The Joshua Tree
The Joshua Tree | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Студийный альбом U2 | |||||||
Дата выпуска | 9 марта 1987 | ||||||
Дата записи | июль 1986 — январь 1987 | ||||||
Место записи |
Ирландия:
|
||||||
Жанр | Рок | ||||||
Длительность | 50:11 | ||||||
Продюсеры | Брайан Ино, Даниэль Лануа | ||||||
Страна | Ирландия | ||||||
Лейбл | Island Records | ||||||
Хронология | |||||||
|
|||||||
|
RS | Позиция № 27 в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone |
The Joshua Tree (с англ. — «Дерево Джошуа») — пятый студийный альбом ирландской рок-группы U2, был спродюсирован Даниэлем Лануа и Брайаном Ино и выпущен 9 марта 1987 года на лейбле Island Records. В отличие от экспериментального эмбиентного звучания The Unforgettable Fire, во время записи этой пластинки U2 стремились к созданию более бескомпромиссного рок-звучания в рамках традиционной структуры песен. Музыкальный стиль альбома также испытал влияние американской и ирландской народной музыки. В лирическом плане The Joshua Tree демонстрирует отношение группы к Соединённым Штатам Америки с позиции «любовь-ненависть»[1], его тексты наполнены политическим подтекстом и украшены духовными образами.
Будучи вдохновлёнными гастролями по Америке, её литературой и политикой, U2 выбрали именно эту страну в качестве темы для новой пластинки. Запись началась в январе 1986 года в Ирландии и, помимо двух профессиональных студий, проходила также в домашней обстановке, что способствовало созданию спокойной, творческой атмосферы. Некоторые события в ходе сессий — участие группы в благотворительном турне A Conspiracy of Hope, смерть Грега Кэрролла (гастрольного менеджера U2) и путешествие Боно в Центральную Америку — помогли сформировать особый тон альбома. Запись была закончена в ноябре 1986 года, на всём её протяжении U2 стремились к подходу, который получил название «кинематографичность в музыке», чтобы вызвать у слушателя чувство присутствия, в частности, на просторах Америки. Музыканты обыграли эту идею в фотографии на обложке альбома, где они изображены на фоне пейзажей американской пустыни. Сам образ пустыни был метафорой испепеляющего влияния современной цивилизации на человеческие души.
The Joshua Tree получил восторженные отзывы от критиков, возглавил чарты 20 стран и разошёлся рекордными тиражами. Альбом принёс музыкантам мировую славу — они стали четвёртой группой, чья фотография была размещена на обложке журнала Time, который назвал их «гвоздём сезона»[комм. 2][2][3]. В свою очередь, редакция Rolling Stone отмечала, что The Joshua Tree превратил группу «из героев в суперзвёзд»[4]. Альбом породил несколько хит-синглов, которые стали визитной карточкой группы — «With or Without You», «I Still Haven’t Found What I’m Looking For» и «Where the Streets Have No Name». В 1988 году он был отмечен двумя премиями «Грэмми» в номинациях «Альбом года» и «Лучшее вокальное рок-исполнение дуэтом или группой». В поддержку лонгплея было организовано масштабное турне.
The Joshua Tree регулярно фигурирует в числе важнейших записей в истории рока и является одним из самых продаваемых альбомов в мире — более чем 25 миллионов копий. В 2007 году вышло юбилейное переиздание альбома с различными бонусами. По решению Национальной академии искусства и науки звукозаписи США лонгплей был включён в «Зал славы Грэмми», торжественная церемония состоялась в 2014 году[5]. В том же году альбом попал в архив американской Библиотеки Конгресса — национальный реестр знаковых музыкальных произведений XX века[6].
Предыстория
К началу 1985 года U2 выпустили четыре студийных альбома и были успешной гастролирующей группой, во многом благодаря своим концертным выступлениям (на протяжении 1980-х годов музыканты гастролировали ежегодно)[7]. После издания альбома The Unforgettable Fire (1984) и последующего турне, а также участия в 1985 году в благотворительном концерте Live Aid группа поднялась на новую творческую ступень, стала более известной на международной сцене, и подогрела интерес публики к своей следующей пластинке, материал для которой коллектив начал сочинять в середине 1985 года, сразу по окончании турне Unforgettable Fire Tour[8][9].
Менеджер U2 Пол Макгиннесс вспоминал, что The Joshua Tree возник из «великого романа» U2 с Америкой, поскольку группа в первой половине 1980-х ежегодно совершала пятимесячное турне по Соединённым Штатам[10]. В преддверии записи альбома вокалист группы Боно читал произведения американских писателей, таких как Норман Мейлер, Фланнери О’Коннор и Раймонд Карвер[11], чтобы понять — по мнению редактора Hot Press Ниалла Стоукса — «людей на окраине обетованной земли, отрезанных от американской мечты»[12]. В 1985 году вместе со своей женой Элисон[англ.] Боно посетил Эфиопию в ходе гуманитарного визита. Поездка оставила глубокий след в сердце музыканта: «Находясь в Африке и наблюдая за всеми этими людьми в глубокой нищете, я видел при этом силу духа людей, богатство духа, которого я не увидел, когда вернулся домой… передо мной был лишь „избалованный ребёнок“ — западный мир. И я начал думать: „У них есть настоящая пустыня, но у нас есть другие виды пустынь“. И это — то, что привлекло меня в пустыне, она была чем-то вроде символа»[13].
В 1985 году Боно принял участие в проекте Стивена Ван Зандта Sun City[англ.], направленном на борьбу с апартеидом, в ходе которого провёл некоторое время с Китом Ричардсом и Миком Джаггером. Когда Ричардс и Джаггер играли блюз, Боно был смущён своими скромными познаниями об этом жанре, поскольку бо́льшая часть музыкальных вкусов ирландского коллектива сформировалась в эпоху панк-рока, во времена их юности в середине 1970-х. Вокалист поймал себя на мысли, что у его группы «не было музыкальных традиций», в тот момент он почувствовал, будто они «были с другой планеты». Это вдохновило Боно написать песню с ярко выраженным блюзовым акцентом — «Silver and Gold», которую он записал вместе с Ричардсом и Ронни Вудом[14].
До этого члены U2 были равнодушны к народной музыке, но после сотрудничества с американской группой The Waterboys[англ.] и своими ирландскими коллегами Hothouse Flowers[англ.] музыкантов заинтересовала возможность совместить ирландскую народную музыку с американским фолком[англ.][9]. Зарождающиеся дружеские отношения с Бобом Диланом, Ван Моррисоном и Ричардсом побудили U2 вернуться к истокам рока, а лично Боно — полней задействовать свой дар поэта и композитора[15][16][17]. Он отмечал: «Раньше я думал, что писать тексты — это старомодно, поэтому я делал только наброски. Я сочинял слова прямо у микрофона. Создавая лирику для The Joshua Tree, я почувствовал, что пришло время, чтобы написать слова, которые что-то значили, были основаны на моём опыте»[18]. Дилан рассказал Боно о влиянии ирландской музыки на своё собственное творчество[19][20], и впоследствии Боно продемонстрировал личный интерес к музыкальным традициям своей родины, исполнив вместе с кельтской фолк-группой Clannad песню «In a Lifetime»[21].
Группа хотела придерживаться фактуры предыдущего альбома, но в отличие от The Unforgettable Fire, в котором часто имело место нецеленаправленное экспериментирование, они стремились создать более сильное звучание, не выходя за рамки традиционной структуры песен[22]. Группа называла этот подход работой с «основными цветами» рок-музыки: гитарой, басом и ударными[23]. Эдж успел сильней проникнуться европейским духом The Unforgettable Fire и сначала неохотно последовал примеру Боно, который, вдохновлённый наставлениями Дилана о «возвращении к истокам», искал более американский, блюзовый звук[24]. Несмотря на отсутствие консенсуса по музыкальному направлению, члены группы согласились, что они не чувствуют тяги к доминировавшим в то время синти-попу и новой волне и хотят продолжать писать музыку, контрастирующую с этими жанрами[25].
В конце 1985 года U2 переехали в недавно купленный дом Ларри Маллена-младшего, чтобы приступить к работе с материалом, написанным во время предыдущего турне. Эти записи представляли собой демоверсии, которые позже стали песнями «With or Without You», «Red Hill Mining Town», «Trip Through Your Wires» и «Womanfish». Несмотря на то, что Боно определил Америку в качестве центральной темы альбома, Эдж вспоминал это время как сложный период для группы, пронизанный чувством «движения в никуда»[9].
Запись альбома
Успешное сотрудничество U2 с Брайаном Ино и Даниэлем Лануа в процессе работы над альбомом The Unforgettable Fire стало причиной повторного приглашения этого дуэта. Ларри Маллен был рад снова поработать с ними — по его словам, это были «первые продюсеры U2, заинтересованные в звучании ритм-секции»[26][27]. Звукорежиссёром (впервые в истории группы) выступил Марк Эллис, более известный как Флад[24]. U2 были впечатлены его работой с Ником Кейвом; кроме того, Гэвин Фрайдей[англ.] порекомендовал Боно Эллиса, опираясь на сотрудничество с ним во времена существования группы Virgin Prunes[англ.][28]. U2 попросили Флада создать «открытый, атмосферный звук… с реальным ощущением окружающего пространства», что, по его словам, в то время было очень необычным требованием[29].
Намереваясь выпустить альбом в конце 1986 года, в январе U2 организовали студию в историческом особняке Danesmoate House[англ.] (город Ратфарнем, у подножия гор Уиклоу). Группа планировала создать на месте записи особую атмосферу, как это было с замком Слэйн при записи The Unforgettable Fire[24]. Самодельная диспетчерская с устройствами записи и микшерным пультом была установлена в столовой (получившей название «lyric room»), смежной с гостиной комнатой, в которой происходила запись («band room»)[24]. Большие двери, разделявшие комнаты, были заменены на стеклянное окно с целью поддержания расслабленной, «нестудийной» атмосферы[28]. Большая гостиная с высоким потолком и деревянными полами создавала просто оглушительный звук ударных. По свидетельству Лануа, «это было громко, но действительно плотно и здорово, очень музыкально»[30]. Лануа также показалось, что эта комната была лучше, чем в замке Слэйн; он был впечатлён среднечастотными звуками, «в которых и живёт музыка» — свойство, которое, по его мнению, и стало решающим в успехе The Joshua Tree[28].
«При записи [The Unforgettable Fire] мы много экспериментировали, кое-что из этого было совершенно революционным. Поэтому, готовясь к The Joshua Tree, мы посчитали, что, возможно, эти возможности были не так уж хороши, что ограничения будут уместны... Мы решили: „Давайте действительно писать песни“. Нам хотелось, чтобы будущая запись была менее неопределённой,атмосферной и импрессионистской и более прямой, ясной и лаконичной»[18].
U2 использовали проверенный метод записи: прослушивание саундчека, джем-сейшны, работа с текстами Боно[28]. Тем не менее, после записи The Unforgetable Fire один из аспектов поменялся: теперь вместо записи каждого инструмента отдельно и их последующего сведения в единый микс, все композиции (кроме двух) были записаны коллективно, «вживую»[23]. Методы написания текстов также изменились: сочинительский дуэт Боно и Эджа постепенно выходит на передний план, предлагая основные идеи той или иной композиции остальным членам группы[28].
Ино и Лануа работали с группой в разное время по схеме «один продюсер на одну—две недели». Они поощряли интерес U2 к более старым музыкальным жанрам, особенно к классической американской музыке. Более современные влияния заключали в себе структурное гитарное звучание в стиле The Smiths и My Bloody Valentine. По сравнению со временем записи предыдущего диска музыкальный багаж группы значительно расширился, что облегчило взаимодействие с технической командой[28].
Одной из первых завершённых композиций стала «Heartland», сочинённая во время репетиций The Unforgettable Fire и впоследствии попавшая в альбом Rattle and Hum[24]. В ходе дополнительных записей в студии STS Studios в Дублине с продюсером Полом Барреттом была заложена основа для «Bullet the Blue Sky», а «With or Without You» получила дальнейшее развитие[9]. «With or Without You» и «I Still Haven’t Found What I’m Looking For» были завершены в короткий срок, вселив в группу уверенность в правильности выбранного пути[28].
U2 прервали запись альбома, чтобы принять участие в туре A Conspiracy of Hope, организованном Международной амнистией в 1986 году. Эти выступления прибавили группе сил и энергии и дали возможность сфокусироваться на своём «альбомном месседже»[31]. По мнению Адама Клейтона тур продемонстрировал «„шероховатость“ материала, в его текущем виде» и стремление коллектива, обратить внимание на «безрадостность и алчность Америки Рональда Рейгана»[32][31].
В июле Боно вместе со своей женой совершил поездки в Никарагуа и Сальвадор, где воочию увидел страдания крестьян, запуганных политическими конфликтами и американской военной экспансией. Эти события легли в основу композиций «Bullet the Blue Sky» и «Mothers of the Disappeared»[33]. Некоторое время спустя произошло трагическое событие — ассистент и дорожный агент Боно, 26-летний Грэг Кэрролл, разбился на мотоцикле, и подавленная группа вылетела в Новую Зеландию на его похороны[33].
