Робинсон, Фредерик Кейли

Эта статья находится на начальном уровне проработки, в одной из её версий выборочно используется текст из источника, распространяемого под свободной лицензией
Материал из энциклопедии Руниверсалис
В Руниверсалис есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Робинсон; Робинсон, Фредерик.
Фредерик Кейли Робинсон
англ. Frederick Cayley Robinson
Фредерик Кейли Робинсон. Автопортрет, около 1890Фредерик Кейли Робинсон.
Автопортрет, около 1890
Место рождения Брентфорд, Лондон, Великобритания
Место смерти Лондон, Великобритания
Жанр жанровая живопись,
книжная графика
Стиль символизм, викторианская сказочная живопись

Фредерик Кейли Робинсон (англ. Frederick Cayley Robinson; 18 августа 1862, Брентфорд, Лондон, Великобритания — 4 января 1927, Великобритания) — британский художник, представитель символизма и викторианской сказочной живописи.

Биография

Lansdowne House 80, Hill London

Фредерик Кейли Робинсон родился в городе Брентфорд-на-Темзе в семье биржевого брокера. Он начал свое художественное образование в St John’s Wood Academy[англ.], которая располагалась в Лондоне и была открыта в 1878 году. Там он проходил обучение с 1883 по 1885 год, а затем поступил в школу Королевской академии художеств в 1885 году. Фредерик Кейли Робинсон совершил плавание вокруг побережья Англии, после чего продолжил обучение в течение трех лет в Академии Жюлиана в Париже с 1891 по 1894 годы. Его ранние работы были близки натурализму, но под влиянием Пюви де Шаванна, группы Наби, а также Эдварда Бёрн-Джонса, он стал работать в стиле символистов[1][2].

На художника произвели большое впечатление картины Раннего Возрождения. Большая часть раннего творчества Кейли Робинсона прошла за пределами Великобритании. Он жил несколько лет во Флоренции, где изучал творения Джотто, Мантеньи и Микеланджело, практику живописи темперой. После того, как он прожил ещё четыре года в Париже, Фредерик Кейли Робинсон поселился в Корнуолле в 1906 году. Он начал выставлять свои акварели с 1911 года в Королевском обществе акварелистов[англ.] и продолжал посылать две или три работы на каждую из ежегодных выставок Общества до 1926 года[1].

В 1914 году Фредерик Кейли Робинсон переехал в Lansdowne House[англ.] вблизи Холланд-парка, где находился комплекс студий, построенный модным архитектором Эдмундом Дэвисом[англ.], где уже к тому времени разместились студии таких известных художников, как Чарльз Риккетс[англ.] и Чарльз Шеннон[англ.]. Он прожил там с 1914 года до самой своей смерти. В этом же году он был назначен профессором композиции и декора в Школе искусств Глазго, что требовало его пребывания в Шотландии несколько месяцев каждый год. Исследователи отмечают, что с этого времени в его творчестве появляются сюжеты из кельтской мифологии, а его пейзажи показывают, что он был очарован суровой природой Шотландии[3]. В том же 1914 году (по другим данным — в 1912 году) Кейли Робинсон выиграл конкурс на создание монументальной работы «Прибытие Святого Патрика в Ирландию»[4]. Художник выставлял свои работы в это время в Королевской академии, Королевском обществе британских художников[англ.], Королевском обществе акварелистов, New English Art Club[англ.], Институте изобразительных искусств Глазго[англ.] и в других престижных галереях[1][2]. Обычно он подписывал свои работы «CAYLEY ROBINSON» или «CAYLEY / ROBINSON»[5].

В дополнение к станковой живописи Фредерик Кейли Робинсон работал для театра, создавая костюмы и декорации спектаклей, а также в качестве иллюстратора книг и художника-монументалиста. Он трудился над постановкой пьесы Мориса Метерлинка «Синяя птица» в театре Хеймаркет в 1909 году; художник также создал рисунки для иллюстрированного издания «Синей птицы», опубликованного в 1911 году; рисунки к этому изданию экспонировались на особой выставке в Leicester Galleries[англ.], прошедшей в Лондоне в том же году[1].

Фредерик Кейли Робинсон был избран членом Королевского общества акварелистов в 1919 году и ассоциированным членом Королевской академии в 1921 году, художник был также членом New English Art Club. Мемориальная выставка художника проходила в Королевской Академии живописи в 1928 году и Leicester Galleries в 1929 году[2]. Некоторые станковые работы Робинсона оказались в коллекции ирландского художника Сесила Френча (1879—1953). Cecил Френч — художник, гравёр и иллюстратор, отказался от живописи после 1903 года, посвятив себя созданию коллекции произведений художников конца XIX — начала XX века. Он особенно ценил картины Кейли Робинсона[1].

В 2010 году Лондонская национальная галерея представила на персональной выставке художника в Sunley Room шесть работ Кейли Робинсона, в том числе четырёх панели из Мидлсексской больницы[6][7]. Выставка проходила с 14 июля по 17 октября и широко освещалась в средствах массовой информации[8][9].

Полиптих «Дела милосердия»

Основная статья: Дела милосердия (картина Робинсона)

Наиболее известными работами художника являются четыре огромные картины, составляющие полиптих «Дела милосердия». Картины исполнены маслом на холсте, созданы для приёмного покоя Мидлсексской больницы[англ.] в Лондоне. Заказаны они были художнику в 1910 году (или в 1912 году), а выполнены — между 1915 и 1920 годами. Картины оставались на месте до тех пор, пока больница не была снесена в 2008 году, а картины не были приобретены Wellcome Library[англ.] в Лондоне[1].

