисти, краски и раскрытый ноутбук. Летом и осенью его работы были размещены на совместных выставках ИПСИ и Голдсмитского колледжа «Полевые работы на ниве искусства» и «Пространство без исключений»[61][62][63].

В 2014 работы художника участвовали в благотворительных торгах, организованных аукционным домом «Кристис» и некоммерческой организацией Smile Foundation  (англ.) (рус.. Когда в 2015 году Скандинавский конкурс портретов Portrait Now! открыл возможность участия художникам стран Восточной Европы, Отдельнов прошёл отборочный этап и претендовал на премию имени пивовара Якоба Кристиана Якобсена[1][64][65].

Осенью 2015 года работы Отдельнова были представлены в пространстве сразу двух традиционных музеев: в Третьяковской галерее на выставке «Метагеография. Пространство — образ — действие» в спецпроекте 6-й Московской биеннале современного искусства, в ноябре — в проекте Государственного Русского музея «Россия. Реализм. XXI век». В ноябрьской экспозиции присутствовала новая работа художника «Сегодня рейсов нет», воспроизводящая руины международного аэропорта «Донецк» имени Сергея Прокофьева, оказавшегося в эпицентре вооружённого конфликта на востоке Украины[66][67][68][69][70][71].

В 2017 году занял 51-е место в рейтинге «Топ 100 признанных авторов» аналитического портала о современном российском искусстве InArt[72].

Весной 2017 года работы Отдельнова были представлены на первой большой ретроспективной экспозиции «Пустыни. 2002—2017»[73]. В июне в Институте русского реалистического искусства открылась выставка «Возвращение домой», для которой работа художника «П-44» стала заглавной[74].

Павел Отдельнов, чей художественный язык также находится на пересечении фотографической и живописной эстетик (сам он признает влияние как современного фотографа Андреаса Гурски, так и «русского поп-артиста», живописца Михаила Рогинского), тоже исследует архитектуру, которой суждено стать монументами следующей, постиндустриальной эпохи, не оставившей после себя дворцов и соборов.
Его живопись посвящена памятникам не производства, но потребления и коммуникаций: Павел Отдельнов пишет торговые центры на окраинах, заправочные станции и автострады. Впрочем, красота, которую художник находит в этих объектах, совсем недавно отметивших собой наше жизненное пространство, далека от поп-артной иронической апологии броской эфемерности настоящего момента. Его полотна <...> кажутся не столько знаками настоящего времени, сколько монументами минувшей эпохи. Фабрики без рабочих, торговые центры без покупателей, дороги без машин выглядят руинами современности – но и ничейными землями, открытыми для исследования, покорения, обживания.Ирина Кулик к выставке No man's land