Работа над The Joshua Tree возобновилась 1 августа 1986 года в Дублине на студии Windmill Lane и продлилась вплоть до конца года. Ещё одним местом записи стал особняк приобретённый Эджем[24] — «Mothers of the Disappeared» и «Bullet the Blue Sky» были завершены именно там. По свидетельству Лануа, «бо́льшая часть материала была записана в доме Эджа, в то время как тональность будущего альбома была создана на сессиях в Danesmoate House»[28]. В августе в Дублин приехал бывший гитарист группы The Band Робби Робертсон чтобы завершить работу над своим сольным диском (продюсером которого также являлся Лануа), он записал с U2 пару совместных композиций[28][34]. В октябре группа пережила творческий подъём, который повлёк за собой появление нескольких новых идей, однако по инициативе Ино с этим пришлось повременить, чтобы альбом можно было закончить в установленный срок[34]. В ноябре 1986 года запись была остановлена. Для каждой композиции существовал предварительный микс (сделанный прямо во время её записи), служивший, по словам Лануа, «снимком в пути… потому что иногда вы заходите слишком далеко»[28].
Эдж говорил, что к аранжировке и продюсированию каждой песни подходили индивидуально и что, хотя существовала чёткая установка, они были готовы отчасти пожертвовать целостностью, чтобы грамотно завершить каждую композицию[35]. Последние недели работы представляли собой отчаянный финальный спурт, и группа, и техническая команда были морально истощены[28]. Даниэль Лануа и Пэт Маккарти[англ.] сводили альбом в особняке Эджа; Ино и Флад к финальному сведению имели минимальное отношение. В конце декабря U2 наняли Стива Лиллиуайта, продюсера первых трёх альбомов группы, для микширования потенциальных синглов, чтобы сделать их звучание более подходящим для радиоэфира. Круглосуточное присутствие Лиллиуайта в студии (также как и его идеи) вызывали недовольство Ино и Лануа[36].
В январе 1987 года U2 вернулись в студию, чтобы дописать материал, отложенный в октябре. Композиции, включавшие «Walk to the Water», «Luminous Times (Hold on to Love)», «Spanish Eyes», стали би-сайдами к запланированным синглам[37]. «Sweetest Thing» была исключена из альбома и тоже вошла в состав би-сайдов, так как группа считала её незавершённой и несоответствующей уровню остальных песен[38]. Впоследствии эта песня была перезаписана в качестве сингла для сборника The Best of 1980–1990[39]. Композиция «Birdland» была признана слишком хорошей для би-сайда, и её решили придержать до следующего релиза[37]. В результате в 2007 году песня была перезаписана под названием «Wave of Sorrow (Birdland)» и вошла в юбилейное переиздание The Joshua Tree[40].
Боно был горячим сторонником издания The Joshua Tree в виде двойного альбома в комплекте с би-сайдами, в то время как Эдж был за 11-трековую версию, которая и была выпущена в итоге[41]. После выхода The Joshua Tree Боно сказал: «Я доволен записью настолько, насколько могу быть вообще доволен записью», при том, что предыдущими альбомами группы он был «доволен очень редко». По мнению вокалиста, The Joshua Tree стал их наиболее законченной, цельной записью, с момента выхода первого альбома[17]. В 1987-м году Клейтон выкупил Danesmoate House, который стал его основной дублинской резиденцией[42].
Содержание
Музыка
«Where the Streets Have No Name» |
Начальный рифф песни — квинтэссенция музыкального стиля альбома. Шестинотное повторяющееся арпеджио с эффектом дилэя[43]. |
«I Still Haven't Found What I'm Looking For» |
Музыка жанра госпел стала «фундаментом» песни. Боно исполняет её в высоком вокальном регистре (фальцетом), он поёт о духовной жажде[44]. |
«Running to Stand Still» |
«Running to Stand Still» сочетает в себе мелодию навеянную американским фолком с лирикой о героинозависимой ирландской паре[44]. |
В сочинении музыки для The Joshua Tree участвовали все члены группы[45]. Сочиняя мелодии, U2 следовали советам и влиянию Боба Дилана, Ван Моррисона и Кита Ричардса, поэтому музыкальный стиль пластинки опирался на американские и ирландские музыкальные корни в бо́льшей степени, нежели предыдущие работы коллектива. Композиция «I Still Haven’t Found What I’m Looking For» отражает сильное влияние госпела[46], Боно поёт о духовной «жажде» в верхнем вокальном регистре[англ.][47], а Брайан Ино, Даниель Лануа и Эдж исполняют бэк-вокал на манер хора[44]. Медленное фортепиано в основе баллады «Running to Stand Still» отображает черты фолк-музыки и акустического блюза, наряду со слайд-гитарой и губной гармоникой[44]. «Trip Through Your Wires» — ещё одна композиция на которой Боно играет на губной гармонике — была охарактеризована Ниаллом Стоуксом как «игривый блюз»[48].
В плане гитарного исполнения, идей и стиля Эдж продемонстрировал в альбоме то, что впоследствии назовут его «фирменным звуком». Этот минималистский стиль резко контрастировал с хэви-металом эпохи 1980-х, который делал акцент на виртуозность и скорость[49]. Эдж рассматривал отдельные ноты как «большую роскошь», предпочитая играть их как можно меньше, вместо этого он решил сосредоточиться на более простых частях, которые служили настроением песни. Многие из них появились за счёт звуковых эффектов: дилэй, фидбэк, гитарный бэкграунд (фоновый гитарный бой), стена звука[50]. Например, вступительный рифф песни «Where the Streets Have No Name» является повторяющимся шестинотным арпеджио, пропущенным через эффект дилэя для повторения нот[43]. В риффах к «With or Without You» и «I Still Haven’t Found What I’m Looking For» Эдж также использовал дилэй[51]. «При автоматическом панорамировании ты порой случайно находишь тот звук, который отражает твою индивидуальность и становится шагом в будущее», — отзывался Лануа о музыкальных экспериментах гитариста[52]. Писатель Дерек Уайт[англ.] провёл математическое исследование ритмического рисунка дилэя Эджа в попытке объяснить, почему его стиль игры так привлекателен. Во время изучения данной песни Уайт обнаружил, что путём деления числа повторённых дилэем нот на темп песни в ударах в минуту, он достиг числа «e», важной математической константы, которая используется для объяснения многих природных феноменов[53].
Во время записи альбома Эдж продолжил экспериментировать с эмбиент-техникой игры, которую он использовал ещё на диске Unforgettable Fire. В треке «With or Without You» он использовал прототип «бесконечной гитары[англ.]», слой за слоем добавляя ноты с эффектом сустейна; этот подход он уже использовал ранее на своём сольном альбоме Captive[англ.] 1986 года, который являлся саундтреком к одноимённому фильму[54]. В других песнях его гитара звучала более агрессивно; например, «Exit» была описана Колином Хоггом как «бесспорно жуткий… шквальный огонь в гитарном исполнении», в то время как Эндрю Мюллер[англ.] сравнил звучание гитары из «Bullet the Blue Sky» с рёвом самолёта-истребителя[55]. Для финальной пластинки Эдж придумал гитарную партию, состоящую из резких звуков и насыщенную эффектом фидбэка, после того, как Боно попросил гитариста «пропустить Сальвадор через усилитель», вернувшись из этой «истерзанной войной страны» переполненным негодованием[56]. Боно тоже принимал участие в сочинение гитарных мелодий; музыкальная зарисовка, сыгранная на испанской гитаре в «Mothers of the Disappeared», родилась из песни, которую он сочинил в Эфиопии, чтобы учить детей основам гигиены[57]. «Мы приходили на запись с более или менее готовым материалом» — вспоминал Эдж, — «он подходил к той или иной песне, но требовал доработки… Мы прекрасно знали, что будем сочинять вместе, играя в студии и объединяемые какими-то чувствами. То, что нам понравилось вначале, мы пытались и дальше развивать в песнях»[11]. Например, композиция «Exit» родилась в процессе обычной совместной репетиции, однако в сочетании с определённым настроением и ассоциациями она в итоге превратилась в музыкальный эксперимент[58].
На многих композициях, как и в предыдущих альбомах, Боно демонстрирует выразительный вокал с открытым звуком[59], который многие критики характеризовали как «страстный»[60][61][62]. Журнал Spin отмечал, что исследование ирландцами своих музыкальных корней привело к расширению вокального стиля Боно, подчеркнув, что он «владеет полным диапазоном особенностей блюзового пения, от шёпота до крика»[63]. Сам Боно объясняет это созревание «моральным раскрепощением», «открытием для себя других голосов» и большей сдержанностью во время пения[18]. Его вокальный стиль, по словам Тома Даффи, стал более «динамичным», чем на предыдущих записях группы[64]. На протяжении трека «Where the Streets Have No Name» тембр голоса Боно сильно меняется (как описывал писатель Марк Батлер, «он вздыхает, он стонет, он кряхтит, он шумно выдыхает, он позволяет своему голосу ломаться»), в некоторых моментах он использует рубато[65]. Для музыкального критика Сьюзан Фэст, «With or Without You» знаменует собой первую композицию, на которой Боно «расширил свой вокальный диапазон, успешно освоив нижние регистры»[66].
Также заметный импульс получила ритм-секция. «Я наслаждался работой с Брайаном и Дэнни [Лануа]» — вспоминал Маллен, «потому что Дэнни был нашим первым продюсером, который проявил интерес к ритм-секции, Стив [Лиллиуайт] больше внимания обращал на вокал и гитары». Идея экзотического звука ударных в песне «Mothers of the Disappeared» принадлежит Брайану Ино, который пропустил записанные барабаны Маллена через процессор PCM-70[67], а ритм ударных в «I Still Haven’t Found What I’m Looking For» Лануа вообще назвал лучшим из того, что есть в этой песне[68].
При записи пластинки музыканты использовали подход, который они назвали «кинематографичностью в музыке»: они вкладывали в свои композиции нестроение, создаваемое пустынными ландшафтами. «Мы с Брайаном [Ино] как-то говорили о идее кинематографичности в музыке» — рассказывал Эдж, «когда та или иная композиция вызывает образы какой-то местности; нам понравилась эта мысль… у каждой композиции было своё настроение, своя обстановка, с помощью звуков можно оказаться где угодно; это значит. что музыка может заставить тебя оказаться в каком-то реальном месте, не только в эмоциональном плане»[69].
Тематика песен
В примечаниях к альбому Боно обозначен как единственный автор текстов[45]. В тематическом плане альбом сочетает в себе антипатию к Соединённым Штатам с глубокой очарованностью музыкантов этой страной, её открытыми пространствами, свободой и идеалами. Гневная составляющая пластинки направлена прежде всего против алчности администрации Рональда Рейгана, как её воспринимали музыканты, и её внешней политики в Центральной Америке[англ.][1]. Боно объяснял: «Я начал видеть две Америки, мифическую Америку и реальную Америку»[70], что нашло отражение в рабочем названии альбома — «Две Америки» (The Two Americas). Ранее, совершив масштабное турне по городам Соединённых Штатов, группа была вдохновлена географией страны. Эдж описывал влияние Америки на запись так: «Я помню, как мы с группой только приступили к записям песен. Боно завёл разговор об Америке и прежде всего о пустынном юго-западе страны, это было своеобразной метафорой нашего увлечения творчеством Раймонда Карвера и американских писателей в целом… „новый журнализм“, Норман Мейлер, „Песнь палача“ [роман Мейлера], для нас в то время это многое значило». Мощным источником вдохновения для музыкантов стал также фильм «Париж, Техас» Вима Вендерса: картина была полна панорамных изображений раскалённой пустыни, что соответствовало духу произведения и идее группы[71]. В результате пустыня, дождь, пыль и вода появляются в текстах песен на протяжении всей записи[72]. Во многих случаях пустыня используется как метафора «духовной засухи» (другими словами — бездуховности)[70]. Одна композиция, которая главным образом раскрывает эту тему, называется «In God's Country» (с англ. — «В стране Бога»), музыкальный критик Барбара Джигер (англ. Barbara Jaeger) интерпретировала её как представление Америки в роли «земли обетованной»[73]. Клейтон объяснил влияние образа пустыни следующими тезисами: «Мысленный образ пустыни очень сильно вдохновлял нас во время этой записи. Многие восприняли бы пустыню на самом поверхностном уровне — как бесплодные земли, что, конечно, является правдой. Но при правильном настрое это также очень положительный образ, потому что вы можете сделать здесь что-то с чистого листа, пустыня подходит для этого идеально»[74].
«Я люблю Америку, я люблю бывать там, я люблю чувство больших открытых пространств, я люблю пустыни, я люблю горные хребты, я даже люблю города. Но, влюбившись в Америку за время, проведённое там в турне, я должен был теперь «разобраться» с Америкой и с её влиянием на меня, потому что Америка имеет огромное влияние на мир в настоящее время. На этой записи я впервые разбираюсь с ней на политическом уровне, хотя и очень осторожно»[17].