Особенности творчества

Фредерик Кейли Робинсон. Подкидыш, 1896

Большая часть работ Кейли Робинсона характеризуется чувством покоя и медитативного спокойствия. Среди наиболее распространенных тем в творчестве Фредерика Кейли Робинсона — изображение женщины и девочки в интерьере. Часто освещение исходит как от источника света в самой комнате, так и из окна за её пределами. Как отметила искусствовед Шарлотта Гир: «Заманчиво сравнить интерьеры, которые, возможно, являются его наиболее удачными работами, с его французскими современниками Боннаром и Вюйаром. Внимательное изучение показывает, что атмосфера работ Робинсона имеет мало общего с интимностью, которая вдохновила школу Наби, или с квиетизмом художников школы Котсуолда[англ.]. Картины Робинсона наполнены почти зловещей атмосферой, и чувствуется, что персонажи в своих душных комнатах замышлялись автором как участники древних мистерий»[1].

Искусствоведы отмечают, что в рамках представлений символизма художник трактовал образы женщин как символы непознаваемой Вселенной. Робинсон пытается решить экзистенциальные, философские вопросы в понятиях современных ему теософских и мистических групп, включая лондонский Art Theosophical Circle, к которому Робинсон принадлежал. Художник также был тесно связан с Морисом Метерлинком и разделял его философские взгляды. Робинсон творчески экспериментировал с формой и цветом для создания настроения. Фигуры женщин, изображённые на его картинах, оставляют зрителя в состоянии беспокойства, он очарован ими, но они кажутся ему недоступными для понимания призраками[10].

Робинсон был связан с Бирмингемской группой художников, известной своими экспериментами в технике темперы. Он не имел прямого отношения к прерафаэлитам или символистам, однако находился под их сильным влиянием[11].

Галерея

Станковые работы, акварели и графика
  • Фредерик Кейли Робинсон. A Winter Evening, 1900

    Фредерик Кейли Робинсон. A Winter Evening, 1900

  • Фредерик Кейли Робинсон. The Word

    Фредерик Кейли Робинсон. The Word

  • Фредерик Кейли Робинсон. The Call of the Sea, около 1900

    Фредерик Кейли Робинсон. The Call of the Sea, около 1900

  • Фредерик Кейли Робинсон. The Farewell, около 1918

    Фредерик Кейли Робинсон. The Farewell, около 1918

  • Фредерик Кейли Робинсон. Иллюстрация к «Синей птице» Мориса Метерлинка

    Фредерик Кейли Робинсон. Иллюстрация к «Синей птице» Мориса Метерлинка

  • Фредерик Кейли Робинсон. Иллюстрация к «Синей птице» Мориса Метерлинка

    Фредерик Кейли Робинсон. Иллюстрация к «Синей птице» Мориса Метерлинка

Примечания

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 Ongpin, Stephen. Frederick Cayley Robinson. Fine Art. Dealers and Agents in Master Drawings. Дата обращения: 25 февраля 2017. Архивировано 28 апреля 2017 года.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 Colegrave, Sarah. Frederick Cayley Robinson ARA, RWS (1862—1927). Sarah Colegrave Fine Art. Дата обращения: 25 февраля 2017. Архивировано 28 февраля 2017 года.
  3. ↑ McConkey, Kenneth. Frederick Cayley Robinson // The Edwardians. The Golden Years before the war. — London: The Fine Art Society, 2011. — С. 55. — 75 с.
  4. ↑ Robinson, Frederick Cayley (1862—1927). Тhe Landing of St. Patrick in Ireland. Dublin City Gallery. Дата обращения: 25 февраля 2017. Архивировано 7 сентября 2017 года.
  5. ↑ Ongpin, Stephen. One Hundred Drawings and Watercolours. Winter Catalog 2013—2014. — London: Stephen Ongpin Fine Art, 2014. — С. 77. — 109 с.
  6. ↑ Acts of Mercy by Frederick Cayley Robinson (англ.) // The Guardian : Газета. — 2010. — 2 July.
  7. ↑ Frederick Cayley Robinson: Acts of Mercy. National Gallery. Дата обращения: 25 февраля 2017. Архивировано 14 февраля 2017 года.
  8. ↑ Cumming, Laura. Frederick Cayley Robinson: Acts of Mercy (англ.) // The Guardian : Газета. — 2010. — 2 July.
  9. ↑ Kerley, Paul. Audio slideshow: Acts of Mercy (англ.) // BBC News : Новости-онлайн. — 2010. — 1 July.
  10. ↑ Eden, Alice. Frederick Cayley Robinson’s Paintings of Domestic Interiors: Women, "ineffable glances" and the Unknown (англ.) // The Third Annual Conference of the Edwardian Culture Network, in association with the University of Bristol : Сборник статей. — 2012.
  11. ↑ Frederick Cayley Robinson A.R.A., R.W.S.. Sotheby’s (09 Mау 2013). Дата обращения: 25 февраля 2017. Архивировано 28 февраля 2017 года.

Литература

  • Schupbach, William. Acts of mercy: the Middlesex Hospital paintings by Frederick Cayley Robinson (1862—1927). — London: Wellcome Trust, 2009. — 18 с.
  • Brown, David (Introduction). Frederick Cayley Robinson, A.R.A., 1862—1927. — London: The Society, 1977. — 15 с.
Источник — https://xn--h1ajim.xn--p1ai/index.php?title=Робинсон,_Фредерик_Кейли&oldid=8669227