Бархин, Сергей Михайлович

В Руниверсалис есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Бархин.

Сергей Бархин
Имя при рождении	Сергей Михайлович Бархин
Жанр	сценография, пастель, графика
Учёба	МАРХИ
Награды	Золотая и Серебряная медали Академии художеств России (1991, 2015)
Звания
Премии	· Хрустальная Турандот (1999, 2010, 2011, 2016) · Премия фонда Олега Табакова (1997) · Премия Станиславского (2002) · Премия «Триумф» (2004) · Премия «Чайка» (2006) · Премия «Лучшая книга по искусству в номинации ART-книга» (2007) · Премия Москвы (2008) · Премия по архитектуре «АрхиП» (2009) · Премия «Московского комсомольца» (2016) · Премия «Театральный роман» (2018)
Сайт	barkhin.ru

Сергей Михайлович Бархи́н (31 марта 1938, Москва — 19 ноября 2020, Москва) — советский и российский сценограф, художник, художник книги, архитектор, писатель. Народный художник РФ (1998), заслуженный деятель искусств РСФСР (1991), лауреат Государственных премий РФ (1993, 2001). Академик Российской академии художеств.

Биография

Происхождение и выбор профессии

Родился 31 марта 1938 года в Москве, в семье архитектора Михаила Григорьевича Бархина. Мать — Елена Борисовна Новикова (4 июня 1912 — 20 июля 1996) — архитектор, профессор Московского архитектурного института, из купеческих родов Хлудовых —Морозовых—Новиковых. Она приходится правнучкой Герасиму Ивановичу Хлудову и внучкой его дочери Александре Герасимовне, которая вышла замуж за гласного Московской городской думы Александра Александровича Найдёнова).

Сергей и его сестра-близнец Татьяна (ставшая архитектором) появились на свет, когда Елена Борисовна была ещё студенткой, и заботы о малышах взяла на себя её няня, Агриппина Михайловна Кузнецова. Благодаря ей молодая мама окончила институт, пережила тяготы эвакуации, с блеском защитила диссертацию в Академии архитектуры под руководством А. К. Бурова.

Сергей рисовал с детства и не утратил этой тяги в юношестве. Во многом этому способствовало то, что рисовали родители и большинство знакомых. Сергей окончил обычную школу и уже готов был поступать во ВГИК, но на его выбор повлияло серьёзное письмо деда, академика Григория Борисовича Бархина. Не отговаривая внука от профессии художника, он сумел убедить его, что именно Архитектурный институт даст ему широкий спектр образованности и знаний, нужных художнику. По количеству дисциплин это был самый загруженный вуз, но в этом и его преимущество. Архитектура тесно связана со всеми видами искусств и не меньше с математическими расчетами. Образование развивает личность всесторонне.

Карьера

В 1956—1962 годах учился в МАРХИ. Занимался архитектурой и книжной иллюстрацией.

Из архитектуры Бархин вошел в сценографию, считая это искусство наиболее близким к театру и музыке.

Работал в театрах Москвы, Вильнюса, Горького, Свердловска (1970-е, ТЮЗ), Саратова, Куйбышева и др.

«Триста ночей в поездах» — так определил Бархин свои многочисленные постановки в разных городах страны. Неустроенный быт в поездках, любая погода, скромные возможности. Тем не менее театр для него оставался праздником. В любом скромном провинциальном театре Бархин добивался королевской эффектности простейшими средствами.

Член Союзов архитекторов (1965), художников (1974), театральных деятелей (1978).

В 1988—1992 гг. — главный художник Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. «Бориса Годунова» в этом театре Елена Борисовна Новикова считала одним из лучших спектаклей сына. При постановке Бархин легко сработался с трудным Евгением Колобовым, сделав его чудесный оркестр действующим лицом оперы: оркестр был размещен на сцене.

В 1995—2000 гг. — Художественный руководитель — сценограф Большого театра.