Избранные выставки и собрания

Персональные выставки

Выставка Павла Отдельнова «Промзона». Раздел «Музей». Московский музей современного искусства, 2019 год
  • 1999 — Павел Отдельнов. Живопись, Домик Петра I, Нижний Новгород
  • 2001 — Russia in Italia, Альбарелла, Венето, Италия
  • 2005 — Холст. Время. Пространство, Торгово-промышленная палата, Дзержинск
  • 2006 — Дорога домой, Центральный выставочный зал Нижегородского государственного выставочного комплекса, Нижний Новгород
  • 2010-2012 — выставки в рамках перекрёстного года России и Испании (Культурный центр Quinta del Berro, Мадрид; Дом-музей Мигеля де Сервантеса, Алькала-де-Энарес; культурный центр «Николас Сальмерон», Мадрид; выставочный зал имени Хуаны Франсэ, Мадрид; Каса-де-лос-Пикос, Сеговия)
  • 2012 — Неоновый пейзаж, галерея «Агентство ArtRu», Москва
  • 2012 — Otra Cotidianidad, Centro Ruso de Ciencia y Cultura, Мадрид
  • 2014 — Внутреннее Дегунино, Московский музей современного искусства, Москва
  • 2014 — Первый принцип диалектики, совместная выставка с Егором Плотниковым, галерея «Открытый клуб», Москва
  • 2014 — No man’s land, совместная выставка с Юлией Малининой в рамках 4-й Московской международной биеннале молодого искусства, галерея «Гринберг», Москва
  • 2015 — Доска почёта, Ставропольский музей изобразительных искусств, Ставрополь
  • 2015 — ТЦ, галерея «Триумф», Москва
  • 2016 — Территория накопленного ущерба в Передвижном музее одной картины, галерея «Беляево», Москва
  • 2016 — Белое море. Чёрная дыра, Государственный центр современного искусства «Арсенал», Нижний Новгород
  • 2016 — Пустыни. 2002—2017, галерея «Беляево», Москва[73]
  • 2017 — Руины, галерея «Виктория», Самара[75]
  • 2018 — Химзавод, галерея «FUTURO», Нижний Новгород[76]
  • 2018 — Заводские анекдоты, Творческий индустриальный кластер «Октава», Тула[77]
  • 2018 — Психозойская эра, COSMOSCOW 2018, стенд Галереи JART, Москва[77]
  • 2019 — Промзона, Московский музей современного искусства, Москва[78]
  • 2020 — Промзона, Персональная экспозиция в рамках выставки номинантов премии Инновация 2020, «Арсенал», Нижний Новгород[79]
  • 2020 — А геолокацию можно? Выбери сам, в рамках международной ярмарки современного искусства COSMOSCOW[80]
  • 2021 — Русское нигде, галерея «Триумф», Москва[81]
  • 2021 — Русское нигде, Арт-галерея Ельцин-центра, Екатеринбург[82]
  • 2022 — Звенящий след, Персональная экспозиция рамках программы резиденций 6-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства, здание общежития Лаборатории «Б», поселок Сокол, Челябинская область[83]
  • 2022 — Promzona, Художественный музей города Уппсалы, Швеция[84]
  • 2022 — Поле экспериментов, Художественный музей Кальмара, Швеция[85]

Групповые выставки

Работы в собраниях

«ТЦ № 7», холст, масло, 150х200 см, 2015 год — работа из собрания Государственной Третьяковской галереи

Работы Отдельнова представлены в собраниях Государственного Русского музея, Третьяковской галереи, Художественного музея города Уппсалы, Швеция, Московского музея современного искусства, музея современного искусства «Эрарта», Центра современного искусства имени Сергея Курёхина и ряда региональных музеев; в коллекциях Российской академии художеств, Московского союза художников, галереи «Ковчег», Горбачёв-Фонда, корпоративной коллекции IQ Capital, коллекциях Aksenov Family Foundation, возглавляемых меценатом Дмитрием Аксёновым. Работы художника приобретали частные коллекционеры из России, Соединённых Штатов, Германии, Италии, Испании, Польши и других стран. Работы Отдельнова входят в антологию современного российского искусства, составленную Государственным музейно-выставочным центром «РОСИЗО»[1][8][59][94][95][96][97].

Награды и премии

  • 2008 — Медаль Московского Союза художников «За произведения высокого художественного уровня и за творческий вклад в развитие изобразительного искусства»[95]
  • 2013 — Премия за интеллектуальные достижения в современном искусстве «ЛомоносовАрт — 2013»[95]
  • 2013 — Финалист международного конкурса STRABAG Art Award International[95]
  • 2015 — Номинант Премии Кандинского в номинации «Проект года»[98]
  • 2015 — Номинант премии Московской биеннале современного искусства[95]
  • 2015 — Финалист международного конкурса Portrait Now! им. Якоба Кристиана Якобсена[95]
  • 2017 — Шорт-лист премии им. Сергея Курёхина в номинации «Лучшее произведение визуального искусства»[99]
  • 2017 — Премия в области современного искусства им. Сергея Курёхина, специальный приз Французского института[99]
  • 2017 — Номинант Премии Кандинского в номинации «Проект года»[100]
  • 2019 — Номинант Премии Кандинского в номинации «Проект года»[101]
  • 2020 — Лауреат премии «Cosmoscow» в номинации «Художник года»[102]
  • 2020 — Лауреат премии «Инновация» в номинации «Художник года» (персональная выставка «Промзона», Московский музей современного искусства)[103]
  • 2021 — Финалист Премии Кандинского в номинации «Проект года»[104]

