Платье

Плáтье — предмет женского гардероба, обязательно с достаточно длинными полами, укрывающими тело и верхнюю часть ног. Платья — это верхняя одежда, состоящая из лифа и юбки, которая может быть изготовлена из одной или нескольких частей[1]. Платья, как правило, подходят как в качестве повседневной, так и официальной одежды для женщин и девочек[2]. Исторически, платья могли также включать в себя другие предметы одежды, такие как корсеты, киртлы, партлеты, нижние юбки, халаты и стомаки[3][4].
История
С древнейших времён человек стремился из чувства стыда и практических соображений прикрыть наготу. Изготовление платья было, преимущественно, прерогативой женщин, которые своим трудом активно участвовали в развитии формы наряда.
Платье развилось из древних плащей и накидок как результат эволюции кроя, усовершенствования материалов и увеличения разнообразия одежды.
Существенное влияние на моду и покрой платьев, как и на их восприятие человеком, на подсознательном уровне оказывает сексуальность. При моделировании костюма учитываются особенности фигуры, прослеживается чередование закрытых и открытых частей тела. В значительной степени особенности культуры и обычаев определяют меру стыда. По преданию, древнеиндийский закон сулил смерть тому, кто осмеливался надеть платье другого пола[5].
Старейшее из известных сегодня платьев (англ. Tarkhan dress) возрастом 5000 лет найдено в египетском Тархане в 1913 году[6][7].
Древний мир
Для Древнего мира характерны однообразие и постоянство одежды. В египетских памятниках фигура человека геометрически стилизована вместе с одеждой. Женское платье калазирис представляет собой облегающий «футляр», отчего существует предположение, что они были вязанными. Узкая юбка своей длиной доходила до середины икры и не позволяла шагать широко. Две широкие бретельки завязывались на плечах, оставляя грудь обнажённой. Ткани выбирались яркие и рельефные в контраст ровному тону кожу. Излюбленным был белый цвет[5].
Критское платье представляло собой длинную пёструю юбку с воланами и небольшим фартуком, жилет с открытой грудью.
-
Фрагмент саркофага Анкх-Веннефера. Государственный исторический музей Вашингтона.
-
Фрагмент росписи из гробницы Нахта, ок. 1422-1411 годы до н.э.
-
Греческое платье на вазе 400 года до н.э.
-
Платья древних римлянок.
-
Богиня со змеями из минойской культуры. XVII век до н.э.
Средневековье
В Средние века одежда стоила целое состояние, украшалась драгоценными камнями и передавалась по наследству[5].
С XIII века в Италии, стоявшей на перекрёстных торговых путях, появляются роскошные шёлковые ткани, в Милане изготавливают бархат[5].
К середине XV века женское платье обрело предельно высокую линию талии, остроугольный (утончающий фигуру) глубокий вырез, отделанный широким воротником, узкие длинные рукава и асимметрично задрапированную (только с левой стороны) юбку, которая, расширяясь книзу, сзади переходила в длинный шлейф.
XVI век
В эпоху Возрождения фигура подправлялась корсетом, поднимавшим шнуровкой грудь. В то же время строгая испанская мода запрещала декольте. Превалирующим стал чёрный цвет, появился кринолин[5]. В Англии моду определяла королева Елизавета I. Чёрная вышивка пользовалась большой популярностью в украшении платьев[8].
Русское женское платье в XVI—XVII веках определяло положение женщины в обществе или семье[9].
-
Сибилла Клевская. Портрет работы Лукаса Кранаха Старшего, 1526 год.
-
Тициан «Портрет Элеоноры Гонзага», 1538 год.
-
Тициан «Портрет Изабеллы Португальской», 1548.
-
Антонис Мор «Маргарита, графиня Пармы», 1562 год.
-
Софонисба Ангвиссола «Инфанта Изабелла Клара Евгения», 1597—1598.
XVII век
Законодателем моды в этот период была Голландия — центр текстильного производства. В Испании и Португалии носили стомаки, тогда как во Франции и Англии платья более подстраивались под форму тела. Верхняя юбка укорачивалась, чтобы продемонстрировать нижнюю контрастной текстуры; вырез стал глубже. Благодаря кругосветным плаваниям в моду входят изображения на тканях экзотических животных и растений. Популярность получила мантуя[англ.][8]. Корсеты укрепили своё значение к 1680-м годам[10].
-
Марина Мнишек на портрете Шимона Богушовича, 1606 год
-
Мария Медичи в траурном платье, 1617 год.
-
Корнелис де Вос - портрет дамы со стомаком, 1621 - 1631 годы.
-
Антонис Ван Дейк "Генриетта Мария Французская", 1636 - 1638 годы.
