Кинематограф России

Эта статья находится на начальном уровне проработки, в одной из её версий выборочно используется текст из источника, распространяемого под свободной лицензией
Материал из энциклопедии Руниверсалис
Основная статья: Кинематограф

Росси́йское кино́ — киноискусство и киноиндустрия Российской Федерации.

История

В Российской империи

Основная статья: Кинематограф Российской империи

Первый киносеанс в России состоялся 4 (16) мая 1896 года в Санкт-Петербурге в летнем увеселительном саду «Аквариум»[1]. С 1900 до 1918 года российское кино бурно развивалось, было очень распространено и популярно в Санкт-Петербурге, Москве, Киеве, Одессе, Нижнем Новгороде, Баку, Тифлисе, Екатеринбурге; было популярно и иностранное кино.

С 1906 до 1920 года работал Александр Ханжонков — предприниматель, организатор кинопромышленности, продюсер, режиссёр, сценарист, один из пионеров русского кинематографа. Его воспоминания частично опубликованы в книге «Первые годы русской кинематографии». На счету киноателье Ханжонкова множество важнейших достижений в развитии российского кино. В 1911 году на экраны выходит первый в России полнометражный фильм «Оборона Севастополя», совместно поставленный Ханжонковым и Гончаровым. В 1912 году компания выпускает в прокат первый в мире мультфильм, снятый в технике объёмной анимации — «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» в постановке Владислава Старевича. С начала 1910-х годов компания Ханжонкова становится лидером российского кинопроизводства, у Ханжонкова работают Василий Гончаров, Александра Гончарова, Андрей Громов, Пётр Чардынин и Иван Мозжухин. В начале 1912 года акционерное общество «Ханжонков и К°» имеет уставной капитал 500 тыс. рублей[2].

В Санкт-Петербурге с февраля 1910 года по 1912 год выходил российский ежемесячный журнал «Синематограф», посвящённый кинематографу.

Весной 1917 года Ханжонков вместе с большинством сотрудников своей компании выезжает в Крым и организует полноценное кинопроизводство в Ялте.

Советское кино

Основная статья: Кинематограф СССР

В 1920-е годы, в эпоху немого кино, зарождалось молодое советское кино. Новаторское пролетарское киноискусство, призывающее к мировой революции, вызывало на западе интерес. Особенно ценными считаются работы Дзиги Вертова и Сергея Эйзенштейна, которые значительно повлияли на развитие кино не только в СССР, но и во всем мире. Рядом талантливых режиссёров-документалистов 1920-х гг. были созданы фильмы, способствовавшие развитию всего мирового киноискусства.

Первый советский фантастический фильм — «Аэлита» (1924).

В 1925 году режиссёром Сергеем Эйзенштейном был создан фильм «Броненосец „Потёмкин“», признанный художественными критиками одним из лучших фильмов всех времён и народов[3][4].

Первый советский фильм, который изначально снимался как звуковой, вышел на экраны в 1931 году и назывался «Путёвка в жизнь». Первым цветным полнометражным стал фильм режиссёра Н. Экка «Груня Корнакова» («Соловей-соловушко»), вышедший в 1936 году.

Травля оппозиции в сталинский период ударила и по кино: в 1926 году Ханжонков вместе с группой руководителей «Пролеткино» был арестован. В итоге ввиду отсутствия доказательств его вины он был освобождён, однако получил запрет на работу в области кинематографа и был лишён политических прав.

В сталинский период образ Сталина широко использовался в киноискусстве во время культа личности.

Основополагающим стилем при создании фильмов стал считаться социалистический реализм.

Официальной поддержкой государственной власти и свободным доступом на широкий экран пользовались комедии «массового смеха» и курьёзных положений, разрешавшихся в итоге ко всеобщему благополучию в интересах коллективизма и победившего социализма, такие как «Весёлые ребята», «Цирк», «Богатая невеста», «Трактористы».

Развивался художественно-исторический кинематограф, получивший наиболее яркое своё воплощение в фильме «Чапаев» (1934).