Оформил более 200 постановок (оперы, балеты и драматические спектакли) во многих городах бывшего СССР и за рубежом: в Германии, Финляндии, Швеции, Японии, Турции, Чехии. Бархин не искал выгодных постановок, он просто очень много работал. Сделав постановки за границей, Сергей сказал: «Может быть, это и выгодно, но я не понимаю, что там делаю. Какое-то сонное царство. А я привык к сложностям».

С 1980-х годов постоянный соавтор спектаклей Генриетты Яновской и Камы Гинкаса Московского ТЮЗа. Автор проекта художественного оформления (совместно с Д. Боровским) Музея-квартиры В. Э. Мейерхольда (1994).

В 2013 году был принят в Союз писателей Москвы.

Сергей Михайлович умер на 83-м году жизни в Москве 19 ноября 2020 года. Причиной смерти художника стал рак легких. Похоронен на семейном участке на Введенском кладбище (уч. 25).

Преподавательская работа

Основатель и долгое время заведующий кафедрой сценографии Российской Академии театрального искусства (1992—2007), профессор. Академик Российской академии художеств (2011).

Сценография

• 1967 — «Баллада о невесёлом кабачке» Э. Олби. Московский театр «Современник». В соавторстве с М. А. Аникстом.
• 1967 — «Народовольцы» А. П. Свободина. Театр «Современник». В соавторстве с М. А. Аникстом.
• 1968 — «Искусство комедии» Э. де Филиппо. В соавторстве с М. А. Аникстом.
• 1968 — «Тартюф» Мольера. Театр на Таганке.
• 1970 — «Чайка» А. П. Чехова. «Современник».
• 1970 — «С вечера до полудня» В. Розова. Театр «Современник».
• 1971 — «Корни» Арнольда Уэскера. Театр «Современник».
• 1974 — «С любимыми не расставайтесь» А. Володина. Ивановский драматический театр, режиссёр — К.Баранов
• 1975 — «Ромео и Джульетта» У. Шекспира. Дипломный спектакль. Театральное училище им. Б. Щукина. Москва.
• 1976 — «Васса Железнова» М. Горького. Театр Советской Армии.
• 1978 — «Орфей спускается в ад» Т. Уильямса. Театр Советской Армии.
• 1977 — «Царская охота» Л. Зорина. Театр им. Моссовета.
• 1981 — «Наедине со всеми» А. Гельмана. Театр «Современник».
• 1982 — «Татуированная роза» Т. Уильямса. МХАТ им. М. Горького.
• 1983 — «Гедда Габлер» Г. Ибсена. Театр им. Моссовета.
• 1984 — «Кто боится Вирджинии Вулф?» Э. Олби. «Современник». В соавторстве с Вячеславом Зайцевым.
• 1984 — «Лес» (латыш. «Mežs») А. Н. Островского. Рижский ТЮЗ
• 1987 — «Собачье сердце» М. Булгакова. Московский ТЮЗ.
• 1989 — «Good-byе, America!!!» А. Недзвецкого по С. Маршаку. Московский ТЮЗ.
• 1988 — «Соловей» Г. Х. Андерсена. Московский ТЮЗ.
• 1993 — «Иванов и другие» А. Чехова. Московский ТЮЗ. — «Золотая маска»
• 1993 — «Жизнь прекрасна» по рассказу «Дама с собачкой» А. П. Чехова. Стамбул, Турция.