Политические и социальные проблемы стали материалом для нескольких композиций в The Joshua Tree. Боно написал песню «Bullet the Blue Sky» после того, как посетил Сальвадор и стал свидетелем того, как в ходе военного вмешательства американцев в гражданскую войну в этой стране пострадали местные жители[75]. Источник вдохновения для песни «Mothers of the Disappeared» тоже был найден в эту поездку, после встречи Боно с «COMADRES»[англ.] — группой женщин, чьи дети были убиты или пропали без вести в ходе гражданской войны, зачастую по вине местных властей[34]. Забастовка шахтёров 1984 года в Англии стала материалом для песни «Red Hill Mining Town», которую Боно написал от лица семейной пары, пострадавшей из-за этой забастовки. «Running to Stand Still» была написана в контексте эпидемии героиновой зависимости в Дублине 80-х годов, как и «Bad» (и в некоторой степени «Wire») из альбома The Unforgettable Fire[76][77], Клейтон даже называл эту песню — «Bad Part II»[78]. Смерть фронтмена Thin Lizzy Фила Лайнотта от наркотической зависимости также нашла своё отражение в этой песне[78]. Текст для композиции «Where the Streets Have No Name» был написан как ответ на теорию, возникшую в Белфасте, согласно которой о конфессии и доходе человека можно судить по тому, на какой улице он живёт[17]. Композиция «Exit» повествует о маньяке-убийце[57], хотя Клейтон намекал, что строчка «Он видел как руки, которые созидают, также могут разрушать» — камень в огород американского правительства с его противоречивой ролью в международной политике[79].
В ретроспективе Боно описывал 1986 год как «невероятно плохой» непосредственно для него самого[24], что не могло не найти отражения в текстах. Его брак переживал проверку на прочность, в частности, из-за длительного периода «созревания» альбома; группа подверглась критике со стороны ирландских СМИ за участие в концерте Self Aid[англ.], а личный ассистент Боно, Грег Кэрролл, погиб в дорожной аварии в Дублине[35]. Боно говорил: «Вот почему пустыня привлекала меня как образ. Тот год действительно был для нас пустыней»[75]. «With or Without You» была написана в период, когда фронтмен пытался совмещать обязанности женатого человека и гастрольную жизнь музыканта[54]. Его страсть к путешествиям и музыкальная деятельность часто вступали в конфликт с семейной жизнью. Во время сочинения этой песни Боно осознал, что ни одна из этих двух сторон его жизни не характеризовала его полностью, и, скорее, напряжённость между ними двумя стала определяющей в этот период[54]. Песня «One Tree Hill», названная в честь вулканического пика на родине Кэрролла в Новой Зеландии, описывает чувства Боно на похоронах своего друга[80][81]. Альбом был посвящён его памяти[45].
Ещё одним источником вдохновения для текстов стала религия участников группы. В лирике «I Still Haven’t Found What I’m Looking For» Боно поёт как о своей вере, так и о духовных сомнениях и внутреннем колебании («Я верю в загробный мир»… «Но я всё ещё не нашёл то, что я искал»)[45][82]. Некоторые критики предположили, что место, о котором поётся в «Where the Streets Have No Name» — не что иное, как рай[83][84]. Критики выделяли эти две песни как демонстрирующие, что группа была в «духовном поиске»[73][83]. Редактор Hot Press Ниалл Стоукс и колумнист Ричард Харрингтон из The Washington Post интерпретировали текст «With or Without You» как в романтическом, так и в религиозном ключе[85][86]. Библейские ссылки присутствовали и в других песнях лонгплея: «Bullet the Blue Sky» («Иаков боролся с ангелом[англ.]», образы огня и серы) и «In God’s Country» («Я стою с сыновьями Каина»)[45]. Том Даффи интерпретировал альбом как исследование «неопределённости и боли духовного паломничества через мрачный и суровый мир»[64].
Обложка
Дизайн обложки, разработанный Стивом Эвериллом, основан на идее U2 создать «кинематографическое изображение» пустыни. Первоначальный замысел заключался в изображении границы, на которой встречаются пустыня и цивилизация[87] (одно из временных названий альбома на тот момент было The Desert Songs), и группа попросила фотографа Антона Корбейна отыскать местность в США, которая подходила бы для этой цели[36]. В течение трёх дней, с 14 по 16 декабря 1986 года, U2 путешествовали по пустыне в компании Эверилла и Корбейна, фотографируя пустынные пейзажи и останавливаясь в придорожных мотелях. Начав с города-призрака Боди, группа посетила такие места как Забриски-пойнт и Долина Смерти[34]. Для фотосессии Корбейн использовал панорамную камеру для бо́льшего охвата пространства, однако, будучи незнакомым с её устройством, он не мог правильно настроить фокус. В результате камера сфокусировалась на пейзаже, отодвигая участников группы в сторону. Тем не менее, Корбейн отметил, что «к счастью, было много света»[33]. Позже он заявил, что главной идеей снимков было совместить «человека и природу, ирландцев и Америку»[88].
Вечером после первого дня съёмки Корбейн рассказал музыкантам о деревьях Джошуа (юкке коротколистной) — выносливых искривлённых растениях пустынь американского Юго-Запада, и предложил использовать их изображения на обложке[89]. Боно был рад обнаружить религиозные мотивы в этимологии названия растения[90]: ранним поселенцам, согласно мормонской легенде, расположение ветвей этих деревьев напомнило об Иисусе Навине, пророке Ветхого Завета (по-английски — Joshua, Джошуа), поднимающем руки в молитве, в честь него они и назвали это растение. На следующий день Боно заявил, что альбом должен быть назван The Joshua Tree[90]. Во время путешествия было найдено одиноко стоящее дерево, что было большой удачей, так как эти растения обычно произрастают группами[91], а фотография группы на фоне нескольких деревьев была бы менее удачной. Фотосессия заняла приблизительно 20 минут[1]. По словам Боно, «было страшно холодно, но пальто пришлось снять, чтобы это хотя бы выглядело, как пустыня. Это — одна из причин, по которым мы выглядим так мрачно»[92].
Первоначально Корбейн хотел использовать для обложки одну широкую панорамную фотографию с одиноком деревом коротколистной юкки на передней стороне и участниками группы — на задней[89]. В итоге, однако, для каждой стороны использовали отдельную фотографию. Изображение группы в Забриски-пойнт было напечатано на передней стороне[34], в то время как их фото с деревом появляется на обороте пластинки[93]. Журнал Rolling Stone отмечал, что название и изображение дерева подходят для альбома, тематика которого затрагивает проблемы «моральной устойчивости в условиях полного социального и политического опустошения, а сама запись погружена в религиозные образы»[94].
«The Joshua Tree берёт своё название от дерева, которое так или иначе выживает в пустыне, и большая часть материала диска предлагает попытку утолить глубоко́-духовную жажду»[95].
В 1991 году Rolling Stone поставил альбом на 97-е место в своём списке «100 величайших обложек альбомов всех времён»[96]. Сфотографированное для обложки дерево рухнуло приблизительно в 2000 году, но место, где оно стояло, остаётся популярной достопримечательностью для поклонников коллектива, которые желают воздать должное своим кумирам. Один человек поставил там мемориальную табличку с надписью — «Нашли ли Вы то, что искали?», как намёк на песню «I Still Haven’t Found What I’m Looking For» («Я всё ещё не нашёл то, что я искал»)[97][98]. Существует распространённое заблуждение, что место фотосессии расположено в одноимённом национальном парке (он был назван в честь альбома)[99], хотя на самом деле оно удалено от парка на более чем 200 миль. В 2011 году Гус Ван Хоув, директор голландского клуба «013»[англ.], и его подруга погибли от теплового удара в отдалённой части парка, предположительно пытаясь найти место съёмок[100].
Выпуск
Незадолго до издания пластинки Боно охватила внезапная паника — ему казалось, что законченный альбом был недостаточно хорош. Он намеревался остановить уже начавшееся производство дисков, но в конечном счёте одумался[101]. Island Records потратили более 100 тысяч долларов на различную рекламу альбома в магазинах; президент компании, Лу Малья назвал его самым разрекламированным альбомом в истории компании; «мы приложили все усилия для его продвижения»[102]. Лонгплей был выпущен 9 марта 1987 года, первое издание вышло на компакт-дисках, виниловых пластинках и аудиокассетах в один и тот же день[102]. Музыкальные магазины Великобритании и Ирландии открылись в полночь, чтобы удовлетворить спрос со стороны большой группы поклонников, которые стояли в очереди на улице, чтобы приобрести альбом как можно скорее[75][103].
«Я считаю, что хотя на первый взгляд The Joshua Tree совсем не ирландский альбом, но по своей таинственности, по чувству боли и меланхолии он абсолютно ирландский»[104].
На тот момент The Joshua Tree стал самым быстро продаваемым альбомом в истории Великобритании, было реализовано более 300 000 копий в течение двух дней[102]. 21 марта 1987 года он дебютировал в хит-параде альбомов Соединённого Королевства под номером один[105], провёл две недели на его вершине и продолжал находиться в чарте в течение 163 недель[106]. В американском хит-параде Billboard 200 альбом дебютировал 4 апреля 1987 года под номером семь[107], что стало высшим дебютом для студийного альбома в Америке почти за семь лет[108]. За три недели он добрался до верхней строчки местного хит-парада[109], а затем оставался на ней в течение девяти недель[110]. В общей сложности альбом провёл 103 недели в Billboard 200[108], 35 из них в первой десятке[108]. 13 мая 1987 года Американская ассоциация звукозаписывающих компаний сертифицировала альбом трижды «платиновым» статусом. В 1987 году, на волне успеха, все предыдущие альбомы группы вновь вернулись в Billboard 200[111]. 21 марта 1987 года лонгплей дебютировал на 51-й строчке в канадском чарте RPM Top 100 Albums[112] и оказался на его вершине всего лишь две недели спустя[113]. В течение 14 дней с момента выпуска в Канаде было продано 300 000 копий альбома и он получил трижды «платиновый» статус[114]. Также The Joshua Tree возглавил альбомные чарты в ещё 19 странах[102], в том числе в Австрии, Швейцарии, Новой Зеландии и Швеции[115]. The Joshua Tree стал первым альбомом в истории США, продажи которого на компакт-дисках превысили миллион копий[102].
21 марта 1987 года композиция «With or Without You» была выпущена в качестве первого сингла с би-сайдами «Luminous Times (Hold on to Love)» и «Walk to the Water»[116]. Сингл быстро возглавил чарт Billboard Hot 100, став первым хитом группы, покорившим американский хит-парад[117]. Также эта песня возглавила чарт синглов в Канаде[118], в то время как в Великобритании она добралась до четвёртой строчки[105], а в Нидерландах — до второй[115]. Изначально группа планировала использовать «Red Hill Mining Town» в качестве второго сингла[119]. Однако музыканты остались недовольны клипом, снятым Нилом Джорданом для этой песни[117][120], к тому же у Боно и Маллена возникли трудности во время исполнения этого трека на репетиции. В конечном счёте группа отказалась от этой идеи[119][121]. В итоге в качестве второго сингла была выбрана «I Still Haven’t Found What I’m Looking For», которая была выпущена в мае 1987 года с би-сайдами «Spanish Eyes» и «Deep in the Heart»[122]. Как и его предшественник, сингл возглавил Billboard Hot 100, тем самым став вторым синглом U2, возглавившим хит-парад Америки, причём подряд[117]. Также песня достигла шестой строчки в чартах Великобритании[105], Канады[118] и Нидерландов[115]. В мае продажи альбома превысили 7 миллионов копий по всему миру[123].
«Мне кажется, что The Joshua Tree появился в одно мгновение, как будто мы вдруг все вместе собрались и оставили за дверьми студии все предрассудки, амбиции, идеологию — всё, кроме музыкальных поисков. Такова была наша цель»[124].
Композиция «Where the Streets Have No Name» стала третьим синглом альбома и была выпущена в августе 1987 года, с «Sweetest Thing», «Silver and Gold» и «Race Against Time» на стороне «Б»[125]. Сингл занял седьмую строчку в Нидерландах[115], четвёртую в британском UK Singles Chart и добрался до тринадцатой позиции в чарте США[117]. Все эти три сингла возглавили профильный ирландский хит-парад[126], и попали в Top-20 аналогичных чартов Великобритании[105], США[127], Канады[118], Новой Зеландии[128] и Нидерландов[115]. В ноябре 1987 года композиция «In God’s Country» была выпущена в качестве четвёртого сингла исключительно в Северной Америке[129], она добралась до 44-й строчки в Billboard Hot 100[127] и достигла 48-й позиции как импорт-сингл в Великобритании[105]. «One Tree Hill» была выпущена в качестве четвёртого сингла в Австралии и Новой Зеландии в марте 1988 года[130][131], песня была написана для Новой Зеландии — родины Грэга Кэрролла (погибшего друга Боно) — и заняла первую строчку в чарте синглов в этой стране[128]. К концу 1988 года продажи The Joshua Tree превышали 14 миллионов копий по всему миру[132].
В 1996 году фирма Mobile Fidelity Sound Lab произвела ремастеринг диска и выпустила его в специальном издании как «золотой компакт-диск». Это издание исправило некорректную дорожку, обрывающуюся между «One Tree Hill» и «Exit», которая присутствовала на некоторых напечатанных компакт-дисках; тихая кода, которая завершает «One Tree Hill» и начинает «Exit», была добавлена в оба трека.
