Американские художники-абстракционисты

Эта статья находится на начальном уровне проработки, в одной из её версий выборочно используется текст из источника, распространяемого под свободной лицензией
Материал из энциклопедии Руниверсалис
Американские художники-абстракционисты
Местоположение США
Руководители
Президент Джим Осман[англ.]
Основание
Дата основания 1936

Американские художники-абстракционисты (англ. American Abstract Artists; ААА) — арт-группа, созданная в 1936 году в Нью-Йорке, для развития абстрактного искусства. Выставки, публикации и лекции арт-группы позволили ААА стать основным форумом для обмена и обсуждения идей, а также для представления абстрактного искусства широкой публике. Арт-группа внесла свой вклад в развитие и принятие абстрактного искусства в Соединенных Штатах и сыграла историческую роль в его развитии[1]. Это одна из немногих организаций художников, которая пережив Великую депрессию, продолжила свою деятельность в XXI веке.

История

Марсден Хартли (американец, 1877–1943). Картина № 48, 1913 г. Бруклинский музей

В течение 1930-х к абстрактному искусству критики и общество относились в целом не очень доброжелательно, и оно почти не получало поддержки со стороны художественных галерей и музеев. Американская группа художников-абстракционистов была создана в 1936 году как форум для обсуждения и абстрактного искусства и предоставления выставочных возможностей для художников[2]. В 1937 году ААА выпустила «Общий проспект». В нем были изложены цель организации и важность выставок для содействия росту и принятию абстрактного искусства в Соединённых Штатах[3].

ААА провела свою первую выставку в 1937 году в галерее Сквибб в Нью-Йорке. Это была самая крупная и широко посещаемая выставка американской абстрактной живописи и скульптуры за пределами музея в 1930-х годах. Для выставки 1937 года ААА подготовила свой первый печатный каталог с оригинальными литографиями на цинковых пластинах вместо бумажного каталога[4]. Выставки и публикации сделают ААА основным форумом для обсуждения и презентации абстракционизма[5].

Деятельность

Самые влиятельные критики считали американское абстрактное искусство слишком европейским и, следовательно, «неамериканским». В нью-йоркских газетах и художественных журналах того времени печаталась враждебная критика произведении и выставок ААА[6]. Американское абстрактное искусство боролось за признание, и ААА олицетворяла эту борьбу. Ежегодник 1938 года был посвящён критике прессы и общественности против абстрактного искусства. В нем также были представлены очерки, связанные с принципами и практикой создания абстрактного искусства. В 1940 году ААА распространила статью под названием «Насколько современен Музей современного искусства?»[7]. В то время в Музее современного искусства проводилась политика демонстрации европейского абстракционизма при поддержке американского реджионализма. Эта политика помогла закрепить представление о том, что абстракция чужда американскому опыту[8].

Позже, в том же году, ААА выпустила 12-страничную брошюру: «Критики искусства -! Как они служат обществу? Что они говорят? Сколько они знают? Давайте посмотрим на записи». Публикация ААА цитировал критиков, подчёркивая искажения и противоречия в прессе. Брошюра вызвала критику Рояля Кортиссоса из «New York Herald Tribune», преданного традиционализму, и отрицательно относившегося к абстрактному и современному искусству[9]. Это также характеризовало эстетические колебания Томаса Крэйвена, критика New York Journal American[10], как оппортунистический. В 1936 году Крейвен назвал работы Пикассо «Богемским инфантилизмом». В последующие годы общественность все больше ценила абстрактное искусство, пока в 1939 году критик не стал критиковать Пикассо за его «непревзойдённую изобретательность». В брошюре положительно характеризовали Генри Макбрайда из «The Sun» и Роберта Коутса из «The New Yorker» за их положительные критические статьи в области абстрактного искусства. «Искусствоведы» показали, что критики из нью-йоркских газет и художественных изданий не знали, что происходит в искусстве 20-го века. [11]

ААА боролась с преобладающим враждебным отношением к абстракции и подготовила почву для её принятия после Второй мировой войны[6]. ААА стояла у истоков абстрактного экспрессионизма, помогая абстрактному искусству раскрыть свою идентичность в Соединённых Штатах[12].