• 1993 — «Идиот» К. М. Гинкаса по Ф. М. Достоевскому. Шведская театральная академия, Хельсинки.
• 1995 — «Жак Оффенбах, любовь и тру-ля-ля» Ж. Оффенбаха. Московский ТЮЗ.
• 1997 — «Гроза» А. Н. Островского. Московский ТЮЗ.
• 1998 — «Татьяна Репина» А. П. Чехова.
• 1999 — «Чёрный монах» по А. П. Чехову. Московский ТЮЗ — «Золотая маска».
• 2001 — «Свидетель обвинения» А. Кристи. Московский ТЮЗ.
• 2000 — «Счастливый принц» О. Уайльда. Московский ТЮЗ.
• 2003 — «Вкус мёда» Ш. Дилени. Московский ТЮЗ.
• 2004 — «Скрипка Ротшильда» по А. П. Чехову. Московский ТЮЗ.
• 2006 — «Нелепая поэмка» по Ф. М. Достоевскому. Московский ТЮЗ.
• 2007 — «Роберто Зукко» Бернар-Мари Кольтеса. Московский ТЮЗ.
• 2007 — «Питер Пэн» по Дж. Барри. Московский ТЮЗ.
• 2009 — «Медея» по текстам Сенеки, Ж. Ануя, И. А. Бродского. Московский ТЮЗ.
• 2010 — «Обрыв» по И. А. Гончарову. МХТ.
• 2010 — «Полифония мира» (режиссёр К. Гинкас). Театр Вахтангова.
• 2011 — «Гедда Габлер» Г. Ибсен (режиссёр Кама Гинкас) Александринский театр.
• 2012 — «Господин Пунтила и его слуга Матти» Б. Брехта (режиссёр М. Карбаускис. Театр им. Маяковского.
• 2012 — «Таланты и поклонники» А. Н. Островского (режиссёр М.Карбаускис). Театр им. Маяковского.
• 2012 — «Шуты Шекспировы» по У. Шекспиру (режиссёр К. Гинкас). Московский ТЮЗ.
• 2013 — «Кант» М.Ивашкявичуса (режиссёр М. Карбаускис). Театр им. Маяковского.
• 2013 — «С любимыми не расставайтесь» А. Володина (режиссёр Г. Яновская). Московский ТЮЗ.
• 2013 — «Леди Макбет нашего уезда» по Н.Лескову (режиссёр К. Гинкас). Московский ТЮЗ.
• 2014 — «Маскарад» М. Ю. Лермонтова (режиссёр А. Житинкин). Малый театр.
• 2014 — «Лир-Король» по У. Шекспиру (режиссёр М. Левитин). Театр Эрмитаж.
• 2015 — «Русский роман» (режиссёр М. Карбаускис). Театр им. Маяковского.
• 2015 — «Плоды просвещения» (режиссёр М. Карбаускис). Театр им. Маяковского.
• 2016 — «Плешивый амур» Е. Попова (режиссёр Г. Яновская). Московский ТЮЗ.
• 2017 — «Изгнание» М. Ивашкявичуса (режиссёр М. Карбаускис). Театр им. Маяковского.
• 2017 — «Клоун Господа бога» по «Дон Кихоту» Сервантеса и М. Булгакова (режиссёр М. Левитин). Театр «Эрмитаж».
• 2018 — «Цари» по «Борису Годунову» А.Пушкина и «Пугачёву» С. Есенина. (реж. М.Левитин) Театр «Эрмитаж».
• 2018 — «Слон», Александр Копков (реж. Г.Яновская) Московский ТЮЗ.
• 2018 — «Леди Макбет нашего уезда» по Н.Лескову (реж. К.Гинкас). Московский ТЮЗ.
• 2018 — «Обломов» по роману А. Н. Гончарова (режиссёр М.Карбаускис) Театр им. Маяковского.
• 2019 — «Кошка на раскалённой крыше». Уильямса. (реж. К.Гинкас). Московский ТЮЗ.
• 2019 — «Меня нет дома» по Д.Хармсу. (реж. М.Левитин) Театр «Эрмитаж»