Отзывы критиков
Альбом получил признание со стороны критиков и был удостоен лучших отзывов, чем любой предыдущий диск коллектива. Обозреватель из Rolling Stone писал: «Для группы, которая специализируется на вдохновенных, грандиозных жестах, группы, которая твёрдо решила быть значимой, The Joshua Tree может стать большим прорывом, и для этого он звучит именно так, как должен»[143]; позже в этом же журнале писали, что «этот альбом превратил группу из героев в суперзвёзд»[4]. Стив Морс из The Boston Globe испытал схожие чувства: «Ещё одна духовная исповедь, положенная на музыку, которая правильно балансирует между буйной фантазией их последнего альбома… и более бескомпромиссным роком их раннего периода». Морс назвал его «самой вдохновляющей работой на данный момент» и «самой многообещающей рок-записью нынешнего года»[83]. Редакция журнала Q присвоила альбому пять звёзд из пяти, отмечая, что их «новое обращение к стадионному року звучит так же страстно, как и прежде» и что альбом находит «точный баланс между интимностью и мощью»[144]. Рецензент издания NME также похвалил альбом, назвав его «смелой записью» и «лучшей из всего, что может появиться в 1987 году… Это музыка людей, которые всё ещё ищут, всё ещё пробуют…»[145]. Том Даффи из Orlando Sentinel писал, что композиции наполнены «ликующей силой», которая, «подобно ветвям древа Джошуа, тянется вверх в полном контрасте с бесплодной музыкальной средой современного рок-радио». Он похвалил членов группы, назвав вокал Боно «выворачивающим наизнанку», ритм-секцию Клэйтона и Маллена — «бритвенно-острой», а игру Эджа — «хорошей, как никогда»[146].
Газета The New Zealand Herald[англ.] опубликовала пятизвёздочный обзор, где назвала альбом «весьма убедительным музыкальным сборником от группы, которая стала известна благодаря страстным, волнующим композициям», и констатировала, что «сила альбома заключается в его сдержанности» и «практически каждая из 11 песен злободневна»[147]. Роберт Хиллберн из Los Angeles Times написал в своей рецензии следующее: «запись официально подтверждает то, что группа доказывала на сцене в течение последних трёх лет: U2 — то, чем The Rolling Stones перестали быть много лет назад, величайшая рок-н-ролльная группа в мире». Он отметил, что коллектив продемонстрировал «ошеломляющий творческий рост» и начал исполнять более «качественно сделанную и уверенную» музыку[148]. Журнал Spin назвал The Joshua Tree «первым абсолютно успешным альбомом» U2: группа «наконец-то освободилась от соблазнительного, но сковывающего [их материал] подхода „скандирования и лозунгов“ их более ранних работ» — писал в своей статье рецензент Джон Пиккарелла, и похвалил U2 за уход от экспериментирования и использование простых, но многоуровневых схем. По словам Пиккареллы, в альбоме не было ни одной плохой песни и каждая чем-то цепляла[63]. Редактор журнала Hot Press Билл Грэм счёл, что «The Joshua Tree спасает рок от упадка, сначала смело и бесстыдно занимая место в мейнстриме, а потом очень изящно поднимаясь на несколько уровней выше»; он заключал, что после такой «переоценки» рока к U2 стоит относиться очень серьёзно[149]. Джон Рокуэлл из The New York Times, похвалив группу за расширение музыкального кругозора, более критично отнёсся к вокалу Боно, который, по его мнению, «насквозь пропитан деланной слезливостью» и звучит слишком похоже на вокал многих других певцов, что приводит к потере индивидуальности[150]. Обозреватель из The Houston Chronicle[англ.] поставил альбому три с половиной звезды из пяти, назвав его «музыкой, которая и успокаивает, и вдохновляет, музыкой-гимном, стильной музыкой», но посетовав, что группа относится к себе слишком серьёзно и альбом довольно скучен и почти претенциозен: «я потерял интерес ко второй стороне пластинки»[151]. В ретроспективном обзоре 2007-го года Стивен Томас Эрлевайн, журналист Allmusic, оценил альбом на пять звёзд, отмечая, что «смысл их песен никогда не был таким ясным, а музыка такой цепляющей… Никогда ещё послание от U2 не было настолько прямым и личным»[152]. Сергей Степанов («Афиша Daily») в своём обзоре творчества группы сравнил первую половину альбома со сборниками лучших хитов именитых рок-групп, отмечая, что с этим альбомом U2 обыграли «и коллег, и недоброжелателей, и собственные страхи и сомнения»[153].
Энтони Декёртис из Rolling Stone сравнил The Joshua Tree с Born in the U.S.A. Брюса Спрингстина, заявив, что «оба альбома принесли исполнителям-популистам статус суперзвёзд». Также он отметил, что воодушевлённые концертные выступления музыкантов и «сплошное слуховое удовольствие» от обоих альбомов скрадывают их мрачное содержание. Декёртис подытожил стихотворно-музыкальное исследование Америки от U2 следующим образом:
Дикая красота, культурное богатство, свободный дух и яростное насилие Америки исследуются буквально в каждом аспекте альбома: в названии, в обложке, элементах блюза и кантри в композициях… Боно и сам говорит, что „разрушение мифов об Америке“ является важной частью художественной задачи The Joshua Tree[13].
Юбилейное переиздание получило высший балл от журнала Rolling Stone Russia, обозреватель издания писал: «помимо основного диска с одним из важнейших альбомов 80-х… имеется и второй диск, где содержатся би-сайды и демо того времени. Равнодушные к творчеству ирландцев люди ничего особенного тут не найдут: удивить может лишь злобная акустическая версия „Silver and Gold“ да номер „Beautiful Ghost / Introduction to Songs of Experience“, будто бы выпорхнувший из фильма Дэвида Линча» и подытожил: «Превосходное переиздание самого поэтичного диска в дискографии U2»[154]. Однако не все критики остались довольны проделанной работой; Эндрю Мюллер из журнала Uncut сетовал, что «если случайный слушатель способен уловить значимую разницу между ремастеринговой записью и оригиналом, то или у него уши, как у летучей мыши, или он засиделся дома»[55].
The Joshua Tree Tour
После выпуска The Joshua Tree U2 организовали мировое турне The Joshua Tree Tour, продлившееся с апреля по декабрь 1987 года. Оно включало 109 шоу и было разделено на три части: США — Европа — США[75][155]. The Joshua Tree поднял группу на новый уровень популярности; билеты на концерты были распроданы по всему миру — впервые U2 постоянно выступали на таких площадках, как арены и стадионы — и они отыграли свою музыку более чем для трёх миллионов человек[75]. Песни из альбома стали главными хитами сет-листа турне, поскольку группа регулярно исполняла восемь из одиннадцати композиций нового диска, и единственной песней, которую они не играли вообще, была «Red Hill Mining Town»[155]. Во время концерта на стадионе имени Джона Кеннеди в Филадельфии был установлен рекорд посещаемости для сольного концерта на территории США — аудитория превысила 86 тысяч человек. Рекорд продержался до 2009 года, когда он был побит этой же группой на одном из шоу их нового турне — «360 Degree Tour»[англ.] в поддержку альбома No Line on the Horizon[156].
Как и предыдущие турне группы, The Joshua Tree Tour был минималистическим и строгим[157], и U2 часто использовали сцену для того, чтобы обратиться к политическим и социальным проблемам[158]. Одной из таких проблем была идея отмены празднования Дня Мартина Лютера Кинга в Аризоне, которую предложил губернатор штата Эван Мичем[75]. На протяжении всего турне группа продолжала изучать истоки американской музыки: они сотрудничали с фолк-музыкантом Бобом Диланом, блюзменом Би Би Кингом и гарлемским госпел-хором New Voices of Freedom; U2 также посетили Грейсленд и Sun Studio[англ.] в Мемфисе (места где жил и записывался Элвис Пресли), записав новый материал[75]. Эти новые песни и впечатления группы в период турне были задокументированы для альбома Rattle and Hum 1988 года и для одноимённого кинофильма режиссёра Фила Джоану.
За тур группа заработала 40 млн долларов[132], но, несмотря на его коммерческий успех и положительные отзывы, U2 остались недовольны в творческом плане. Так, Боно считал, что их музыка была ещё «сырой» для такого успеха[159][160]. Маллен отмечал: «Мы были известной группой, но не были лучшей»[159]; для Боно тур был «одним из худших периодов [их] музыкальной жизни»[75]. Гастролируя, U2 были на грани развала, свою лепту также вносили «душевные раны», которые Боно получал от исполнения песен. Группа намекнула, что стрессы от гастролей подтолкнули их насладиться «рок-н-рольным образом жизни», которого они пытались всячески избегать прежде[75].
Наследие
«На протяжении двух десятилетий, минувших после издания пластинки, каждый шаг группы в какой-то степени был реакцией на наследие The Joshua Tree. Rattle and Hum был прямым продолжением этого альбома, он продолжал исследовать такие коренные направления американской музыки, как блюз, госпел и соул. Затем U2 закономерно устали жить в собственной тени, и два следующих альбома — Achtung Baby и Zooropa — снизили ожидания от группы. Когда же U2 наконец осознали, что им не избежать культового статуса, закреплённого за нимиThe Joshua Tree, они высмеяли его на диске Pop. К тому моменту, однако, поклонники устали от постоянных экспериментов коллектива, и на последних двух альбомах U2 пытались вернуться к «классическому» радиозвучанию 1987 года»[161].
The Joshua Tree — наиболее коммерчески успешный альбом группы, по всему миру продано около 25 миллионов копий, что делает его одним из самых продаваемых альбомов всех времён[162]. Лонгплей входит в список самых продаваемых альбомов в США; 11 сентября 1995 года Американская ассоциация звукозаписывающих компаний присвоила ему 10-й «платиновый» статус[163], а впоследствии альбом получил «бриллиантовую» награду[164]. Канадская ассоциация звукозаписывающих компаний также присвоила альбому «бриллиантовый» сертификат в Канаде[165]. В Великобритании продажи The Joshua Tree принесли ему шесть «платиновых» сертификатов, а также серебряный статус для юбилейного переиздания альбома 2007 года. В Австралии диск пять раз становился «платиновым», а в Новой Зеландии — четырнадцать[166].
The Joshua Tree отнесли к числу лучших альбомов в истории рока, и он вошёл в рейтинги лучших записей многих изданий, в том числе Hot Press[167], Time[168], Q[169] и Entertainment Weekly[170]. В 1997 году газета The Guardian опросила по всему миру известных критиков, художников и диджеев, которые поставили запись на 57-е место в списке ста лучших альбомов[171]. В 2010 году журнал Spin поместил альбом на 62-е место в списке «125 самых влиятельных альбомов за 25 лет существования издания». В публикации было сказано, что пятый альбом группы «полон до краёв» сумасшедшими хитами, каждый из которых имеет политическую окраску[172]. в 2012 году журнал Rolling Stone присудил лонгплею 27-е место в своём рейтинге «500 величайших альбомов всех времён», назвав его «альбомом, который превращает духовные искания и политическую борьбу в хоровое стадионное пение». The Joshua Tree стал лучшим диском U2 в этом рейтинге[173]. В том же году в статье «Лучшие альбомы 1980-х», анонсированной изданием Slant Magazine, отмечалось, что первые три песни из The Joshua Tree помогли группе стать «„царём и богом“ рок-гимнов 80-х годов», а также то, что теперь U2 принадлежит не только Дублину, но и всему миру[174]. По версии журнала New Musical Express альбом занимает 424-е место среди «500 величайших альбомов всех времён»[175]. Музыкальный портал Best Ever Albums поставил запись на первое место в списке «Лучшие альбомы 1987-го» и на четвёртое в «Лучшие альбомы 80-х»[176]. Диск занял восьмое место в списке «Величайший альбом в истории» по результатам голосования зрителей телеканала MTV[177]. Согласно опросу радиостанции BBC Radio 2 альбом занял третье место среди самым любимых дисков англичан, достигавших вершины в национальном чарте за 50 лет его существования (всего за это время местный хит-парад возглавили 787 альбомов)[178]. В опросе «Лучший музыкальный альбом всех времён», проведённом среди читателей журнала Zagat[англ.], The Joshua Tree занял четвёртое место[179].
Склонность группы к решению политических и социальных проблем в песнях, а также их строгое изображение на чёрно-белых фотографиях Антона Корбейна способствовали созданию имиджа «паломников с каменными лицами». Этот образ стал мишенью для насмешек, когда критики громили проект Rattle and Hum в 1988 году[75]. Различные критики называли их «напыщенными»[180], «пафосными пустышками»[55], и «унылыми занудами»[181]. Дальнейшее исследование американской музыки группой для этого проекта было названо «претенциозным»[182], а также «ошибочным и напыщенным»[183]. После того, как в 1989 году во время турне Lovetown Tour[англ.] Боно заявил поклонникам, что U2 «всё переосмысливают заново», в 1990-е годы группа сменила образ. В следующем десятилетии музыканты добавили к своему звучанию альтернативный рок, индастриал и электронную танцевальную музыку и создали себе более ироничный, легкомысленный имидж, таким образом приняв статус «рок-звёзд», с которым боролись в 1980-е годы[184]. Вышедший в 1991 году альбом Achtung Baby группа называла диском, призванным «срубить Дерево Джошуа»[55]. Билл Флэнаган подытожил влияние The Joshua Tree на карьеру группы в предисловии для 20-летнего переиздания альбома: «The Joshua Tree сделал из U2 рок-звёзд международного уровня и одновременно установил для них планку, к которой они будут всегда стремиться, и закрепил за ними образ, из которого они всегда будут пытаться выйти»[185].