Примечания

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 Биография Павла Отдельнова на сайте онлайн-каталога современного искусства ARTchoice. Дата обращения: 20 августа 2016. Архивировано 21 августа 2016 года.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Биография Павла Отдельнова на сайте интернет-издания «Ваш досуг». Дата обращения: 20 августа 2016. Архивировано 13 сентября 2016 года.
  3. ↑ 3,0 3,1 Лия Адашевская. Глазами очевидца // Диалог искусств : Журнал. — 2015. — Январь (№ 1). — С. 42—45. — ISSN 1812-304X.
  4. ↑ 4,0 4,1 Сергей Сафонов, Игорь Чувилин. Галерея «Ковчег». Послевоенное и современное искусство. — М.: Галерея «Ковчег», 2011.
  5. ↑ Картина «Груз 200» на персональном сайте Павла Отдельнова. Дата обращения: 20 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  6. ↑ 6,0 6,1 Биография Павла Отдельнова на сайте Товарищества живописцев Московского союза художников. Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 21 сентября 2016 года.
  7. ↑ Павел Отдельнов. Четыре плюс пять плюс шесть (недоступная ссылка). AroundArt (29 января 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 13 сентября 2016 года.
  8. ↑ 8,0 8,1 Биография Павла Отдельнова на сайте объединения профессиональных художников «Арт Импресс». Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 24 апреля 2016 года.
  9. ↑ «Евангельский цикл» на персональном сайте Павла Отдельнова. Дата обращения: 15 июля 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  10. ↑ 10,0 10,1 Павел Отдельнов. Неактуальное искусство (недоступная ссылка). AroundArt (18 июня 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 7 сентября 2016 года.
  11. ↑ 11,0 11,1 Неделя русской культуры в Мадриде. Выставки живописи Павла Отдельнова "Россия: взгляд изнутри" (недоступная ссылка). Российский центр науки и культуры в Королевстве Испания (14 февраля 2011). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 19 сентября 2016 года.
  12. ↑ В Москве открылась выставка индустриального пейзажа "Комбинат. Ретроспектива". Россия — Культура (16 мая 2012). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 6 октября 2016 года.
  13. ↑ Евгения Киселёва. Мартеновская печь как арт-объект или индустриальная эстетика // Салонъ недвижимости : Журнал. — 2012. — С. 140—143. — ISSN 1726-2437.
  14. ↑ «Ветер времени» в музее Бардина. Телевидение Новокузнецка (17 марта 2017). Дата обращения: 28 мая 2017. Архивировано 23 марта 2017 года.
  15. ↑ 15,0 15,1 Павел Отдельнов в «Агентстве.ArtRu». Artinvestment.ru (5 октября 2012). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  16. ↑ Выставка «Неоновый пейзаж». Эксперт. Дата обращения: 28 мая 2017.
  17. ↑ Константин Зацепин. Пространства взгляда. Искусство 2000—2010-х годов. — Самара: Книжное издательство, 2016. — 120 с.
  18. ↑ Иван Располов. "Афиша": В ММОМА открылась выставка "Внутреннее Дегунино". m24.ru (23 октября 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 19 сентября 2016 года.
  19. ↑ Объявлен список художников IV Московской биеннале молодого искусства. Lenta.ru (26 мая 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 16 сентября 2016 года.
  20. ↑ «Я видел только вершину айсберга современного искусства». Lenta.ru (25 мая 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 16 сентября 2016 года.
  21. ↑ Жанна Васильева. Эллиотт нашел время мечтать. Российская газета (25 июня 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  22. ↑ Ольга Кабанова. Молодость не познается. Ведомости (27 июня 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 24 сентября 2016 года.