В начале 1940-х годов Нью-Йоркская школа начала набирать популярность, и в середине 1940-х и 1950-х годах абстрактный экспрессионизм стал доминировать в американском авангарде. Американские абстракционисты продолжили свою деятельность в качестве сторонников и защитников абстрактного искусства. [13]

Современность

Американские художники-абстракционисты активны и сегодня. На сегодняшний день организация провела более 75 выставок в музеях и галереях по всей территории Соединённых Штатов. ААА публикует 5 журналов, в дополнение к брошюрам, книгам, каталогам, а также организовывает критические дискуссии и симпозиумы. ААА распространяет свои опубликованные материалы на международном уровне среди организаций культуры. [14] [13][4]

В 2014 году Гарри Хольцман и Джордж Л.К. Моррис, члены-основатели американских художников-абстракционистов, были объединены в выставку двух человек, которую курировали Кинни Фрилингхойзен и Мадалена Хольцман[15] [16].

Примечания

  1. ↑ Pioneers of Abstract Art: American Abstract Artists, 1936–1996, exhibition catalog. Sidney Mishkin Gallery, Baruch College, 1996. Text by Sandra Kraskin. p 5.
  2. ↑ Pioneers of Abstract Art: American Abstract Artists, 1936–1996, Sandra Kraskin. p 5, 9.
  3. ↑ Larsen, Susan C. “The American Abstract Artists: A Documentary History 1936–1941”, Archives of American Art Journal, Vol. 14, No. 1 (1974), p 3.
  4. ↑ 4,0 4,1 Larsen, Susan C. “The American Abstract Artists: A Documentary History 1936–1941”, p 3.
  5. ↑ American Abstract Artists, The Language of Abstraction, exhibition catalog. Betty Parsons Gallery, Marilyn Pearl Gallery, 1979. Text by Susan Larson. p 2.
  6. ↑ 6,0 6,1 Pioneers of Abstract Art: American Abstract Artists, 1936–1996, Sandra Kraskin. p 5.
  7. ↑ Larsen, Susan C. “The American Abstract Artists: A Documentary History 1936—1941”, p 4, 6.
  8. ↑ Pioneers of Abstract Art: American Abstract Artists, 1936–1996, Sandra Kraskin. p 11.
  9. ↑ Archived copy. Дата обращения: 27 марта 2011. Архивировано 20 июня 2011 года.
  10. ↑ Craven, Thomas | Dictionary of Art Historians. Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 23 марта 2018 года.
  11. ↑ Larsen, Susan C. “The American Abstract Artists: A Documentary History 1936–1941”, p 6, 7.
  12. ↑ Larsen, Susan C. “The American Abstract Artists: A Documentary History 1936–1941”, p 7.
  13. ↑ 13,0 13,1 Pioneers of Abstract Art: American Abstract Artists, 1936–1996, Sandra Kraskin. p 25.
  14. ↑ Continuum: In Celebration of the 70th Anniversary of AAA, exhibition press release. St. Peter's College Art Gallery, O'Toole Library, Jersey City, NJ (March 21 – April 25, 2007).
  15. ↑ Archived copy. Дата обращения: 21 июля 2014. Архивировано 26 июля 2014 года.
  16. ↑ Archived copy. Дата обращения: 21 июля 2014. Архивировано 9 августа 2014 года.

Литература

  • American Abstract Artists, The Language of Abstraction, exhibition catalog. Betty Parsons Gallery, Marilyn Pearl Gallery, 1979. Text by Susan Larson.
  • Larsen, Susan C. “The American Abstract Artists: A Documentary History 1936–1941”, Archives of American Art Journal, Vol. 14, No. 1 (1974), p 2-7.
  • Pioneers of Abstract Art: American Abstract Artists, 1936–1996, exhibition catalog. Sidney Mishkin Gallery, Baruch College, 1996. Text by Sandra Kraskin.
  • Continuum: In Celebration of the 70th Anniversary of AAA, exhibition press release. St. Peter's College Art Gallery, O'Toole Library, Jersey City, NJ (March 21 – April 25, 2007).

Ссылки

Источник — https://xn--h1ajim.xn--p1ai/index.php?title=Американские_художники-абстракционисты&oldid=24671689