Особняком от магистрального процесса движения советского кинематографа стоит попытка воплощения на киноэкране языка футуристического будущего, предпринятая в фильме «Строгий юноша» режиссёром Абрамом Роомом по сценарию Юрия Олеши.

В 1935 году прошёл Советский кинофестиваль в Москве (второй в мире после Венецианского).

В 1938 году на экраны Советского Союза вышел первый советский хроникальный цветной фильм Московской студии кинохроники «Цветущая молодость» (режиссёр — Н. Соловьёв), а также первый цветной фильм-концерт «Весёлые артисты» (Союздетфильм).

Достижением советского кинематографа в 1930-е годы оказалось создание особого кинематографического языка, который соединил в себе реалистические традиции русского сценического искусства, известные во всем мире как система Станиславского, с новейшими техническими приёмами, на которые тогда оказался способным мировой кинематограф. Можно отметить таких мастеров кино как Лео Арнштам, Сергей Юткевич, Фридрих Эрмлер, Михаил Ромм, Лев Кулешов, начинал свой труд прославленного документалиста Роман Кармен.

Первый советский цветной фильм-сказка «Конёк-Горбунок» вышел в прокат уже после начала войны, в июле 1941 года[5]. В 1944 году на Свердловской киностудии был снят первый фильм-оперетта «Сильва», премьера которого состоялась 13 ноября 1944 года в Свердловске.

После Второй мировой войны лишь единичные советские фильмы имели успех за рубежом. Это объясняется тем, что специфика советской жизни была непонятна и неинтересна иностранному зрителю, советские фильмы считались довольно примитивными. С другой стороны, в СССР доступ к иностранному кино был весьма ограничен по идеологическим причинам.

Внутри СССР советское кино было популярно, кинотеатры бывали заполнены до отказа, киноиндустрия приносила государству значительный доход. Целые жанры киноискусства были запрещены цензурой, допустимая художественная стилистика фильмов была значительно сужена.

В конце 1950-х годов ситуация стала меняться. «Оттепель» способствовала тому, что сама стилистика советского кино изменилась — в фильмах уменьшилось количество пафоса, оно приблизилось к реализму, нуждам и заботам простых людей.

Фильм-сказка режиссёра-постановщика Александра Птушко «Садко» (1952) получил премию «Серебряный Лев Святого Марка» на XIV Венецианском кинофестивале (1953)[6].

В 1958 году фильм «Летят журавли» стал первым и единственным в истории советским фильмом, удостоенным одной из наиболее престижных кинопремий мира — «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля.

С 1959 года стал проводиться каждые два года Московский международный кинофестиваль (в 1972 году фестивалю был присвоен высший класс А).

В 1962 году советский фильм «Иваново детство» молодого режиссёра Андрея Тарковского впервые был удостоен главного приза «Золотой лев» на Венецианском кинофестивале (второй раз «Золотой лев» советский фильм получил лишь на самом закате существования страны — в 1991 году приз был вручён картине Никиты Михалкова «Урга — территория любви»).

Советские фильмы неоднократно выдвигались на премию «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Победу одержали три картины: «Война и мир» (1968), советско-японский «Дерсу-Узала» (1975), «Москва слезам не верит» (1981).

Советские кинематографисты достаточно активно сотрудничали не только с коллегами из стран социалистического лагеря (преимущественно — из Восточной Европы), но и несмотря на декларируемые идеологические противоречия, с продюсерами, режиссёрами, актёрами из т. н. «капиталистических стран».

Сергей Бондарчук был одним из немногих режиссёров, которым было разрешено снимать и сниматься за железным занавесом; в советское время он считался мастером грандиозных батальных сцен с многотысячной массовкой («Война и мир», «Ватерлоо»).

Несмотря на цензуру и запреты, в СССР во второй половине XX века было создано несколько талантливых «авторских» киноработ, некоторыми критиками рассматривающихся как шедевры мирового кинематографа. Здесь фильмы Андрея Тарковского, вынужденного позднее эмигрировать из СССР, Сергея Параджанова, открывшего бездны выразительности на фольклорном материале, и Киры Муратовой.