Юбилейное переиздание — двадцатилетие
20 ноября 2007 года было выпущено юбилейное переиздание альбома по случаю двадцатой годовщины выхода The Joshua Tree[186]. Все оригинальные аналоговые записи прошли процедуру ремастеринга под руководством Эджа[187], релиз был доступен в четырёх форматах: одиночный компакт-диск; двухдисковое подарочное издание с бонус-диском; трёхдисковый бокс-сет, включающий в себя, помимо самого альбома, бонусный компакт-диск и DVD, альбом с «пустынной» фотосессией группы и книгу в твёрдом переплёте; четвёртым форматом был альбом на двух виниловых пластинках. Все издания содержали буклет со вступительным словом[англ.] от писателя Билла Флэнагана и «ранее не публиковавшиеся» фотографии Антона Корбейна[188].
Менеджер группы Пол Макгиннесс пояснил: «От поклонников U2 постоянно поступали просьбы — должным образом сделать ремастеринг альбома. Как всегда, сначала группа должна была убедиться, что это верная идея, и в итоге её поддержали»[189]. Бонусный диск содержит оригинальные записи в стерео- и моноформате (прошедшие ремастеринг), а также би-сайды и раритеты/демозаписи из альбома. Некоторые издания включают расширенный буклет со вступительным словом[англ.] от участников группы, команды продюсеров и Антона Корбейна[190].
Бонусный диск
Бонусный компакт-диск содержит 14 дополнительных треков, в том числе би-сайды «Luminous Times (Hold on to Love)», «Walk to the Water», «Spanish Eyes», «Deep in the Heart», «Sweetest Thing», «Race Against Time» и две версии «Silver and Gold», в том числе оригинальную версию из альбома Sun City[англ.] с Китом Ричардсом и Ронни Вудом. Сингл-версия композиции «Where the Streets Have No Name» также присутствует на бонус-диске. «Beautiful Ghost/Introduction to Songs of Experience» содержит текст из вступления к «Songs of Innocence and of Experience[англ.]» — сборнику поэм Уильяма Блейка, ранее она была выпущена лишь на цифровом бокс-сете The Complete U2[англ.], в 2004 году. Также на диске были выпущены ранее не издававшиеся записи с сессий The Joshua Tree — «Wave of Sorrow (Birdland)», «Desert of Our Love», «Rise Up», и «Drunk Chicken/America». «Wave of Sorrow (Birdland)» представляет собой законченный вариант демозаписи «Birdland», «Drunk Chicken/America» содержит выдержку из декламации Алленом Гинзбергом его поэмы «Америка[англ.]».
Список композиций юбилейного издания | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
№ | Название | Автор | Длительность | ||||||
1. | «Luminous Times (Hold on to Love)» | U2, Брайан Ино | 4:35 | ||||||
2. | «Walk to the Water» | U2 | 4:49 | ||||||
3. | «Spanish Eyes» | U2 | 3:16 | ||||||
4. | «Deep in the Heart» | U2 | 4:31 | ||||||
5. | «Silver and Gold» | Боно | 4:38 | ||||||
6. | «Sweetest Thing» | U2 | 3:05 | ||||||
7. | «Race Against Time» | U2 | 4:03 | ||||||
8. | «Where the Streets Have No Name (single edit)» | U2 | 4:50 | ||||||
9. | «Silver and Gold (Sun City)» | U2 | 4:43 | ||||||
10. | «Beautiful Ghost / Introduction to Songs of Experience» | U2, Уильям Блейк | 3:50 | ||||||
11. | «Wave of Sorrow (Birdland)» | U2 | 4:06 | ||||||
12. | «Desert of Our Love» | U2 | 4:59 | ||||||
13. | «Rise Up» | U2 | 4:08 | ||||||
14. | «Drunk Chicken / America» | U2, Аллен Гинзберг | 1:31 | ||||||
57:04 |
Бонусный DVD
На бонусном DVD находятся концерт группы, документальный фильм и два клипа.
- 85-минутный концерт Live from Paris, состоявшийся 4 июля 1987 года, первоначально он уже транслировался по британскому телевидению в рамках празднования 25-й годовщины Island Records. Позже, в июле 2008 года, он был выпущен в качестве цифрового издания и распространялся через магазин ITunes, однако три кавер-версии, исполненные на шоу, были исключены из обоих изданий концерта.
- Документальный фильм под названием Outside It’s America был снят в 1987 году телеканалом MTV о турне в поддержку The Joshua Tree.
- Два музыкальных клипа — альтернативная версия «With or Without You» и ранее не издававшееся видео на песню «Red Hill Mining Town».
- В качестве «пасхалок», на диске присутствуют фотоснимки своеобразного альтер эго группы U2 — кантри-коллектива The Dalton Brothers[англ.], придуманного самими музыкантами.
Юбилейное переиздание — тридцатилетие
2 июня 2017 года было выпущено переиздание альбома, посвящённое его 30-летнему юбилею[192]. Релиз был издан в двух форматах: стандартная версия, выпущенная на CD, виниле и в цифровом виде, а также подарочное издание (англ. deluxe edition) доступное на тех же носителях и содержащее ряд бонусов[193]. Среди которых: аудиозапись концерта 1987 года в Madison Square Garden[194], би-сайды и раритетные материалы того периода, а также ремиксы песен, созданные в 2017 году продюсерами Даниэлем Лануа, Фрэнсисом Хотелом, Джекнайфом Ли, Стивом Лиллиуайтом и Марком «Фладом» Эллисом[192][193][195]. Помимо этого, подарочное издание (на физических носителях) содержит 8 фотокарточек за авторством Антона Корбейна (в формате фолио) и 84-страничную книгу с фотографиями, сделанными Эджем во время альбомной фотосессии 1986 года в пустыне Мохаве. В апреле 2017 года, по случаю празднования Дня музыкального магазина, был выпущен ремикс песни «Red Hill Mining Town» на виниле[196].
Турне
Также, группа организовала концертный тур по городам Европы и Северной Америки, на каждом шоу которого коллектив исполнял альбом The Joshua Tree целиком[197]. Это турне стало первым за всю карьеру U2, когда музыканты гастролировали в поддержку уже выпущенной записи, а не нового материала[198]. В рамках турне U2 отыграли сет на музыкальном фестивале Боннару в Манчестере, штат Теннесси[199]. Рассуждая о дополнительной актуальности турне, Эдж сослался на президентские выборы в США 2016 года и других мировых события текущего времени, которые, по его мнению, возрождают резонанс с темами, затрагиваемыми в The Joshua Tree[200]. По словам гитариста, «слушая эту пластинку сейчас, создаётся впечатление, что „круг замкнулся“. Эта запись была написана в середине восьмидесятых во времена эпохи Рейгана-Тэтчер. Это был период, когда было много протестов. Тэтчер стояла перед мучительной дилеммой, пытаясь подавить забастовку шахтёров, в Центральной Америке происходили всевозможные политические махинаций. Похоже, мы вернулись туда [в 80-е] в некотором роде. Я считаю, не каждая из наших работ проходила вот такой круг. Создаётся впечатление: „Ух ты, сегодня эти песни обретают новый смысл и имеют новый резонанс, которого не было три-четыре года назад“»[200]. В свою очередь, Боно так высказался перед выступлением на родине группы в Дублине: «Я испытал огромное количество эмоций, которые даже показались мне странными. Любовь, боль потери, сломанные мечты, поиск новых шансов в жизни, забытьё … всё это сразу, почти что в одну секунду. Некоторые из этих песен я пел много раз, но не все. Теперь я хочу вновь сделать то, что было сделано 30 лет назад. Я надеюсь, что наши фанаты, наши слушатели испытают такую же радость, какую испытываем мы. Эта ночь будет исторической. Особенно тогда, когда мы выступим в родном городе. Кроук Парк… вот где родился этот альбом 30 лет назад»[191]. По итогам 2018 года группа U2 возглавила рейтинг самых высокооплачиваемых музыкантов по версии журнала Forbes, турне в поддержку 30-летия альбома The Joshua Tree принесло ирландцам более $ 118 000 000[201].
Список композиций
Пока музыканты и команда инженеров микшировали альбом, жена Стива Лиллиуайта, певица Кёрсти Макколл, вызвалась упорядочить песни на альбоме. U2 были не против, но выдвинули условие: композиция «Where the Streets Have No Name» должна быть открывающей, а «Mothers of the Disappeared» — финальной, в остальном Кёрсти могла делать всё на своё усмотрение[36].
Все тексты написаны Боно, вся музыка написана U2.
Первая сторона | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
№ | Название | Длительность | |||||||
1. | «Where the Streets Have No Name» | 5:38 | |||||||
2. | «I Still Haven’t Found What I’m Looking For» | 4:38 | |||||||
3. | «With or Without You» | 4:56 | |||||||
4. | «Bullet the Blue Sky» | 4:32 | |||||||
5. | «Running to Stand Still» | 4:18 |
Вторая сторона | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
№ | Название | Длительность | |||||||
6. | «Red Hill Mining Town» | 4:54 | |||||||
7. | «In God's Country» | 2:57 | |||||||
8. | «Trip Through Your Wires» | 3:33 | |||||||
9. | «One Tree Hill» | 5:23 | |||||||
10. | «Exit» | 4:13 | |||||||
11. | «Mothers of the Disappeared» | 5:12 | |||||||
50:11 |
Бонусный диск юбилейного издания | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
№ | Название | Автор | Длительность | ||||||
1. | «Luminous Times (Hold on to Love)» | U2, Брайан Ино | 4:35 | ||||||
2. | «Walk to the Water» | U2 | 4:49 | ||||||
3. | «Spanish Eyes» | U2 | 3:16 | ||||||
4. | «Deep in the Heart» | U2 | 4:31 | ||||||
5. | «Silver and Gold» | Боно | 4:38 | ||||||
6. | «Sweetest Thing» | U2 | 3:05 | ||||||
7. | «Race Against Time» | U2 | 4:03 | ||||||
8. | «Where the Streets Have No Name (single edit)» | U2 | 4:50 | ||||||
9. | «Silver and Gold (Sun City)» | U2 | 4:43 | ||||||
10. | «Beautiful Ghost / Introduction to Songs of Experience» | U2, Уильям Блейк | 3:50 | ||||||
11. | «Wave of Sorrow (Birdland)» | U2 | 4:06 | ||||||
12. | «Desert of Our Love» | U2 | 4:59 | ||||||
13. | «Rise Up» | U2 | 4:08 | ||||||
14. | «Drunk Chicken / America» | U2, Аллен Гинзберг | 1:31 | ||||||
57:04 |
Участники записи
|
|
Позиции в чартах
|
*Юбилейному переизданию был присвоен серебряный статус. |
Год | Песня | Максимальная позиция | Сертификация | |||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
IRE [126] |
CAN [118] |
NL [115] |
NZ [128] |
UK [105] |
US [127] | |||
1987 | «With or Without You» | 1 | 1 | 2 | 5 | 4 | 1 |
|
«I Still Haven’t Found What I’m Looking For» | 1 | 6 | 6 | 2 | 6 | 1 |
| |
«Where the Streets Have No Name» | 1 | 11 | 7 | 1 | 4 | 13 | ||
«Exit» | — | — | 46 | — | — | — | ||
«In God’s Country» | — | — | — | — | 48 | 44 | ||
1988 | — | 25 | — | — | — | — | ||
«One Tree Hill» | — | — | — | 1 | — | — | ||
«—» ставится, если песня не попала в чарт. |
Награды «Грэмми»
30-я церемония вручения премий «Грэмми» состоялась 2 марта 1988 года в нью-йоркском Radio City Music Hall. В тот вечер соперниками U2 по номинации «Лучшее вокальное рок-исполнение дуэтом или группой» были группы Heart с альбомом Bad Animals, Yes с пластинкой Big Generator, Los Lobos с лонгплеем By the Light of the Moon и Georgia Satellites[англ.] с диском Keep Your Hands to Yourself. После объявления победителя — его зачитывал Рой Орбисон — U2 поднялись на сцену втроём и Эдж произнёс речь, сразу же позвав на подмостки Адама Клейтона, который отошёл «освежиться». Пошутив, что он «всё ещё приходит в себя после [выступления] Уитни Хьюстон», Эдж зачитал список благодарностей, поблагодарив «нашего общего друга Эпштейна, которого теперь нет с нами», менеджера Пола Макгинесса, команду менеджеров из Нью-Йорка и Дублина, лейблы Island и Atlantic Records, Фрэнка Барсалону[англ.], все колледж-рок радиостанции — «я не знаю, где бы мы были без них», Джека Хили и Amnisty International «за их работу», Десмонда Туту «за его мужество», Мартина Лютера Кинга, Боба Дилана, Джимми Хендрикса, Уолта Диснея, Иоанна Крестителя, Джорджа Беста, Грегори Пека, Доктора Рут, Бетмена и Робина, YMCA, Эдди «Орла́», борцов сумо по всему миру и, «конечно же, Рональда Рейгана»[229].
