Хварот

Хваро́т (хангыль: 활옷; ханча: 闊|衣) — корейское платье, тип традиционной корейской одежды, которую носили во времена Корё и Чосона только королевские женщины и знать для торжественных случаев, а затем и простолюдины для свадеб. Его до сих пор носят на современной свадьбе во время пебэка. До того, как простолюдинам было разрешено надевать хварот на свадьбу, они надевали вонсам из-за очень высокой стоимости хварота^[1]. Платье обычно носят с головным убором: чоктури или хвагваном, заколкой-пинё или лентой-тэнги и макияжем ёнгигонджи, который представляет собой красные пятна на щеках и чёрные на бровях^[1].

Истоки и развитие

Есть версия, что хварот произошёл из Королевства Хотан в Центральной Азии^[2]. Хварот, который носили в Чосоне, возможно, произошёл от одежды в китайском стиле, в самом раннем влиянии церемониальной одежды и одежды высшего класса Империи Тан^[3].

Другая гипотеза состоит в том, что хварот, который носили в Чосоне, также может быть связан с «большим красным пальто» королев Корё (тэхонгы́й), которое не разрешалось носить простолюдинам^[3].

Дизайн и создание

Образ невесты в корейском традиционном танце

Хварот — искусно вышитая длинная одежда с длинными и широкими рукавами, закрывающими руки владелицы^[3]. Он состоит из множества панелей, имеет длинные боковые прорези и похож на ханбок^[3]. Разница между хваротом и ханбоком заключается в прямых и симметричных линиях хварота по сравнению с нижним бельем^{[уточнить]} и в том, что он застёгивается спереди по сравнению с другими азиатскими предметами одежды, которые застёгиваются с правой стороны^[3] Типичные хвароты окрашены в красный цвет снаружи и синий цвет внутри, что символизирует отношения инь и ян между женихом и невестой.^[3]. На рукавах три шёлковые полоски красного, синего и жёлтого цветов с белой манжетой^[4] Мантию часто украшают символами, которые, как считается, приносят молодожёнам богатство, удачу и плодородие^[5]. Некоторые общие мотивы, включённые в вышивку, — это цветы, растения, птицы и пары животных, предназначенные для обозначения молодоженов.^[3]. Вышивка хварота также часто содержала символы^{[какие?]}^[3].

Так, среди узоров, вышитых на хвароте, цветок лотоса высоко ценится буддистами и символизирует здоровье, долголетие, бессмертие, удачу и благородство. Феникс — это несуществующая птица по имени Соёнчжо (서응조; 瑞應鳥), которая символизирует удачу и авторитет, а утки-мандаринки обладают волей любящей пары. Бабочка символизирует возрождение, чтобы вернуться в следующей жизни к любимому вновь, а десять символов долголетия символизируют благородную и вечную жизнь. Узоры, монограммы или буквы, вышитые на хвароте, считаются выражением основных пожеланий молодожёнам.

Из-за простого и неподходящего стиля^{[уточнить]} в некоторых деревнях было несколько общих платьев, которые семьи одалживали для свадеб^[4].

Изготовление хварота дорогое, поэтому одно платье передавалось из поколения в поколение^[4]. Из-за многолетнего использования необходимо было сделать много ремонтных работ, например, использовать лоскуты вышивки, вырезанные из других платьев^[5]. Ленты для волос также использовались в качестве ткани для ремонта изношенных участков, таких как линия сгиба плеча.^[4] Обрезка была распространенным методом ремонта, особенно контуров панелей и рукавов, которые легче повреждались^[4]. Чтобы сохранить платье для следующего поколения, манжеты и воротник покрывали мягкой бумагой, которую заменяли после каждой свадьбы^[5]. Из-за тяжёлой вышивки в мантиях требовалось несколько слоев бумажной подложки. Лишние слои было трудно прошивать, поэтому аппликации также были стандартным методом ремонта.^[4] Для мелкой починки иногда использовали цвета зелёного, фиолетового и небесно-голубого вместо красной нити, которая сливалась бы с цветом^[4]. Ремонтируя платье для каждой свадьбы, члены семьи добавляли дополнительные мотивы, символизирующие их собственные добрые пожелания невесте.^[4]

Галерея

Хварот, 19 век. Вышитые шёлковые панели, золотая нить, бумажная подкладка.
Хварот, династия Чосон, 19 век (вид сзади)

Примечания

↑ ^1,0 ^1,1 Ahn (2012). «Cultural Archetype Contents for the Traditional Wedding». International Journal of Knowledge Content Development & Technology 2 (1): 37–49. doi:10.5865/IJKCT.2012.2.1.037.
↑ 김소현. 우전 (khotan) 의 복식에 관한 연구, 한국복식학회, v. 34, 169—183. 1997.
↑ ^3,0 ^3,1 ^3,2 ^3,3 ^3,4 ^3,5 ^3,6 ^3,7 Kidd (1 January 2002). «The Style Characteristics of the Hwalot, with a Focus on One Robe from the Collection of the Honolulu Academy of Arts». Clothing and Textiles Research Journal 20 (1): 1–14. doi:10.1177/0887302X0202000101.
↑ ^4,0 ^4,1 ^4,2 ^4,3 ^4,4 ^4,5 ^4,6 ^4,7 Suh (1 January 2006). «The Documentary Value of Repairs to the Hwarot, the Korean Bridal Robe». Textile Society of America Symposium Proceedings.
↑ ^5,0 ^5,1 ^5,2 Brooklyn Museum. (n.d.). Bride’s Robe (Hwalot). Retrieved from https://www.brooklynmuseum.org/opencollection/objects/120674

Ссылки

Примечания

[:0-1] 1,0 ^1,1 Ahn (2012). «Cultural Archetype Contents for the Traditional Wedding». International Journal of Knowledge Content Development & Technology 2 (1): 37–49. doi:10.5865/IJKCT.2012.2.1.037.

[2] 김소현. 우전 (khotan) 의 복식에 관한 연구, 한국복식학회, v. 34, 169—183. 1997.

[:1-3] 3,0 ^3,1 ^3,2 ^3,3 ^3,4 ^3,5 ^3,6 ^3,7 Kidd (1 January 2002). «The Style Characteristics of the Hwalot, with a Focus on One Robe from the Collection of the Honolulu Academy of Arts». Clothing and Textiles Research Journal 20 (1): 1–14. doi:10.1177/0887302X0202000101.

[:2-4] 4,0 ^4,1 ^4,2 ^4,3 ^4,4 ^4,5 ^4,6 ^4,7 Suh (1 January 2006). «The Documentary Value of Repairs to the Hwarot, the Korean Bridal Robe». Textile Society of America Symposium Proceedings.

[:3-5] 5,0 ^5,1 ^5,2 Brooklyn Museum. (n.d.). Bride’s Robe (Hwalot). Retrieved from https://www.brooklynmuseum.org/opencollection/objects/120674

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]