Работы в опере и балете

• 1981 — «Помните!» (балетм. И. А. Чернышёв). Куйбышевский театр.
• 1984 — «Спартак» (балетм. И. А. Чернышёв). Куйбышевский театр.
• 1989 — «Пират» В. Беллини. театр им. Станиславского.
• 1990 — «Борис Годунов» М. Мусоргского (режиссёр О. Т. Иванова). Московский музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 1990 — «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (балетмейстер В. В. Васильев). Московский музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 1991 — «Журавли» на музыку Китаро и Д. Шостаковича (балетмейстер Д. Брянцев). Московский музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 1994 — «Отелло» А. Мачавариани (балетмейстер Д. А. Брянцев). Московский музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 1996 — «Травиата» Дж. Верди. Большой театр.
• 1997 — «Аида» Дж. Верди
• 1997 — «Иоланта» П. И. Чайковского
• 1997 — «Жизель» А. Адана
• 2010 — «Бедный матрос» Дариуса Мийо (режиссёр А. Ледуховский). Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 2010 — «Сократ» Эрика Сати (режиссёр А. Ледуховский). Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 2010 — «Сила судьбы» Дж. Верди. Московский музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 2013 — «Три Пинто». Опера К. М.фон Вебера и Г.Малера (режиссёр М. Кисляров). Камерный музыкальный театр имени Б. А. Покровского.
• 2014 — «Китаянки. Исправившийся пьяница» К. В. Глюка. Идея А. Парина. Режиссёры Г. Исаакян, и А. Ледуховский. Малая сцена, музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 2016 — «Пиковая дама» П. Чайковского (режиссёр А. Титель). Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
• 2018 — «Макбет» опера Дж. Верди (режиссёр К. Гинкас) Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.

Работы в кино и анимации

• 1973 — «Встречи и расставания»
• 1977 — Пена (фильм-спектакль)
• 1978 — Васса Железнова (фильм-спектакль)
• 1995 — «Лев с седой бородой»
• 1997 — «Долгое путешествие»
• 2003 — «Собака, генерал и птицы»

Спектакли МТЮЗа на телеканале «Культура»

• 2010 — «Дама с собачкой» по А.Чехову
• 2010 — «Скрипка Ротшильда» по А.Чехову
• 2010 — «Чёрный монах» по А.Чехову

Книги

• Ламповая копоть. — М.: Издательство «Близнецы», ГИТИС, 2007. — 527 с. — ISBN 5-7196-0263-1.
• Заветки. Помпейская зелень. — М.: Издательство «Близнецы», 2011. — 240 с. — ISBN 978-5-901838-90-4.
• Красная ртуть, Драконова кровь и другие пьесы. — М.: Издательство «Близнецы», 2013. — 150 с. — ISBN 978-5-87317-850-8.
• Театр Сергея Бархина. — М.: Издательство «Близнецы», 2017.
• Белое по чёрному: Иллюстрации к драматическим произведениям серии книг издательства «Искусство» и других издательств 1968—1984 годов. — М.: Издательство «Близнецы», 2017.
• «Французы». («Песть о Роланде», «Баллады на воровском жаргоне» и «Одно лето в аду»). — М.: Издательство «Близнецы», 2019.
• Книга песни песней Соломона: Иллюстрации и мизансцены. — М.: Издательство «Близнецы», 2019.
• У. Шекспир — Гамлет. Мизансцены и образы. — М.: Издательство «Близнецы», 2020.
• У. Шекспир — Король Лир. Мизансцены и образы. — М.: Издательство «Близнецы», 2020.

Награды и премии

• Народный художник Российской Федерации (1998 г.)
• Заслуженный деятель искусств РСФСР (1991 г.)
• Лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства (1993 г. и 2001 г.)
• Лауреат премии «Золотая маска» (1995, 2001, 2005, 2011 и 2013 гг.)
• Лауреат театральной премии «Хрустальная Турандот» (1999, 2010, 2011 и 2016 гг.)
• Лауреат премии фонда Олега Табаковава (1997 г.)
• Лауреат Международной премии им. К. С. Станиславского (2002 г.)
• Лауреат независимой премии «Триумф» (2004 г.)
• Лауреат театральной премии «Чайка» (2006 г.)
• Лауреат премии за «Лучшую книгу по искусству в номинации ART-книга» (2007 г.)
• Лауреат премии Москвы (2008 г.)
• Лауреат архитектурной премии «АрхиП» (2009 г.)
• Золотая и Серебряная медали Академии художеств России (1991 г. и 2015 г.)
• Лауреат премии «Московского комсомольца» (2016 г.)
• Лауреат премии «Театральный роман» (2018 г.)