  23. ↑ Проект «Внутреннее Дегунино» на сайте Московского музея современного искусства. Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 30 июля 2016 года.
  24. ↑ Екатерина Положенцева. Художник Павел Отдельнов о серии своих работ "Внутреннее Дегунино". OilyOil (22 февраля 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 22 августа 2016 года.
  25. ↑ Екатерина Положенцева. «Красиво — некорректное слово». Внутреннее Дегунино художника Павла Отдельнова. Сноб (26 мая 2017). Дата обращения: 20 июня 2017. Архивировано 26 марта 2019 года.
  26. ↑ Наталия Безрукова. Павел Отдельнов: синтетический образ спальных районов (недоступная ссылка). AroundArt (28 октября 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 19 мая 2016 года.
  27. ↑ Мария Семендяева. Многоэтажки в искусстве: от живописи до стрит-арта. Афиша Воздух (24 июля 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 28 августа 2016 года.
  28. ↑ Сергей Хачатуров. Право на речь и поступок. Art Territory (27 июня 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 27 августа 2016 года.
  29. ↑ Выбор читателей: лучшие выставки 2014 года (недоступная ссылка). AroundArt. Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 7 сентября 2016 года.
  30. ↑ Главные работы 2014 года // «Внутреннее Дегунино» Павла Отдельнова (недоступная ссылка). AroundArt (21 января 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 15 июля 2016 года.
  31. ↑ Премия Кандинского объявила лонг-лист. Colta.ru (27 октября 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 22 августа 2016 года.
  32. ↑ Дарья Камышникова, Павел Отдельнов. Mall. — М.: Август Борг, 2015. — 500 экз.
  33. ↑ Сергей Орлов. KernHerbst «КОВЧЕГ»: альбом на все времена (недоступная ссылка). Культура в городе. Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 2 мая 2016 года.
  34. ↑ Выставка «Блок пространства отдан разуму», 1 июля — 16 августа 2015 (недоступная ссылка). Interview. Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 27 августа 2016 года.
  35. ↑ Описание инсталляции «ТЦ. Glitch» в блоге Павла Отдельнова в «Живом Журнале». Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 12 октября 2017 года.
  36. ↑ Сергей Бабкин. Каким может быть паблик-арт. Look At Me (18 ноября 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 6 октября 2016 года.
  37. ↑ Сергей Хачатуров. Картины на карантине. Art territory (16 ноября 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 27 августа 2016 года.
  38. ↑ Ирина Кулик. Mall / Владимир Рыбаков. — М.: Август Борг, 2015. — 500 экз. — ISBN 978-5-906550-56-9.
  39. ↑ Катерина Чучалина, Александр Буренков, Анна Ильченко, Ольга Стебелева, Денис Столяров. Расширение пространства. Художественные практики в городской среде. — М.: Фонд V-A-C, 2015.
  40. ↑ Юлия Шамстудинова. То, что уродует облик города: в «Смене» открылась выставка, приближающая Казань к Европе. ProKazan.ru (9 ноября 2016). Дата обращения: 28 мая 2017. Архивировано 22 апреля 2017 года.
  41. ↑ Надежда Князева. «Цветные сараи», «татарское барокко» и Павел Отдельнов. Эксперт Татарстан (23 ноября 2016). Дата обращения: 28 мая 2017. Архивировано 4 июля 2017 года.
  42. ↑ Константин Зацепин. Тело экрана. AroundArt (19 февраля 2016). Дата обращения: 14 июня 2017. Архивировано 27 июня 2017 года.
  43. ↑ Елена Минская. Директор Волго-Вятского филиала ГЦСИ Анна Гор — о творческих планах Арсенала на ближайшее время. Столица Нижний (28 июля 2016). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 2 августа 2016 года.