Любовью и популярностью зрителей пользовались комедии Эльдара Рязанова и Леонида Гайдая, трагикомедии Георгия Данелии, вышел ряд фильмов катастроф («Экипаж», 1979 и пр.) и боевиков («Пираты XX века» , 1980 и др.)

С началом перестройки советское кино начало менять свой облик (знаковым событием позднего периода истории советского кинематографа стал V съезд Союза кинематографистов, состоявшийся в мае 1986 года). Стали появляться доселе невообразимые по откровенности фильмы, отражавшие перемены в советском обществе. Примером такого перестроечного кино может служить фильм «Маленькая Вера», ставший широко известным и за рубежом. В конце 1980-х годов появляется коммерческий кинематограф (см. Кооперативное кино).

Постсоветское кино России

Со времени распада СССР все 1990-е годы российское кино долгое время находилось в упадке.

Из-за дефолта 1998 года финансирование кинопроизводства резко сократилось. В связи с этой ситуацией появлялось много мелких частных киностудий. Но иногда выходили такие значительные кассовые фильмы, как: «Анкор, ещё анкор!» (1993), «Вор» (1997), комедии «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» (1992), «Ширли-мырли» (1995), «Особенности национальной охоты» (1995).

Один из наиболее ярких российских режиссёров Алексей Балабанов (1959—2013)

Первым хитом этого времени была картина «Брат» (1997) Алексея Балабанова, затем его же фильм «Про уродов и людей» (1998) и другое кино, отражавшее пессимистические настроения. Среди сценаристов выделяются Алексей Саморядов и Пётр Луцик («Окраина», 1998)[7].

Фильмы Андрея Звягинцевв получили ряд премий на крупнейших европейских фестивалях

В 2000-е годы стали появляться кинокомпании, которые занимаются массовым производством телевизионных фильмов и сериалов, в основном малобюджетных. Появились многочисленные телесериалы на криминальную тематику: «Улицы разбитых фонарей» (с 1998), «Бандитский Петербург» (с 1999), «Агент национальной безопасности» (с 1999) с продолжениями и другие. Появились и мелодраматические сериалы, рассчитанные на женщин: большие рейтинги приобрели сериалы, заменившие на экране поток аналогичных бразильских и мексиканских.

С 2003 года в России стали выходить прибыльные мультипликационные фильмы. Популярность приобрёл мультипликационный бренд «Смешарики» и такие мультсериалы: «Маша и Медведь», «Лунтик и его друзья», «Фиксики». При поддержке Федерального агентства по культуре и кинематографии создан многолетний сказочный мультипликационный сериал «Гора самоцветов».

Первые российские трёхмерные кинофильмы по технологии RealD Cinema и некоторым другим начали сниматься в 2007 году, однако они не имели большого успеха, так как фильмы были преимущественно любительскими. Более кассовые фильмы в таком формате появились только в 2010 году.

Значительным фестивальным достижением[каким?] стал фильм «Дикое поле» 2008 года[7].

В 2010 году вышло 98 художественных фильмов российского производства[8], но по данным сайта kino-teatr.ru[9], вышло в кинопрокат 160 российских игровых фильмов. А в 2011 году вышло 103 российских фильма[10]. Свой вклад в возрождение отечественного кинематографа внесла Русская православная церковь, при её участии на экраны страны вышли художественные фильмы «Остров» (2006), «Поп» (2009), «Орда» (2012) и другие киноленты.

На сегодня российское кино носит преимущественно развлекательный характер (95 % фильмов[11]). Это объясняется высокой прибыльностью, особенно в области телевизионного кино, и высокими рейтингами таких фильмов на телевидении. Однако в России снимаются и такие драматические кинокартины, как «Ворошиловский стрелок», «В августе 44-го…», «Остров» (2006) и другие.

Одним из наиболее ярких артхаусных режиссёров 1990-х и 2000-х стала Кира Муратова.