Семья

Прапрадед Сергея Михайловича Герасим Иванович Хлудов был не только текстильным магнатом, но и театралом, любителем музыки.

Прадед со стороны матери, Иван Иванович Шанин, также был из купцов I гильдии, с ученических лет дружил с Александром Николаевичем Островским и его рассказы о купеческом быте послужили Островскому материалом для его пьес.

Литература

• Бархин Сергей Михайлович // Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов. — М. : Большая российская энциклопедия, 2004—2017.
• Берёзкин В. И. «О Сергее Бархине говорят и пишут друзья». — М.: Издательство «Близнецы», 2016. — 320 с. — ISBN 978-5-906693-67-9.
• Берёзкин В. И. «Искусство сценографии мирового театра». Т 9: «СЦЕНОГРФЫ РОССИИ. Сергей Бархин». — М.: КРАСАНД. 2012. — 640 с. — ISBN 978-5-39600457-3.
• Кулешова В. «Сергей Бархин // Советские художники театра и кино». Вып. 75. — М., 1977.
• Кулешова В. «Сергей Бархин: театр и книга» // Книга и искусство в СССР. — 1981. — № 3.
• Бархин С. «Театр, книжная графика». Каталог. — М., 1987.
• Берёзкин В. И. «Неоромантизм Сергея Бархина» // Декоративное искусство СССР. — 1989. — № 2.
• Кулешова В. «Мастер» // Большой театр. Сезон 223. — 1998—1999. — № 12-13.
• Маликова З. Родословная таланта Архивная копия от 16 февраля 2008 на Wayback Machine // Наука и жизнь. — 2001. — № 1.
• Сергей Кавтарадзе «Архитектор сцены» // «Творчество». — 1989
• Алексей Тарханов «Сергей Бархин — герой всех времён и народов» // «Декоративное искусство». — 1989. — № 2.

Ссылки

• Официальный сайт Архивная копия от 16 марта 2022 на Wayback Machine С. М. Бархина
• Бархин, Сергей Михайлович // Энциклопедия «Кругосвет».
• Бархин, Сергей Михайлович в «Журнальном зале»
• С. М. Бархин Архивная копия от 8 мая 2020 на Wayback Machine на сайте Московского ТЮЗа
• С. М. Бархин Архивная копия от 12 января 2011 на Wayback Machine на сайте МХТ им. А. П. Чехова
• С. М. Бархин Архивная копия от 1 мая 2021 на Wayback Machine на сайте Большого театра
• С. М. Бархин Архивная копия от 2 марта 2020 на Wayback Machine на сайте театра им В. Маяковского
• С. М. Бархин Архивная копия от 18 сентября 2020 на Wayback Machine на сайте театра Сатиры
• С. М. Бархин Архивная копия от 3 ноября 2016 на Wayback Machine на сайте музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко
• С. М. Бархин Архивная копия от 11 августа 2020 на Wayback Machine на сайте Российской Академии Художеств
• «Линия жизни» с С. М. Бархиным Архивная копия от 18 августа 2019 на Wayback Machine на т/к «Культура» (28 мая 2010)
• Хроника одной семьи Архивная копия от 24 марта 2012 на Wayback Machine — передача Радио Свобода
• Сергей Бархин: «Это было почти что „предперестрой“» Архивная копия от 19 ноября 2010 на Wayback Machine // Проект Классика. — 2003. — № 9.
• Сергей Бархин: Большой театр — не место, где художник показывает себя Архивная копия от 5 августа 2007 на Wayback Machine // Известия. — 17 марта 2001.