  44. ↑ Максим Калашников. Черная дыра истории, или Белое море памяти. Московский комсомолец (27 июля 2016). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  45. ↑ Сергей Гуськов. Пока звук не выключаем. Colta.ru (27 июля 2016). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 22 августа 2016 года.
  46. ↑ Историко-художественные исследования восточной промзоны Дзержинска на выставке Павла Отдельнова "Белое море. Чёрная дыра" (недоступная ссылка). Телекомпания Дзержинск (11 августа 2016). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 13 августа 2016 года.
  47. ↑ Валентина Переведенцева. Между «Белым морем» и «Чёрной дырой». Русский мир (ноябрь 2016). Дата обращения: 28 мая 2017.
  48. ↑ Анонс выставки Павла Отдельнова «Доска Почёта» на сайте Ставропольского краевого музея современного искусства. Дата обращения: 19 августа 2016.
  49. ↑ Судьба человека в картинах московского художника Павла Отдельнова. Ставропольская правда (16 декабря 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 4 декабря 2017 года.
  50. ↑ Анастасия Петракова. Бенефис одной картины. The Art Newspaper Russia (16 марта 2016). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 5 августа 2017 года.
  51. ↑ Как смена ракурса меняет восприятие? Найти ответ на этот вопрос можно найти на выставке «Новая оптика старого мира» (недоступная ссылка). ННТВ (15 апреля 2016). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 19 апреля 2016 года.
  52. ↑ В галерее "Беляево" экспонируется картина, посвященная "Белому морю". Газета «Коньково» (21 марта 2016). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 9 апреля 2019 года.
  53. ↑ Названы имена лауреатов премии имени Сергея Курехина за 2017 год. Артгид (27 апреля 2017). Дата обращения: 28 мая 2017. Архивировано 4 июня 2017 года.
  54. ↑ Павел Герасименко. Премию Курехина вручали под свистки, без слов и аплодисментов. The Art Newspaper (27 апреля 2017). Дата обращения: 28 мая 2017. Архивировано 20 мая 2019 года.
  55. ↑ Информация о выставке «Личное знакомство» в рамках Параллельной программы 3-й Московской биеннале современного искусства (недоступная ссылка). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 8 апреля 2016 года.
  56. ↑ Галерея "Ковчег": русские художники на мировом арт-рынке. Россия — Культура (29 октября 2010). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 6 октября 2016 года.
  57. ↑ Анонс международной ярмарки современного и актуального искусства ART.FAIR на сайте галереи «Ковчег». Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  58. ↑ Персональная выставка российского художника Павла Отдельнова в Мадриде (недоступная ссылка). Российский центр науки и культуры в Королевстве Испания (17 октября 2011). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 19 сентября 2016 года.
  59. ↑ 59,0 59,1 Segovia acoge una exposición de pintura del joven talento ruso Pavel Otdelnov. Rtvcyl.es (1 декабря 2011). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  60. ↑ Картина Павла Отдельнова «Interior with reflection 1» на сайте премии Strabag Artaward International. Дата обращения: 19 августа 2016.
  61. ↑ Даниил Трабун. Одиночество в Facebook и плохой Wi-Fi глазами молодых художников. Look At Me (6 мая 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 6 октября 2016 года.
  62. ↑ Алёна Лапина, Алексей Саков. Как я провел лето. The Art Newspaper Russia (26 августа 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 12 октября 2016 года.