Во время присуждения награды в номинации «Лучший альбом», соперниками U2 были Уитни Хьюстон с альбомом Whitney, Майкл Джексон с пластинкой Bad, Долли Партон, Линда Ронстадт и Эммилу Харрис с лонгплеем Trio и Принс с диском Sign «☮» the Times. Награду вручала Дайана Росс — за статуэткой на сцену поднялись U2 вместе с Ино и Лануа. Перед микрофоном встал Боно: «Тяжело нести весь мир на своих плечах и сдерживать вопль негодования… организовывать саммиты между мировыми лидерами, но нам нравится наша работа. Тяжело наблюдать за пятьюдесятью миллионами человек и не сказать пару слов о ЮАР, о том что там происходит… но сегодня давайте поговорим о музыке. Мы намереваемся поработать с соулом, не в том смысле — мы оденемся в чёрное или белое, будем использовать те или иные инструменты… мы просто сделаем это, без всякой мишуры». В конце своей речи музыкант также особо отметил творчество Брюса Спрингстина и Принса[230].
Год | Альбом | Награда | Победитель |
---|---|---|---|
1988 | The Joshua Tree | Лучшее вокальное рок-исполнение дуэтом или группой | U2[211] |
1988 | The Joshua Tree | Альбом года | Брайан Ино, Даниель Лануа, U2[211] |
1989 | Where the Streets Have No Name | Лучшее исполнение в музыкальном видео | Мейерт Эйвис[англ.] Бен Доссетт Майкл Хэмлин U2[231] |
Примечания
- Комментарии
- ↑ 1,0 1,1 1,2 Студии «STS Studios», «Danesmoate House» и «Melbeach» не были указаны в примечаниях к альбому. Однако они перечислены на основе отчётов музыкантов и продюсеров, участвовавших в этой записи.
- ↑ Rock's Hottest Ticket.
- ↑ На обложке альбома нет данных о музыкальных инструментах, на которых играли участники U2 во время записи пластинки, кроме бэк-вокала Эджа и губной гармоники Боно. Их основные муз. инструменты перечислены на основании их предыдущих альбомов и де-факто, их основных ролей в группе.
- Источники
- ↑ 1,0 1,1 1,2 McCormick, 2006, p. 186.
- ↑ Rocks Hottest Ticket — Time Magazine (англ.). u2.com (27 апреля 1987). Дата обращения: 7 января 2014. Архивировано 18 февраля 2014 года.
- ↑ «Time» magazine cover — U2 (англ.). Time (27 апреля 1987). Дата обращения: 7 января 2014. Архивировано 9 февраля 2014 года.
- ↑ 4,0 4,1 Rolling Stone — U2, 1994, p. xx.
- ↑ Зал славы Грэмми (недоступная ссылка). rockarsenal.ru (26 декабря 2013). Дата обращения: 11 января 2013. Архивировано 5 января 2014 года.
- ↑ Библиотека Конгресса пополнилась альбомом U2 и речами Линдона Джонсона . lenta.ru (2 апреля 2014). Дата обращения: 2 апреля 2014. Архивировано 2 апреля 2014 года.
- ↑ Classic Albums, 1999, 01:40.
- ↑ Classic Albums, 1999, 01:00.
- ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 McCormick, 2006, p. 172.
- ↑ Classic Albums, 1999, 02:47.
- ↑ 11,0 11,1 Classic Albums, 1999, 26:00.
- ↑ Stokes, 2005, p. 76.
- ↑ 13,0 13,1 Rolling Stone — U2, 1994, pp. 68—69.
- ↑ McCormick, 2006, p. 169.
- ↑ McCormick, 2006, p. 179.
- ↑ Graham, 2004, p. 27.
- ↑ 17,0 17,1 17,2 17,3 The Joshua Tree // Propaganda. — Январь 1987. — № 5.
- ↑ 18,0 18,1 18,2 Stokes,Niall; Graham, Bill. The World About Us (англ.). Hot Press (26 марта 1987). Дата обращения: 14 января 2014. Архивировано 2 ноября 2011 года.
- ↑ Graham, 2004, pp. 28—29.
- ↑ McGee, 2008, p. 91.
- ↑ Graham, 2004, p. 28.
- ↑ DeCurtis, Anthony. U2 Releases The Joshua Tree (англ.) // Rolling Stone : magazine. — 1987. — 26 March (no. 496).
- ↑ 23,0 23,1 Thrills, Adrian. Cactus World View (англ.). NME (14 марта 1987). Дата обращения: 13 января 2013.
- ↑ 24,0 24,1 24,2 24,3 24,4 24,5 24,6 McGee, 2008, p. 93.
- ↑ Classic Albums, 1999, 01:13.
- ↑ Classic Albums, 1999, 14:38.
- ↑ Classic Albums, 1999, 15:08.
- ↑ 28,00 28,01 28,02 28,03 28,04 28,05 28,06 28,07 28,08 28,09 28,10 O'Hare, Colm. The secret history of 'The Joshua Tree' (англ.) // Hot Press. — 2007. Проверено 9 апреля 2016.
- ↑ Classic Albums, 1999, 19:00.
- ↑ McCormick, 2006, p. 178.
- ↑ 31,0 31,1 McCormick, 2006, p. 174.
- ↑ Classic Albums, 1999, 19:35.
- ↑ 33,0 33,1 33,2 Dalton, Stephen. How The West Was Won (англ.) // Uncut. — 2003.
- ↑ 34,0 34,1 34,2 34,3 34,4 McGee, 2008, p. 98.
- ↑ 35,0 35,1 Stokes, Niall; Graham, Bill. U2 Give Themselves Away (англ.) // Musician. — 1 мая 1987.
- ↑ 36,0 36,1 36,2 McCormick, 2006, p. 185.
- ↑ 37,0 37,1 McGee, 2008, p. 99.
- ↑ Stokes, 2005, pp. 192—193.
- ↑ Graham, 2004, p. 77.
- ↑ Joshua Tree blossoms 20 years on (англ.) // Irish Independent. — 2007.
- ↑ Stokes89, 1990, p. 75.
- ↑ Hickey, Shane Clayton gets go-ahead for lighting system (англ.). Irish Independent (26 мая 2011). Архивировано 2 ноября 2011 года.
- ↑ 43,0 43,1 Gulla, 2009, p. 64.
- ↑ 44,0 44,1 44,2 44,3 McCormick, 2006, pp. 181–182.
- ↑ 45,0 45,1 45,2 45,3 45,4 45,5 45,6 The Joshua Tree (винил). Island Records. 1987.
- ↑ Classic Albums, 1999, 09:14.
- ↑ Classic Albums, 1999, 07:04.
- ↑ Stokes, 2005, p. 74.
- ↑ Classic Albums, 1999, 11:56.
- ↑ Flanagan, 1996, pp. 44—45.
- ↑ McCormick, 2006, pp. 181—182.
- ↑ Classic Albums, 1999, 05:54.
- ↑ White, Derek. U2's Natural Logarhythm: Exponential Decay in the Delay of The Edge's Guitar (англ.). 5cense. Дата обращения: 3 декабря 2013. Архивировано 14 ноября 2010 года.
- ↑ 54,0 54,1 54,2 McCormick, 2006, pp. 179, 181.
- ↑ 55,0 55,1 55,2 55,3 Mueller, Andrew. U2 – The Joshua Tree Re-Mastered (R1987) (англ.) // Uncut.
- ↑ «U2». Legends. VH1. 11 декабря 1998. Серия 6, сезон 1.
- ↑ 57,0 57,1 McCormick, 2006, p. 184.
- ↑ Classic Albums, 1999, 40:10.
- ↑ Fast, 2000, pp. 33–53.
- ↑ Hogg, Colin.. Album review: The Joshua Tree (англ.), The New Zealand Herald (20 March 1987). Архивировано 1 февраля 2011 года. Дата обращения 3 декабря 2013.
- ↑ Hilburn, Robert. U2's Roots Go Deeper (англ.), Los Angeles Times (15 March 1987). Архивировано 2 февраля 2013 года. Дата обращения 3 декабря 2013.
- ↑ Rooksby, 2001, pp. 122–123.
- ↑ 63,0 63,1 Piccarella, John. Spins: U2 – The Joshua Tree (англ.) // Spin : magazine. — Spin Media, июнь 1987.
- ↑ 64,0 64,1 Duffy, Thom. U2 (англ.), Orlando Sentinel (22 March 1987). Архивировано 26 сентября 2011 года. Дата обращения 9 января 2014.
- ↑ Butler, Mark. Taking it seriously: intertextuality and authenticity in two covers by the Pet Shop Boys (англ.) // Popular Music. — Cambridge University Press, Январь 2003. — Vol. 22, no. 1. — P. 1—19. — doi:10.1017/S0261143003003015. — .
- ↑ Fast, 2000, p. 48.
- ↑ Classic Albums, 1999, 22:10.
- ↑ Classic Albums, 1999, 04:29.
- ↑ Classic Albums, 1999, 26:36.
- ↑ 70,0 70,1 McCormick, 2006, pp. 177—178.
- ↑ Kelly, Nick.. From the Lone Star State to outer space (англ.), Irish Independent (25 April 2009). Архивировано 8 июня 2013 года. Дата обращения 9 января 2014.
- ↑ Newlin, Jimmy U2: The Joshua Tree - Music Review (англ.). Slant Magazine (18 ноября 2007). Дата обращения: 9 января 2014. Архивировано 1 ноября 2011 года.
- ↑ 73,0 73,1 Jaeger, Barbara. U2 Touches N.J. Hearts: Band Plays Music with a Message (англ.) // The Bergen Record. — 12 мая 1987.
- ↑ Stokes, 2005, p. 72.
- ↑ 75,0 75,1 75,2 75,3 75,4 75,5 75,6 75,7 75,8 75,9 Dalton, Stephen. How the West Was Won (англ.) // Uncut. — IPC Media, 8 сентября 2003.
- ↑ Pond, Steve. Review: The Joshua Tree (англ.) (недоступная ссылка). Rolling Stone, № 497 (9 апреля 1987). Дата обращения: 24 октября 2011. Архивировано 30 января 2011 года.
- ↑ Rafter, 2001, pp. 222—223.
- ↑ 78,0 78,1 McCormick, 2006, p. 182.
- ↑ The Joshua Tree. U2.
- ↑ McCormick, 2006, p. 177.
- ↑ McGee, 2008, p. 97.
- ↑ Stokes, 2005, p. 65.
- ↑ 83,0 83,1 83,2 Morse, Steve. U2's 'The Joshua Tree': A spiritual progress report (англ.) // The Boston Globe. — Globe Newspaper Company, 1987.
- ↑ Stockman, 2005, pp. 68—69.
- ↑ Stokes, 2005, p. 66.
- ↑ Harrington, Richard. U2 Can Be Famous; Breaking into the Big Time with 'Joshua Tree' (англ.), The Washington Post (22 March 1987), С. G01. Архивировано 2 ноября 2011 года. Дата обращения 14 января 2013.
- ↑ Classic Albums, 1999, 26:47.
- ↑ Corbijn, Anton. «U2» (англ.). corbijn.co.uk. Дата обращения: 23 января 2014. Архивировано 2 ноября 2011 года.
- ↑ 89,0 89,1 Classic Albums, 1999, 27:42.
- ↑ 90,0 90,1 [буклет юбилейного переиздания The Joshua Tree (2007)]
- ↑ Classic Albums, 1999, 28:40.
- ↑ Kaiser, 2005, p. 28.
- ↑ McGee, Matt @U2 Remembers The Joshua Tree (англ.). atU2.com (9 ноября 2009). Дата обращения: 28 апреля 2010. Архивировано 26 февраля 2013 года.
- ↑ Pond, Steve. Review: The Joshua Tree (англ.) (недоступная ссылка). Rolling Stone, № 497 (9 апреля 1987). Дата обращения: 28 декабря 2010. Архивировано 30 января 2011 года.
- ↑ McLeese, Don. The Pride and Passion of U2 (англ.) // Chicago Sun-Times. — 12 апреля 1987.
- ↑ The 100 Greatest Album Covers of All Time (англ.) // Rolling Stone : magazine. — 1991. — 14 November (no. 617).
- ↑ The Joshua Tree (англ.). Henry Wagner Photography. Дата обращения: 14 апреля 2010. Архивировано 2 ноября 2011 года.
- ↑ Cody, Caitrina. Minimalist cover could provoke maximum debate (англ.) (20 January 2009). Архивировано 2 ноября 2011 года. Дата обращения 20 апреля 2010.
- ↑ В честь Боно назвали вид паука . lenta.ru (21 января 2013). Дата обращения: 11 января 2013. Архивировано 5 января 2014 года.
- ↑ Wilson, Simone. Guus Van Hove, Dutch Music Man Who Died in Joshua Tree, May Have Been Searching for Site of U2's Album Cover (англ.). LA Weekly (26 августа 2011). Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 2 ноября 2011 года.
- ↑ Colin Irwin. Glory Days (англ.) // Spin : magazine. — Spin Media, Июнь 1987. — Vol. 3, no. 3. Проверено 10 апреля 2016.
- ↑ 102,0 102,1 102,2 102,3 102,4 McGee, 2008, p. 100.