С 2010 года критики отмечают появление новой волны авторского кино — «урбореализма», имеющего корни в лирическом советском кинематографе и вызывающего резонанс у зрителей. К этим фильмам относятся «Упражнения в прекрасном», «Шапито-шоу», «Какраки», «Простые вещи», «О чём говорят мужчины», «Хороший мальчик» и представляют собой драмы, мелодрамы и комедии о жизни простых горожан. Эксцентрика и карнавализация повседневности — основная эстетика этого кино[12].

Среди ведущих российских режиссёров первой четверти XXI века, удостоенных национальных и международных кинопремий, можно отметить таких кинематографистов как[7]:

Начиная с конца 1990-х годов, в республиках России формируется свой национальный кинематограф. Снимаются фильмы на татарском, якутском и прочих языках. Эти фильмы имеют более локальное распространение, однако в некоторых регионах занимают до 20 % прокатного времени и по популярности обгоняют зарубежные блокбастеры[13].

Киноиндустрия

Основная статья: Киноиндустрия в России

С 2004 по 2012 год количество экранов в России увеличилось в 3,6 раза и превысило 3 тысячи. По коммерческим сборам, составляющим более одного миллиарда долларов в год, российский рынок находится на 4-й позиции в Европе с 2009 года[11].

Доля российского кино снизилась с 22-29 % (2000—2009) и занимает 13,8 % (2012) кинорынка страны[14].

Несмотря на рост производства фильмов и лидирующим темпам строительства кинотеатров в мире[11] в последнее время, посещаемость кинотеатров снижается (2011), либо растёт незначительно (2012). С одной стороны, это связано с отсечением поколения 30 и 40-летних зрителей из-за преобладания блокбастеров, а с другой стороны — конкуренцией с другими медиа[15]. При этом средняя стоимость билетов приблизилась к восьми долларам, что сопоставимо с ценами на Западе[14][16].

Часть государственных денег в бюджетах художественных фильмов составляет: в 2010 году — 19 %, в 2011 — 24 %, в 2012 — 44 %[17].

За период 2010—2020 гг. доля отечественных фильмов в кинопрокате РФ выросла с 14 % до 30 %[18].

Самые высокобюджетные российские фильмы

Ниже представлен перечень 14 самых высокобюджетных российских картин в истории проката (без учёта инфляции). Цифры даны на 8 января 2017 года.

# Название Год Бюджет, $
1 «Вий 2. Тайна Печати дракона» 2019 50 000 000
2 «Утомлённые солнцем 2: Цитадель» 2011 45 000 000
3 «Утомлённые солнцем 2: Предстояние» 2010 40 000 000
4 «Обитаемый остров» 2008 36 500 000
5 «Сибирский цирюльник» 1998 35 000 000
6 «Сталинград» 2013 30 000 000
7 «Вий 3D» 2014 26 000 000
8 «Матильда» 2017 25 000 000
9 «Солнечный удар» 2014 21 000 000
10 «Викинг» 2016 20 800 000
11 «Адмиралъ» 2008 20 000 000
12 «Август. Восьмого» 2012 19 000 000
13 «Он — дракон» 2015 18 000 000
14 «Монгол» 2007 18 000 000

Кинофестивали

Запрос «Кинофестивали России» перенаправляется сюда. На эту тему нужна отдельная статья.

Начиная с Перестройки, стали появляться новые кинофестивали, число которых превышает на сегодняшний день полсотни.

Кинопремии

Журналы

Прокат

Прокатное удостоверение — понятие «прокатное удостоверение» появилось в российских законах с 1993 года, когда премьер-министр России В. С. Черномырдин подписал постановление «О регистрации кино- и видеофильмов», основным предназначением которого была борьба с распространением пиратского контента.

Самые кассовые российские фильмы

Рейтинг самых кассовых фильмов кинопроката России. Цифры даны 16 марта 2020 года.

# Название Год. Общие сборы в рублях
1 Холоп 2019 3 178 600 000
2 Движение вверх 2017 3 043 672 440
3 Т-34 2018 2 316 219 299
4 Полицейский с Рублёвки. Новогодний беспредел 2018 1 762 734 998
5 Последний богатырь 2017 1 732 538 000
6 Сталинград 2013 1 670 288 105
7 Лёд 2 2020 1 544 400 000
8 Викинг 2016 1 534 423 389
9 Экипаж 2016 1 504 795 803
10 Лёд 2018 1 502 178 175

Российское кино за рубежом

Помимо фестивальных наград, российское кино получает и массового зрителя за границей. В частности, фильм «Ночной дозор» был приобретён в 50 странах и занял 4-е место в немецком бокс-офисе[19].