  63. ↑ Алёна Лапина. Институт проблем современного искусства удваивает программу. The Art Newspaper Russia (28 октября 2014). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 12 октября 2016 года.
  64. ↑ Объявлены победители отборочного этапа V международного конкурса портретов «Portrait Now!» — Премия имени пивовара Я. К. Якобсена. Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 15 апреля 2016 года.
  65. ↑ Картина Павла Отдельнова «Полоскание» на сайте спецпроекта музея «Эрарта», посвящённой конкурсу портретов Portrait Now!. Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 15 марта 2016 года.
  66. ↑ Ольга Кабанова. Выставкой «Метагеография. Пространство – образ – действие» Третьяковка включилась в биеннале современного искусства. Ведомости (1 октября 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 24 сентября 2016 года.
  67. ↑ Павел Герасименко. «Россия. Реализм. XXI век» в Русском музее — выставка, похожая на советскую. Ведомости (15 ноября 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 24 сентября 2016 года.
  68. ↑ Анна Толстова. Реализм как консенсус. Ведомости (20 ноября 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  69. ↑ Вадим Михайлов. Реализмов сегодня много. Но в будущее возьмут не всех. Ведомости (9 ноября 2015). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 11 августа 2016 года.
  70. ↑ Екатерина Гусева. Трудности реализма. Бинокль (1 февраля 2016). Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  71. ↑ Предыстория создания картины «Сегодня рейсов нет» на личном сайте Павла Отдельнова. Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 20 августа 2016 года.
  72. ↑ Топ 100 признанных авторов (недоступная ссылка). InArt. Дата обращения: 14 июня 2017. Архивировано 13 июня 2017 года.
  73. ↑ 73,0 73,1 В галерее «Беляево» можно будет увидеть работы Павла Отдельнова. Управа района Коньково города Москвы (9 февраля 2017). Дата обращения: 14 июня 2017. Архивировано 7 мая 2018 года.
  74. ↑ Наталия Маргиева. Наше время: реализм молодых художников в музее Ананьева. Finparty.ru (14 июня 2017). Дата обращения: 19 июня 2017. Архивировано 17 июня 2017 года.
  75. ↑ Талгат Мусагалиев. Павел Отдельнов о своей документальной живописи., Собака.ru (10 сентября 2017). Архивировано 27 мая 2018 года. Дата обращения 26 мая 2018.
  76. ↑ Русина Шихатова. В память о химзаводе. печатная версия журнала «Эксперт». expert.ru (№20 (1074) 14 мая 2018). Дата обращения: 26 мая 2018. Архивировано 26 мая 2018 года.
  77. ↑ 77,0 77,1 Тамара Антия. Павел Отдельнов об ужасах химического производства и уроках прошлого. Станок. stanok.space (20 ноября 2018). Дата обращения: 26 декабря 2018. Архивировано 27 декабря 2018 года.
  78. ↑ Kate de Pury. Artist probes Russia’s toxic legacy through family history. Associated Press (20 февраля 2019). Дата обращения: 28 марта 2019. Архивировано 28 марта 2019 года.
  79. ↑ Светлана Хохрякова. «Инновация» ковидной эпохи: от свидетельства о рождении до свидетельства о смерти, Московский комсомолец (26 августа 2020). Архивировано 29 августа 2020 года. Дата обращения 30 августа 2020.
  80. ↑ Полина Чесова. Павел Отдельнов — «Художник года» Cosmoscow 2020. ELLE Decoration (11 сентября 2020). Дата обращения: 10 октября 2019. Архивировано 23 ноября 2020 года.
  81. ↑ «Пресс-релиз выставки на сайте галереи «Триумф» (11 февраля 2021). Дата обращения 20 мая 2020.
  82. ↑ «Павел Отдельнов — об исследовании районов и эстетизации советской эпохи. «Никакой эстетики в этом нет», The Village (27 марта 2021). Дата обращения 20 мая 2022.