- ↑ A Social Conscience Can Be in Harmony With a Chart-Topping Hit (англ.), Orange County Register (19 April 1987). Дата обращения 10 апреля 2016.
- ↑ Classic Albums, 1999, 02:00.
- ↑ 105,0 105,1 105,2 105,3 105,4 105,5 U2 (англ.). The Official UK Charts Company. Дата обращения: 2 ноября 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ U2 (англ.). The Official Charts Company. Дата обращения: 10 апреля 2016. Архивировано 12 ноября 2013 года.
- ↑ Music Albums, Top 200 Albums & Music Album Charts - Week of April 04, 1987 (англ.). Billboard. Prometheus Global Media. Дата обращения: 10 января 2014. Архивировано 20 октября 2009 года.
- ↑ 108,0 108,1 108,2 Grein, Paul. The Year in Charts (англ.) // Billboard : magazine. — Lynne Segall, 1987. — 26 December (vol. 99, no. 52). — P. Y—4.
- ↑ Music Albums, Top 200 Albums & Music Album Charts - Week of April 25, 1987 (англ.). Billboard. Prometheus Global Media. Дата обращения: 10 января 2014. Архивировано 20 октября 2009 года.
- ↑ Music Albums, Top 200 Albums & Music Album Charts - Week of June 20, 1987 (англ.). Billboard. Prometheus Global Media. Дата обращения: 21 апреля 2010. Архивировано 20 октября 2009 года.
- ↑ Wilker, Deborah. «U2 Rock Band on a Big Roll» (англ.) (недоступная ссылка). South Florida Sun-Sentinel (2 декабря 1987). Дата обращения: 20 января 2014. Архивировано 2 февраля 2014 года.
- ↑ RPM 100 Albums (англ.). RPM 45 (24) (21 марта 1987). Дата обращения: 22 января 2014. Архивировано 2 ноября 2011 года.
- ↑ 113,0 113,1 RPM 100 Albums (англ.) (недоступная ссылка). RPM 46 (1) (11 апреля 1987). Дата обращения: 22 января 2014. Архивировано 25 декабря 2011 года.
- ↑ Quill, Greg. U2 album touted to set sales record (англ.), Toronto Star (5 April 1987), С. E2.
- ↑ 115,0 115,1 115,2 115,3 115,4 115,5 115,6 115,7 115,8 U2 – The Joshua Tree (нид.). GfK Dutch Charts. Hung Medien. Дата обращения: 27 ноября 2010. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ With or Without You. U2.
- ↑ 117,0 117,1 117,2 117,3 O'Hare, Colm. The Secret History of 'The Joshua Tree' (англ.) // Hot Press : magazine. — 2007. — 21 November. Архивировано 2 ноября 2011 года.
- ↑ 118,0 118,1 118,2 118,3 RPM100 Singles: Top Singles (англ.) (недоступная ссылка). RPM 45 (5) (9 мая 1987). Дата обращения: 4 июня 2010. Архивировано 16 января 2017 года.
RPM100 Singles: Top Singles (англ.) (недоступная ссылка). RPM 46 (20) (22 августа 1987). Дата обращения: 4 июня 2010. Архивировано 16 января 2017 года.
RPM100 Singles: Top Singles (англ.) (недоступная ссылка). RPM 47 (5) (7 ноября 1987). Дата обращения: 4 июня 2010. Архивировано 16 января 2017 года.
RPM100 Singles: Top Singles (англ.) (недоступная ссылка). RPM 47 (13) (16 января 1988). Дата обращения: 4 июня 2010. Архивировано 16 января 2017 года. - ↑ 119,0 119,1 McGee, 2008, p. 103.
- ↑ Stokes, 2005, p. 71.
- ↑ de la Parra, 1994, p. 119.
- ↑ I Still Haven't Found What I'm Looking For. U2.
- ↑ Stokes, 2005, p. 204.
- ↑ Classic Albums, 1999, 43:33.
- ↑ Where the Streets Have No Name. U2.
- ↑ 126,0 126,1 Irish Singles Chart (англ.). The Irish Charts. Irish Recorded Music Association. Дата обращения: 24 ноября 2009. Архивировано 17 февраля 2012 года. Примечание: введите в поиске название группы и альбома.
- ↑ 127,0 127,1 127,2 U2 Album & Song Chart History (англ.). Billboard. Prometheus Global Media. Дата обращения: 12 июля 2010. Архивировано 20 октября 2009 года.
- ↑ 128,0 128,1 128,2 U2 – The Joshua Tree (англ.). charts.org.nz. Hung Medien. Дата обращения: 9 августа 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ McGee, 2008, p. 114.
- ↑ McGee, 2008, p. 116.
- ↑ One Tree Hill. U2, 878 302-7.
- ↑ 132,0 132,1 Mico, Ted. Hating U2 (англ.) // Spin : magazine. — США: SPIN Media LLC, 1989. — Vol. 4, no. 10. — P. 35—37, 76. — ISSN 0886-3032.
- ↑ Erlewine, Stephen Thomas. All Music Guide review (англ.). Allmusic. Дата обращения: 13 января 2014. Архивировано 29 декабря 2011 года.
- ↑ Beets, Greg. Record Reviews – The U2 Catalog: The Joshua Tree (англ.). The Austin Chronicle (30 марта 2001). Дата обращения: 21 января 2014. Архивировано 3 февраля 2014 года.
- ↑ McLeese, Don. 'Joshua Tree' Marks Year of U2 (англ.) // Chicago Sun-Times, p.2. — 8 марта 1987. Архивировано 10 июня 2014 года.
- ↑ Houston Chronicle: The Joshua Tree (англ.). Houston Chronicle (25 сентября 2003). Дата обращения: 13 января 2014. Архивировано 10 мая 2014 года.
- ↑ The New Zealand Herald: Album review: "The Joshua Tree" (англ.). The New Zealand Herald (20 марта 1987). Дата обращения: 13 января 2014. Архивировано 1 февраля 2011 года.
- ↑ Martin, Dan. U2 — The Joshua Tree: Remastered (англ.). NME (3 декабря 2007). Дата обращения: 13 января 2014. Архивировано 16 октября 2013 года.
- ↑ Duffy, Thom. Orlando Sentinel: «U2» (англ.). Orlando Sentinel (22 марта 1987). Дата обращения: 13 января 2014. Архивировано 26 сентября 2011 года.
- ↑ Sheffield, Rob. The Joshua Tree (Twentieth Anniversary Edition): U2 (англ.). Rolling Stone (29 ноября 2007). Дата обращения: 15 октября 2010. Архивировано 18 октября 2012 года.
- ↑ Rolling Stone Russia review . Rolling Stone (17 февраля 2008). Дата обращения: 13 января 2014. Архивировано 31 октября 2011 года.
- ↑ Christgau, Robert U2 - Consumer Guide Reviews (англ.). robertchristgau.com. Дата обращения: 21 января 2014. Архивировано 11 марта 2012 года.
- ↑ Pond, Steve. The Joshua Tree (англ.) // Rolling Stone. — 1987.
- ↑ The Joshua Tree (англ.) // Q : magazine. — Bauer Media Group, 1987. — No. 7. — P. 115.
- ↑ McCready, John Out of Little Acorns... (англ.). NME (14 марта 1987). Дата обращения: 23 января 2013. Архивировано 2 февраля 2013 года.
- ↑ Duffy, Thom. U2 (англ.), The Sentinel Staff, Orlando Sentinel. Архивировано 26 сентября 2011 года. Дата обращения 23 января 2013.
- ↑ Hogg, Colin March 87, album review: The Joshua Tree (англ.). The New Zealand Herald. APN Holdings NZ Limited (20 марта 1987). Дата обращения: 27 января 2013. Архивировано 2 февраля 2013 года.
- ↑ Hilburn, Robert U2's Roots Go Deeper (англ.). Los Angeles Times (15 марта 1987). Дата обращения: 27 января 2013. Архивировано 2 февраля 2013 года.
- ↑ Graham, Bill The Joshua Tree (англ.). Hot Press (12 марта 1987). Дата обращения: 14 января 2014. Архивировано 2 февраля 2013 года.
- ↑ Rockwell, John U2 MAKES A BID FOR 'GREAT BAND' STATUS (англ.) (The New York Times) (29 марта 1987). Дата обращения: 27 января 2013. Архивировано 2 февраля 2013 года.
- ↑ Houston Chronicle: The Joshua Tree (англ.). Houston Chronicle (25 сентября 2003). Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 2 января 2013 года.
- ↑ Erlewine, Stephen Thomas The Joshua Tree - review (англ.). All Music Guide (2007). Дата обращения: 30 января 2013. Архивировано 2 февраля 2013 года.
- ↑ Степанов, Сергей. U2: гид по альбомам от худшего к лучшему . Афиша. Дата обращения: 28 сентября 2021. Архивировано 27 сентября 2021 года.
- ↑ Rolling Stone Russia обзор альбома . rollingstone.ru (17 февраля 2008). Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 28 декабря 2013 года.
- ↑ 155,0 155,1 U2 Joshua Tree Tour (англ.). U2Gigs. Дата обращения: 10 января 2014. Архивировано 18 июля 2020 года.
- ↑ Концерт U2 побил рекорд посещаемости в США . Lenta.ru (31 октября 2009). Дата обращения: 10 января 2014. Архивировано 7 июля 2015 года.
- ↑ McGee, 2008, p. 110.
- ↑ Rohter, Larry. A Chastened U2 Comes Down to Earth (англ.), The New York Times (15 March 1992), С. H33. Архивировано 24 ноября 2012 года. Дата обращения 29 сентября 2017.
- ↑ 159,0 159,1 Fricke, David. U2 Finds What It's Looking For (англ.) 40+. Rolling Stone, № 640 (1 октября 1992). Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 26 октября 2007 года.
- ↑ Flanagan, 1996, pp. 25—26.
- ↑ Franco, Michael. U2: The Joshua Tree (англ.). PopMatters (26 ноября 2007). Дата обращения: 2 апреля 2013. Архивировано 26 февраля 2013 года.
- ↑ Sherwin, Adam. New U2 album No Line On The Horizon given lukewarm reception (англ.), The Times (3 March 2009). Архивировано 2 июля 2009 года. Дата обращения 10 февраля 2013.
- ↑ RIAA Gold & Platinum (англ.). riaa.com. Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 4 апреля 2013 года.
- ↑ American album certifications – U2 – The Joshua Tree (англ.). RIAA. Архивировано 4 апреля 2013 года.
- ↑ Gold Platinum Database: The Joshua Tree (англ.). musiccanada.com (февраль 2013). Дата обращения: 10 февраля 2013. Архивировано 11 февраля 2013 года.
- ↑ Certificazioni per paese (итал.). u2place.com. Дата обращения: 10 февраля 2013. Архивировано 11 февраля 2013 года.
- ↑ The Joshua Tree (11/100 Greatest Albums Ever) (англ.). Hot Press (18 апреля 2006). Дата обращения: 23 января 2014. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Tyrangiel, Josh. ALL-TIME 100 Albums – 1980s: The Joshua Tree (англ.). Time (2 ноября 2006). Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 11 февраля 2013 года.
- ↑ Best of the 80's: 40 Best Albums of the 1980s (англ.) // Q : magazine. — Bauer Media Group, 2006. — August (no. 241).
- ↑ «The New Classics: Music — The 100 best albums from 1983 to 2008» (англ.) (недоступная ссылка). Entertainment Weekly (999–1000) (27 июня 2008). Дата обращения: 23 января 2014. Архивировано 3 декабря 2013 года.
- ↑ 100 Best Albums Ever (англ.) (Features insert) (19 September 1997).
- ↑ Battaglia, Andy; Indrisek, Scott. 125 Best Albums of the Past 25 Years: 62 - U2, The Joshua Tree (англ.) (недоступная ссылка). Spin (22 апреля 2010). Дата обращения: 23 апреля 2010. Архивировано 26 февраля 2013 года.
- ↑ Wenner, Jann S. (ed.). The 500 Greatest Albums of All Time (англ.) // Rolling Stone : magazine. — 2012. — No. Special Collectors Issue. — P. 29. — ISBN 978-7-09-893419-6.
- ↑ Slant Staff. Best Albums of the 1980s (англ.). Slant Magazine (5 марта 2012). Дата обращения: 20 июня 2012. Архивировано 25 марта 2012 года.
- ↑ Pictures of The 500 Greatest Albums Of All Time: 500—401 — Photos — NME.COM (англ.). nme.com (21 октября 2013). Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 27 октября 2013 года.
- ↑ The Joshua Tree (album) by U2 (англ.). besteveralbums.com. Дата обращения: 11 января 2013. Архивировано 14 января 2013 года.
- ↑ MTV выбрал величайший альбом в истории . lenta.ru (9 апреля 2009). Дата обращения: 11 января 2013. Архивировано 18 мая 2015 года.
- ↑ Британцы выбрали самый любимый за последние 50 лет альбом . lenta.ru (30 августа 2006). Дата обращения: 11 января 2013. Архивировано 11 июня 2012 года.
- ↑ Брюс Спрингстин оказался лучшим в ресторанном рейтинге (недоступная ссылка). lenta.ru (25 сентября 2003). Дата обращения: 11 января 2013. Архивировано 5 января 2014 года.