-
Портрет маркизы Анны де Суврэ художника Симона Деку, 1695 год.
XVIII век
В эпоху барокко вновь стали носить широкие вырезы, которые к периоду рококо увеличились ещё больше[5]. Существовали три вида платьев: платье по-французски, платье по-английски и платье по-польски.
-
Мария Луиза Савойская в 1708 году.
-
Платье 1730-1740 годов.
-
Коронационное платье Елизаветы Петровны, 1742 год.
-
Портрет маркизы де Помпадур кисти Франсуа Буше, 1759 год.
-
Платья во французском стиле, 1750–1775 годы.
-
Платье по-польски, 1780–1785 годы.
-
Антон Графф "Портрет Луизы Августы Датской", 1791 год.
XIX век
В начале века после Великой французской революции с приходом ампира стали популярными среди модниц прозрачные ткани[5]. По внешнему виду платья напоминали рубашки и имели т. н. ампирный силуэт, созданный с оглядкой на античные пеплосы и хитоны. Их шили с высокой талией, под грудью перехватывали поясом.
С развитием индустриализации одежда была причислена к категории товаров и получила более широкое распространение в связи с удешевлением производства. Французская революция отменила цеховые законы, что послужило к созданию крупного серийного производства[5].
С 1830-х годов силуэт и пропорции женского платья радикально меняются. Главной линий становится горизонтальная: туго стянутая корсетом талия (рюмочкой) контрастирует с широкими рукавами-жиго и укороченной пышной юбкой. Простолюдинки в той же манере шьют себе платья из более дешёвых тканей, дополненные чепцом, фартуком и косынкой[11].
В 1850-х годах вновь воцаряется женская каркасная юбка. Кринолин стал символом викторианской эпохи, создавал дистанцию, демонстрировал пуританскую целомудренность, ложную стыдливость. По форме кринолин имел вытянутый сзади скат с отвесным передом. Лиф облегал фигуру, рукава оставались узкими или расширялись книзу (паголь), присутствовало много всевозможных украшений оборками, кружевами, бейками, вышивкой, фактурами. Силуэт представлял собой треугольник с очень широким основанием[11].
На смену кринолину в 1870—1880-е годы пришёл турнюр, придававший фигуре профильный силуэт. Также эффект турнюра создавался обильной драпировкой юбки, на которую уходила вся масса декоративных элементов платья. Узкий корсет создавал S-образную форму, утрируя женскую фигуру и вызывая массу насмешек и карикатур. Лиф, как правило, закрытый; декольте вечернего платья получает новую форму удлинённого каре, отделанного рюшами[11].
-
Платье 1810 года с завышенной талией.
-
Платье 1814 года. Метрополитен-музей
-
Летнее платье, 1830-е годы
-
Шёлковое дневное платье 1845–1850 годов. Метрополитен-музей
-
Платье 1855 года.
-
Шёлковое вечернее платье 1865 года
-
Платье с турнюром, 1882 год.
-
Вечернее платье, 1894–1896 годы.
XX век
В начале века платье делится на юбку и блузку, присоединив мужской пиджак (английский костюм). Средние слои общества сразу восприняли это модное веяние, предпочитая практичность условностям[11]. Одежда модерна струящаяся, S-образная, с высоким закрытым воротом и стоячим воротником, удлиняющим шею. Блузки и платья закрывались спереди наглухо и в начале XX века имели напуск впереди — «голубиную грудку» над узкой талией, скошенной наперёд. Юбка облегала бёдра и расширялась книзу, иногда заканчиваясь шлейфом или треном даже у дневных платьев. Бальные платья традиционно сохраняют открытое декольте, часто на тонких бретельках. Популярны вышивка шёлком, бисером[11]. К концу десятилетия самые модные юбки укоротились до лодыжек. Силуэт в целом стал уже и прямее, начав тенденцию, которая продлилась непосредственно до первой мировой войны.
-
Портрет дамы 1904 года кисти Германа Клементца
-
Эдуард Файт "Портрет женщины", ок. 1911 года
-
Фрэнк Бернард Дикси "Портрет миссис Норманн Холбрук", 1912 год
-
Фрэнк Бернард Дикси "Портрет миссис Эрнест Гиннесс", 1912 год
-
Франц фон Штук "Портрет Марианны Мехлер" 1924 года
Массовая занятость женщин и эмансипация XX века повлияли на женское платье. Женщины отбросили романтические, но неудобные в повседневности атрибуты (в частности корсет) и переняли детали мужской одежды. Обнажение ног в начале XX века стало кардинальным изменением, приведшим со временем к возрастающей обнажённости[5].