  83. ↑ Анна Толстова. В объятьях Марса и Орфея, Коммерсант Weekend (15 октября 2021). Архивировано 20 мая 2022 года. Дата обращения 20 мая 2022.
  84. ↑ Maria Zennström. [https://www.aftonbladet.se/kultur/konst/a/pWEbRE/recension-av-promzona-pa-uppsala-konstmuseum Bojkotta absolut inte den här ryska konsten. Pavel Otdelnovs Promzona är kolossalt inspirerande och lättillgängligt], Aftonblandet (31 марта 2022). Архивировано 20 мая 2022 года. Дата обращения 20 мая 2022.
  85. ↑ The Field of Experiments. Announcement on the museum website, Aftonblandet (25 мая 2022). Дата обращения 16 июня 2022.
  86. ↑ Выставка «Художники Союза» к 85-летию Московского Союза художников. Gallerix.ru (6 апреля 2017). Дата обращения: 14 июня 2017.
  87. ↑ Глеб Ершов. Время, вперёд! Время, назад!, Arterritory.com (21 сентября 2017). Архивировано 27 мая 2018 года. Дата обращения 26 мая 2018.
  88. ↑ Анна Толстова. Хорошо добытое старое, Журнал "Коммерсантъ Weekend" №38 (8 ноября 2019). Дата обращения 30 августа 2020.
  89. ↑ Жанна Васильева. "Улей" на улице Правды. Новая Третьяковка представляет "Поколение XXI", Российская газета - Федеральный выпуск № 175(8229) (9 августа 2020). Архивировано 22 октября 2020 года. Дата обращения 30 августа 2020.
  90. ↑ Ольга Кабанова. «ЧА ЩА» в роще: искусство на каждом шагу, The Art Newspaper Russia выпуск №85 октябрь 2020 (25 сентября 2020). Дата обращения 10 октября 2020.
  91. ↑ «В холодном климате, с любовью»: выставка работ из коллекции Андрея Малахова, ELLE Decoration (2 января 2021). Архивировано 13 мая 2022 года. Дата обращения 20 мая 2022.
  92. ↑ Юлия Крышевич. О коксе и подвиге: трехактная ода Кузбассу", ArtУзел (9 апреля 2021). Дата обращения 21 мая 2022.
  93. ↑ Ольга Абрамова. Соцреализм без берегов", Artterritory (17 мая 2021). Архивировано 20 мая 2022 года. Дата обращения 21 мая 2022.
  94. ↑ Биография Павла Отдельнова на сайте музея современного искусства «Эрарта». Дата обращения: 19 августа 2016. Архивировано 5 августа 2019 года.
  95. ↑ 95,0 95,1 95,2 95,3 95,4 95,5 Биография Павла Отдельнова на сайте InArt (недоступная ссылка — история ). Дата обращения: 18 июня 2017.
  96. ↑ Павел Отдельнов — Ограждения. Aksenov Family Foundation. Дата обращения: 28 мая 2017. Архивировано 19 декабря 2016 года.
  97. ↑ Максим Калашников. Павел Отдельнов: «Человек – это что-то мимолетное». Столица Нижний (8 января 2016). Дата обращения: 28 мая 2017. Архивировано 14 июня 2017 года.
  98. ↑ Объявлен лонг-лист номинантов Премии Кандинского 2015. Премия Кандинского. Дата обращения: 30 августа 2020. Архивировано 17 июня 2021 года.
  99. ↑ 99,0 99,1 Церемония вручения Премии Курёхина за 2016 год. Премия Сергея Курёхина. Дата обращения: 30 августа 2020. Архивировано 5 августа 2020 года.
  100. ↑ Номинанты 11-й Премии Кандинского 2017. Премия Кандинского. Дата обращения: 30 августа 2020. Архивировано 16 февраля 2022 года.
  101. ↑ Объявлены номинанты 12-й Премии Кандинского. Премия Кандинского. Дата обращения: 30 августа 2020. Архивировано 1 октября 2020 года.
  102. ↑ "Художник года" — Павел Отдельнов. Cosmoscow. Дата обращения: 29 августа 2020. Архивировано 28 октября 2020 года.
  103. ↑ Церемония. Инновация. Дата обращения: 24 августа 2020. Архивировано 19 октября 2020 года.
  104. ↑ "Премия Кандинского 2021. Премия Кандинского. Дата обращения: 21 мая 2022. Архивировано 16 февраля 2022 года.

Ссылки

Источник — https://xn--h1ajim.xn--p1ai/index.php?title=Отдельнов,_Павел_Александрович&oldid=15888829