- ↑ Stokes, Niall. The History of Pop (англ.). Hot Press (19 марта 1997). Дата обращения: 14 января 2013. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ McCormick, Neil. Confessions of a Rock Star (англ.). Hot Press (15 декабря 2000). Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 20 июня 2013 года.
- ↑ Sullivan, Jim. «'U2 Rattle and Hum': Lighten up!» (англ.). The Boston Globe, p. 46 (22 февраля 1989). Дата обращения: 22 января 2014.
- ↑ Gardner, Elysa. U2's 'Achtung Baby': Bring the Noise (англ.) 51. Rolling Stone, № 621, p. 51 (9 января 1992). Дата обращения: 13 января 2013. Архивировано 26 мая 2013 года.
- ↑ Dalton, Stephen. «Achtung Stations» (англ.). Uncut (90), p. 52 (26 октября 2004). Дата обращения: 22 января 2014.
- ↑ The Joshua Tree. U2.
- ↑ Cohen, Jonathan U2's 'Joshua Tree' Blooms Again (англ.). Billboard.com. Prometheus Global Media (16 октября 2007). Дата обращения: 4 февраля 2013. Архивировано 26 июня 2013 года.
- ↑ Примечания к The Joshua Tree от U2 [20th anniversary edition box set]. Island Records, 2007.
- ↑ The Joshua Tree 2007 (англ.). U2.com. Live Nation (18 октября 2007). Дата обращения: 9 декабря 2010. Архивировано 28 апреля 2013 года.
- ↑ The Joshua Tree (Remastered) (англ.). U2.com. Live Nation. Дата обращения: 4 мая 2010. Архивировано 28 апреля 2013 года.
- ↑ Klimek, Chris. U2's Roots Revisited In 'The Joshua Tree' (англ.) (27 November 2007). Архивировано 25 апреля 2010 года. Дата обращения 4 мая 2010.
- ↑ 191,0 191,1 U2 reveal details of ‘The Joshua Tree’ 30th anniversary album reissue (англ.). NME (9 марта 2017). Дата обращения: 3 июня 2017. Архивировано 5 июня 2017 года.
- ↑ 192,0 192,1 Universal Music Enterprises (9 марта 2017). U2 The Joshua Tree - 30 Years. Пресс-релиз. Архивировано из первоисточника 15 марта 2017. Проверено 9 марта 2017.
- ↑ 193,0 193,1 Mercer, Pete U2 Releasing 30th Anniversary Edition of The Joshua Tree (англ.). Paste (9 марта 2017). Дата обращения: 13 марта 2017. Архивировано 14 марта 2017 года.
- ↑ Blistein, Jon U2 to Pack 'Joshua Tree' Reissue With Demos, Outtakes, New Remixes (англ.). Rolling Stone (9 марта 2017). Дата обращения: 13 марта 2017. Архивировано 12 марта 2017 года.
- ↑ Britton, Luke Morgan U2 reveal details of ‘The Joshua Tree’ 30th anniversary album reissue (англ.). NME. Time Inc. UK (9 марта 2017). Дата обращения: 13 марта 2017. Архивировано 12 марта 2017 года.
- ↑ U2 release 'Red Hill Mining Town' for Record Store Day (англ.). Hot Press (22 марта 2017). Дата обращения: 23 марта 2017. Архивировано 23 марта 2017 года.
- ↑ Greene, Andy U2 Detail 'The Joshua Tree' Summer Tour (англ.). Rolling Stone (9 января 2017). Дата обращения: 9 января 2017. Архивировано 10 января 2017 года.
- ↑ Boyd, Brian U2 to outline tour dates for The Joshua Tree on Monday (англ.). The Irish Times (8 января 2017). Дата обращения: 5 марта 2017. Архивировано 11 января 2017 года.
- ↑ Gold, Adam U2 Confirmed to Play Bonnaroo (англ.). Nashville Scene. SouthComm Communications (9 января 2017). Дата обращения: 9 января 2017. Архивировано 10 января 2017 года.
- ↑ 200,0 200,1 Greene, Andy The Edge Breaks Down U2's Upcoming 'Joshua Tree' Tour (англ.). Rolling Stone (9 января 2017). Дата обращения: 9 января 2017. Архивировано 9 января 2017 года.
- ↑ Золотые голоса: самые высокооплачиваемые музыканты года . Газета.Ru. Дата обращения: 5 декабря 2018. Архивировано 5 декабря 2018 года.
- ↑ 202,0 202,1 Kent, 1993, pp. 317, 439.
- ↑ Ultratop Belgium (нид.). Hung Medien. Дата обращения: 29 декабря 2013. Архивировано 25 октября 2012 года.
- ↑ The Joshua Tree in the Official Album Charts (англ.). The Official UK Charts Company. Дата обращения: 4 августа 2010. Архивировано 7 ноября 2017 года.
- ↑ The Joshua Tree in the german Charts (нем.). OffizielleCharts.de. Дата обращения: 2017-30-10. Архивировано 8 ноября 2017 года.
- ↑ Альбомы-бестселлеры 1987 года (итал.). Hit Parade Italia. Дата обращения: 29 декабря 2013. Архивировано 1 апреля 2012 года.
- ↑ Spanish Charts (англ.). Hung Medien. Дата обращения: 29 декабря 2013. Архивировано 26 октября 2014 года.
- ↑ van Slooten, 2002, p. 438.
- ↑ Norwegian Charts (англ.). Hung Medien. Дата обращения: 29 декабря 2013. Архивировано 31 декабря 2013 года.
- ↑ Portuguese Albums Chart (англ.). Hung Medien. Дата обращения: 29 декабря 2013. Архивировано 31 декабря 2013 года.
- ↑ 211,0 211,1 211,2 U2 — Joshua Tree, Awards . Дата обращения: 20 июня 2013. Архивировано 11 сентября 2012 года.
- ↑ Tous les "Chart Runs" des Albums classés despuis 1985 (фр.). InfoDisc. Дата обращения: 20 мая 2010. Архивировано 25 февраля 2012 года. Примечание: введите в поиске название группы и альбома.
- ↑ JAHRESHITPARADE 1987 (нем.). austriancharts.at. Hung Medien. Дата обращения: 13 сентября 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ Album – Jahrescharts: 1987 (нем.). charts.de. Media Control Charts. Дата обращения: 13 сентября 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ 1987 The Year in Music & Video: Top Pop Albums (англ.) // Billboard : magazine. — Lynne Segall, 1987. — 26 December (vol. 99, no. 52). — P. Y—20.
- ↑ SCHWEIZER JAHRESHITPARADE 1987 (нем.). hitparade.ch. Hung Medien. Дата обращения: 13 сентября 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ Charts: Certificazioni per paese (итал.). U2Place.com. Дата обращения: 29 октября 2010. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ Gold & Platin (нем.). IFPI Austria – Verband der Österreichischen Musikwirtschaft. International Federation of the Phonographic Industry. Дата обращения: 13 января 2010. Архивировано 25 февраля 2012 года. Примечание: введите в поиске название группы и альбома.
- ↑ Discos de Oro y Platino (исп.). CAPIF. Дата обращения: 31 июля 2013. Архивировано 6 июля 2011 года.
- ↑ Certified Awards (англ.) (недоступная ссылка). BPI. Дата обращения: 29 декабря 2013. Архивировано 6 февраля 2013 года.
- ↑ Gold-/Platin-Datenbank ('The Joshua Tree') (нем.). Bundesverband Musikindustrie. Дата обращения: 2 сентября 2011. Архивировано 23 октября 2012 года.
- ↑ Gold and Platinum Search: The Joshua Tree (англ.). Music Canada. Дата обращения: 29 августа 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ Goud/Platina (нид.) (недоступная ссылка). NVPI. Дата обращения: 13 января 2010. Архивировано 25 февраля 2012 года. Примечание: введите в поиске название группы и альбома. (недоступная ссылка)
- ↑ The Official New Zealand Music Chart: Chart 1596 (англ.). Recording Industry Association of New Zealand (24 декабря 2007). Дата обращения: 9 августа 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ Gold & Platinum – Searchable Database (англ.). Recording Industry Association of America. Дата обращения: 27 апреля 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ Tilastot: Kulta- ja platinalevyt (фин.). Musiikkituottajat. Дата обращения: 11 октября 2011. Архивировано 4 июня 2012 года.
- ↑ Les Certifications (фр.). InfoDisc. Дата обращения: 13 января 2010. Архивировано 12 февраля 2012 года. Примечание: введите в поиске название группы и альбома.
- ↑ 228,0 228,1 Gold and Platinum Search: U2 singles (англ.). Music Canada. Дата обращения: 2 сентября 2011. Архивировано 25 февраля 2012 года.
- ↑ U2 accepting the GRAMMY for Best Rock Performance by a Duo or Group at the 30th GRAMMYs (англ.). YouTube. Дата обращения: 4 апреля 2016. Архивировано 14 ноября 2013 года.
- ↑ u2 Grammy '87- Album of the year (англ.). YouTube. Дата обращения: 4 апреля 2016. Архивировано 25 апреля 2015 года.
- ↑ GRAMMY Awards Winners & Nominees for Best Performance Music Video (англ.). Grammy. Дата обращения: 10 мая 2021. Архивировано 10 мая 2021 года.
Литература
- de la Parra, Pimm Jal. «U2 Live: A Concert Documentary». — Omnibus Press, 1994. — 176 с. — ISBN ISBN 0-7119-3666-8.
- Fast, Susan. глава: «Music, Contexts, and Meaning in U2», книга: «Expression in Pop-Rock Music: A Collection of Critical and Analytical Essays (Studies in Contemporary Music and Culture)», автор: Walter Everett. — Taylor & Francis, 2000. — 372 с. — ISBN ISBN 0-8153-3160-6.
- Flanagan, Bill. «U2 at the End of the World». — Delta Trade Paperbacks, 1996. — 536 с. — ISBN 978-0-385-31157-1.
- Graham, Bill; van Oosten de Boer, Caroline. «U2: The Complete Guide to Their Music». — Omnibus Press, 2004. — 96 с. — ISBN 0-7119-9886-8.
- Gulla, Bob. «Guitar Gods: The 25 Players Who Made Rock History». — Greenwood Press, 2009. — 280 с. — ISBN 978-0-313-35806-7.
- Kaiser, James. «Joshua Tree: The Complete Guide». — Destination Press, 2005. — 206 с. — ISBN 0-9678904-4-6.
- Kent, David. «Australian Chart Book 1970–1992». — Australian Chart Book Pty, 1993. — 444 с. — ISBN ISBN 0-646-11917-6.
- McCormick, Neil; U2. «U2 by U2». — HarperCollins, 2006. — 345 с. — ISBN 0-00-719668-7.
- McGee, Matt. «U2: A Diary». — Omnibus Press, 2008. — 336 с. — ISBN 978-1-84772-108-2.
- Rafter, Kevin. глава: «Outside is America: The Lyrics of U2», книга: Ogham Stone: An Anthology of Contemporary Ireland, авторы: Gerald Dawe, Michael Mulreany. — Institute of Public Administration, 2001. — 230 с. — ISBN 1-902448-59-6.
- Rooksby, Rikky. «Inside Classic Rock Tracks». — Backbeat Books, 2001. — 175 с. — ISBN 0-87930-654-8.
- Rolling Stone. «U2: The Ultimate Compendium of Interviews, Articles, Facts and Opinions from the Files of Rolling Stone». — Sidgwick & Jackson, 1994. — 226 с. — ISBN 0-283-06239-8.
- Stokes, Niall. «U2: Three Chords and The Truth». — Omnibus Press, 1990. — 162 с. — ISBN 978-0-517-57697-7.
- Stokes, Niall. «U2: Into the Heart – The Stories Behind Every Song». — Da Capo Press, 2005. — 208 с. — ISBN 1-56025-765-2. Архивная копия от 3 февраля 2014 на Wayback Machine
- Stockman, Steve. «Walk On: The Spiritual Journey of U2». — Relevant Media Group, 2005. — 252 с. — ISBN 0-9760357-5-8.
- van Slooten, Johan. «Albumdossier: 1969–2002». — Becht, 2002. — 584 с. — ISBN 978-90-230-1106-4.
Документальный фильм
- King, Philip; Nuala O'Connor. Classic Albums – The Joshua Tree: U2 (DVD). — Eagle Rock Entertainment, 1999.
Ссылки
- The Joshua Tree на сайте U2.com
- The Joshua Tree (англ.) на сайте Rate Your Music
- Альбомы по алфавиту
- Альбомы 1987 года
- Альбомы, вошедшие в список 500 величайших альбомов по версии журнала Rolling Stone
- Альбомы, включённые в Зал славы премии «Грэмми»
- Альбомы U2
- Альбомы Island Records
- Премия «Грэмми» за лучший альбом года
- Альбомы, сертифицированные как бриллиантовые Американской ассоциацией звукозаписывающих компаний
- Альбомы, спродюсированные Брайаном Ино
- Мультиплатиновые альбомы
- Альбомы, спродюсированные Даниэлем Лануа
- Альбомы, спродюсированные Стивом Лиллиуайтом
- Альбомы, возглавлявшие Billboard 200
- Альбомы, возглавлявшие Canadian Albums