В 2015 году Верховная Рада Украины запретила распространение и публичное демонстрирование российских фильмов, пропагандирующих военные и силовые формирования РФ. В том же году Госкино Украины запретило к показу 162 российских фильма и сериала[20] (см. Бойкот российского кино).

Критика

См. также: Бойкот российского кино (на Украине, 2014)

См. также

Примечания

  1. ↑ От немого кино к панорамному, 1962, с. 7.
  2. ↑ Акционерное общество «Ханжонков и К°» (недоступная ссылка)
  3. ↑ Из всех кино для нас главнейшим является «Гражданин Кейн», « Коммерсант», 02.09.2002. Дата обращения: 12 мая 2018. Архивировано 10 января 2019 года.
  4. ↑ 10 Best Films of All Time Polls by Sight & Sound Magazine. Дата обращения: 12 мая 2018. Архивировано 18 ноября 2010 года.
  5. ↑ Сегодня на экране. Цветной фильм «Конёк-Горбунок» // Вечерняя Москва, № 173, 24.07.1941. — С. 4.
  6. ↑ Новый цветной фильм «Садко» // Вечерняя Москва, 1953. — № 2 (02.01.1953). — С. 4.
  7. ↑ 7,0 7,1 7,2 Кирилл Разлогов. «Вопросы истории российского кино». Портал культурного наследия РФ. Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 23 мая 2013 года.
  8. ↑ IMDb: Most Popular Feature Films Released In 2010 With Country of Origin Russia. IMDb. Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 23 мая 2013 года.
  9. ↑ История кино — Российское кино: очень краткая история Архивная копия от 5 декабря 2008 на Wayback Machine // Кино-Театр. РУ
  10. ↑ IMDb: Most Popular Feature Films Released In 2011 With Country of Origin Russia. IMDb. Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 23 мая 2013 года.
  11. ↑ 11,0 11,1 11,2 Бремя политики. Реформы в киноиндустрии.. Искусство кино (январь 2013). Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 23 мая 2013 года.
  12. ↑ Евгений Васильев. Сверхновая волна Российского кино - Урбореализм. Ruskino.ru (18 апреля 2013). Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 25 июня 2013 года.
  13. ↑ Афиша Воздух: Якутское киночудо: как выглядит дальневосточный блокбастер – Архив. Афиша Daily. Дата обращения: 28 января 2016. Архивировано 2 февраля 2016 года.
  14. ↑ 14,0 14,1 Падение доли российского кино: провал или закономерность?. Кинопоиск (20 декабря 2012). Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 23 мая 2013 года.
  15. ↑ Дженерейшен Z, или как изменился кинозритель. Кинобизон (сентябрь 2011). Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 23 мая 2013 года.
  16. ↑ Господдержка. Итоги года.. Искусство кино (январь 2013). Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 23 мая 2013 года.
  17. ↑ Катерина Китаева. Государство пытается поднять популярность российского кино деньгами. РБК daily (30 ноября 2012). Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 24 мая 2013 года.
  18. ↑ Мишустин: доля отечественных картин в кинопрокате выросла с 14% до 30% за минувшие 10 лет. ТАСС. Дата обращения: 18 декабря 2021. Архивировано 18 декабря 2021 года.
  19. ↑ Кому нужно и нужно ли российское кино за рубежом? А как быть с классикой? 7 ноября 2012 Архивная копия от 3 июня 2013 на Wayback Machine // Кинобизон (ссылка недействительна)
  20. ↑ Госкино запретило к показу в Украине 162 российских фильма и сериала Архивная копия от 26 июня 2015 на Wayback Machine // Униан, 4.06.2015

Литература

Ссылки

Источник — https://xn--h1ajim.xn--p1ai/index.php?title=Кинематограф_России&oldid=12065109