Геркулес и Омфала (картина Буше)

	Франсуа Буше
	Геркулес и Омфала. Около 1732—1734 года
	фр. Hercule et Omphale
	холст, масло. 90 × 74 см
	Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва, Россия
	инв. Ж-2764

«Геркулес и Омфала» (фр. Hercule et Omphale) — картина французского живописца Франсуа Буше, написанная около 1732—1734 года. Изображает мифологический сюжет о Геркулесе (Геракле), находившемся несколько лет в рабстве у царицы Омфалы. Находится в коллекции Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве (Россия)^[1].

История

Буше написал «Геркулеса и Омфалу» после своего возвращения из Италии. Картина находилась в собрании князя Юсупова в Петербурге. С 1930 года — в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве^[1].

Сюжет

Царица Омфала была дочерью Иардана и женой Тмола, царя Лидии, трон которого она унаследовала после его смерти. Во время её правления Геркулес (Геракл) был продан ей в рабство в наказание за убийство Евритова сына Ифита и осуждён служить ей. Геркулес влюбился в Омфалу и осыпал её всевозможными знаками внимания, но царица предпочитала издеваться над ним, заставляя его носить женскую одежду и прясть вместе с её служанками, в то время как сама носила шкуру немейского льва и булаву. В конце концов их чувства оказались взаимными, они поженились и у них родился сын Агелай, предок царя Крёза.

Описание

Образ Геракла у ног Омфалы, одетой в его шкуру немейского льва и с булавой, широко трактовался в искусстве эпохи Возрождения и барокко, но Франсуа Буше избрал для своей картины более поздний, реже встречающийся, момент легенды, когда Геркулес и Омфала увлечены взаимной страстью^[2].

Художник изобразил современный ему роскошный интерьер, представляющий собой спальню царицы, где герой сидит на кровати и целует царицу со страстью и силой, которые от него ожидаются. Присутствие двух амуров, уходящих со шкурами и прядильными инструментами, снижает напряжение сцены, усиленное красноречивой позой влюблённых. В обеих фигурах отчётливо прослеживается влияние Рубенса, особенно их нагота, хотя и в менее звучных формах, адаптированных к новым и утончённым вкусам рококо. Цвет привносит нежность в накал страсти, естественно смешивая мягкую цветовую гамму с приглушённым освещением, подчёркивающим белизну женского тела. В целом это полотно несколько отклоняется от привычного стиля художника, который в целом был не столь откровенен^[2].

См. также

«Геркулес и Омфала», картина Рубенса (1603)

Примечания

↑ ^1,0 ^1,1 Франсуа Буше. Геркулес и Омфала. 1732-1734 (рус.). pushkinmuseum.art. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Дата обращения: 25 января 2022. Архивировано 25 января 2022 года.
↑ ^2,0 ^2,1 Hugh Honour, John Fleming (1987). Historia del Arte (The Visual Arts: a History). Editorial Reverté. p. 466. ISBN 84-291-1441-6.

Ссылки

Франсуа Буше. Геркулес и Омфала. 1732-1734 (рус.). pushkinmuseum.art. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Дата обращения: 25 января 2022.
Hercules and Omphale. Francois Boucher (англ.). arthive.com. Arthive. Дата обращения: 25 января 2022.

[GMII-1] 1,0 ^1,1 Франсуа Буше. Геркулес и Омфала. 1732-1734 (рус.). pushkinmuseum.art. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Дата обращения: 25 января 2022. Архивировано 25 января 2022 года.

[HH-2] 2,0 ^2,1 Hugh Honour, John Fleming (1987). Historia del Arte (The Visual Arts: a History). Editorial Reverté. p. 466. ISBN 84-291-1441-6.

[1]

[2]