-
Платье для танцев в 1926 году. Метрополитен-музей
-
Шёлковые вечерние платья 1933 года
-
Платье 1941 года
-
Платье New Look 1947 года
-
Мэрилин Монро на съёмках триллера "Ниагара" в 1953 году
-
Платье 1960-х годов
-
Платье-мини в 1967 году
-
Платье 1973 года от Paco Rabanne
-
Платье-рубашка, 1990-е годы
-
Кристи Бринкли в 2005 году
XXI век
Созданная массовым производством одежда доступна всем. Индивидуальность проявляется в выборе комбинаций компонентов одежды. Подчёркнутая индивидуальность проявляется в предметах ручной работы и особых материалах[5].
Разновидности
Существует огромное разнообразие платьев: сшитых или связанных вручную, выпущенных на фабричном производстве. Различаются:
Фото | Название | Описание |
---|---|---|
![]() |
Коктейльное платье | Укороченное женское платье для торжественных случаев без воротника и рукавов. |
![]() |
Маленькое чёрное платье | Разновидность коктейльного или вечернего платья чёрного цвета длиной до колен или выше. |
![]() |
Вечернее платье | Платье для торжественных случаев. |
![]() |
Свадебное платье | Платье для свадьбы и венчания. |
![]() |
Мини-платье | Платье длиной выше колен. |
![]() |
Дневное платье | Платье в стиле casual. |
![]() |
Платье-футляр | Узкое, подчёркивающее фигуру женское платье. |
![]() |
Этническое платье | Платье в этническом стиле или часть национального костюма. |
![]() |
Платье-рубашка | Платье рубашечного покроя. |
![]() |
Карнавальное платье | Платье для карнавала. |
Детское платье | Платье для девочек. | |
![]() |
Сарафан | Разновидность платья без рукавов, иногда надевается поверх блузы или футболки. |
![]() |
Миди-платье | Платье по колено или ниже колена, средней длины — миди. |
Примечания
- ↑ The definition of dress . Dictionary.com. Дата обращения: 29 января 2018. Архивировано 29 января 2018 года.
- ↑ Picken, 1957, p. 101.
- ↑ Edwards, 2017, p. 20, 30.
- ↑ Cunningham, 2003, p. 20.
- ↑ Перейти обратно: 5,00 5,01 5,02 5,03 5,04 5,05 5,06 5,07 5,08 5,09 Кибалова Л., Гербенёва О., Ламарова М. Иллюстрированная энциклопедия моды / перевод: И. М. Ильинская, А. А. Лосева. — Прага: АРТИЯ, 1966.
- ↑ A 5,000-Year-Old Linen Dress Is the World's Oldest Woven Garment (англ.). Hyperallergic (29 февраля 2016). Дата обращения: 13 марта 2019. Архивировано 12 февраля 2019 года.
- ↑ UCL. Tarkhan dress (англ.). UCL CULTURE (30 августа 2016). Дата обращения: 13 марта 2019. Архивировано 8 августа 2020 года.
- ↑ Перейти обратно: 8,0 8,1 Edwards, 2017, p. 21, 23, 30, 34.
- ↑ Natalia Pushkareva. Women in Russian History: From the Tenth to the Twentieth Century. — M.E. Sharpe, 1997. — С. 120. — 340 с. — ISBN 9780765632708. Архивная копия от 27 апреля 2018 на Wayback Machine
- ↑ Marybelle S. Bigelow. Fashion in history: apparel in the Western world. — Burgess Pub. Co., 1970. — С. 126. — 364 с. Архивная копия от 5 мая 2021 на Wayback Machine
- ↑ Перейти обратно: 11,0 11,1 11,2 11,3 11,4 Козьякова М. И. История. Культура. Повседневность. Западная Европа: от Античности до XX века. — М.: Согласие, 2016. — 512 с.
Литература
- Cunningham, Patricia A. Reforming Women's Fashion, 1850-1920: Politics, Health and Art (англ.). — Kent, Ohio: The Kent State University Press, 2003. — ISBN 0873387422.
- Edwards, Lydia. How to Read a Dress: A Guide to Changing Fashion from the 16th to the 20th Century (англ.). — London: Bloomsbury Academic, 2017. — ISBN 9781472533272.
- Эдвардс Л. Как читать платье: Путеводитель по изменчивой моде от Елизаветы Тюдор до эпохи унисекс / Лидия Эдвардс; [пер. с англ. И. Ю. Крупичевой]. — М.: Эксмо, 2019. — 224 с. — (История моды в деталях). — ISBN 978-5-04-091343-5.
- Picken, Mary Brooks. The Fashion Dictionary: Fabric, Sewing, and Dress as Expressed in the Language of Fashion (англ.). — New York: Funk & Wagnalls Company[англ.], 1957.