Народности России (серия статуэток)
 | |
| Павел Павлович Каменский (Императорский фарфоровый завод) | |
| Серия «Народности России». 1907—1917 | |
| фарфор, надглазурная полихромная роспись | |
| Музей Императорского фарфорового завода Государственного Эрмитажа, Санкт-Петербург |
«Народности России», «Народы России» — серия фарфоровых статуэток российского Императорского фарфорового завода (ИФЗ), создававшаяся в 1907—1917 гг.
Автором большинства моделей был скульптор Павел Павлович Каменский.
В настоящее время известно о существовании оригинальных 74 фигур[1] (и многочисленных уменьшенных копий с них). В наиболее полном виде серия представлена в Музее фарфора Государственного Эрмитажа, в коллекции же Российского Этнографического музея находится часть серии из 47 фигур[2].
Предшественники
Впервые в России фарфоровые статуэтки представителей различных народностей страны появились в качестве дара короля Пруссии Фридриха II императрице Екатерине II. Они входили в состав сервиза, выполненного в 1770—1772 годах на Берлинской фарфоровой мануфактуре и помещались в комплексе настольного украшения — фигуры императрицы, сидящей на троне, окружённой поклоняющимися ей людьми из числа русских народностей и пленных турок[3].
Затем в 1780—1790-х годах Екатерина II инициировала выпуск фарфоровых статуэток (скульптор Ж.-Д. Рашетт) в первой серии, получившей название «Народности России» («Народы России»). В неё входили не только народности, но и городские типы (ремесленники, торговцы). Основой для серии послужил изданный в 1776—1777 гг. труд этнографа И.-Г. Георги «Описание обитающих в Российском государстве народов, а также их житейских обрядов, вер, обыкновений, жилищ, одежд и прочих достойнопамятностей». В данной книге было около ста иллюстраций, выполненных по натурным зарисовкам разных путешественников, а также по материалам Кунсткамеры[4]. В настоящее время известно 32 произведения из екатерининской серии «Народности России», включающие 29 одиночных фигур и 3 групповые композиции. В 2022 году Эрмитаж, Русский музей, АО «Императорский фарфоровый завод» и АО «Ямалтрансстрой» решили создать еще несколько предметов, "дополнив" группу (планируемые новые фигурки: «Баба татарская (барабинская)», «Казак» и группа «Коряки»[3]).
Вслед за Императорским заводом эту тему подхватили частные, в том числе Завод Гарднера (особенно в 1870-е годы)[5], Попова, Корниловых, Поскочина и др.
Создание
Серия, оказавшаяся самым масштабным циклом статуэток ИФЗ, была начата в 1907 году по инициативе императора Николая II и приурочена к празднованию 300-летия Дома Романовых (в 1913 году)[1].
Начальная работа по подготовке концепции легла на директора завода барона Н. Б. Вольфа[6]. В отличие от предшествующих фарфоровых статуэток с изображением народностей России, данную серию было решено создавать основываясь на научных данных, с опорой на новейшие этнографические исследования (а также на результаты первой всеобщей переписи населения 1897 года — именно она послужила критерием составления списка[6]). На завод как консультант был приглашен директор музея Антропологии и Этнографии академик В. В. Радлов.
Руководство проектом было поручено скульптору Павлу Каменскому (1858—1922), много лет служившему в должности заведующего бутафорской мастерской императорских театров. Ему помогала команда формовщиков и живописцев — Анатолий Лукин, Павел Шмаков, Иван Зотов, Андрей Дитрих, Людмила Мидина и др. Роспись большинства фигур была осуществлена художницей Марией Герцак.
Многочисленная серия была призвана проиллюстрировать все народности, проживавшие на территории Российской империи, и таким образом подчеркнуть её величие. Эскизы выполнялись на основе экспонатов Музея антропологии и этнографии имени Петра Великого и этнографического отдела Русского музея императора Александра III[7]. «В распоряжении Каменского были новейшие результаты научных исследований по сравнению черт лица, роста и телосложения отдельных этнических групп, а также многочисленные фотографии представителей разных народов и антропологические манекены. […] При отборе образов большое значение имели научные достижения в изучении культуры народов Сибири, Дальнего Востока, Средней Азии. Именно этим и объясняется преобладание в серии „Народности России“ скульптур, представляющих народы именно этих территорий»[8].
Предварительный список насчитывал 400 мужских и женских фигур разных национальностей, проживавших в России, однако, «принимая во внимание, что некоторые народности имеют общую одежду и незначительно отличаются по типу, для других представляются серьёзные затруднения для отыскания образцов одежды в настоящее время, в первую очередь намечено к исполнению 73 народности и типа народностей, то есть 146 отдельных фигур»[7] (каждая национальность, видимо, должна была быть представлена обоими полами). «В списке „народностей“ намеченных для исполнения в первую очередь числились более 60 фигур. По проекту эта серия должна была стать самой крупной работой скульптурной мастерской петербургского предприятия за последние десятилетия. В сокращенном виде на изготовление серии при создании 3—4 фигур в год, по подсчетам управляющего завода, требовалось 18—25 лет»[6].
При реализации проекта, как сообщает РЭМ, было изготовлено 146 форм для отливок[2] (но, судя по всему, не все они были использованы — либо речь идет о двух формах на каждую статуэтку).
К 1915 году почти все существующие на данный момент модели были готовы. Музеи получили копии моделей, а уменьшенные в два раза статуэтки поступили в продажу[9] (около 18—19 см высотой). «Подлинность оригинальной скульптуры можно установить по надписи на внешней стороне оснований, где обычно вытеснены факсимиле скульптора и дата. На внутренней поверхности должны находиться подписи, относящиеся к исполнению конкретного экземпляра. Здесь же располагается название модели, которое процарапано от руки. Марка нанесена по трафарету хромом — это шифр Николая II под короной с датой и годом исполнения данного экземпляра, над ней находятся рукописные инициалы или полное имя скульптора формовщика»[2][9].
После 1917 года в Советской России статуэтки повторялись (для продажи и дипломатических подарков). Так, в 1930-е их выпускал переименованный Ленинградский фарфоровый завод (в уменьшенном размере)[10].
Характеристика
Скульптуры изготовлены методом литья с последующим глазурованием и двукратным высокотемпературным обжигом. Высота больших скульптур составляет от 38 до 45 сантиметров.
Как пишет художественный критик, «собрание народностей представляют стоящие и сидящие женщины и мужчины, облаченные в яркую, причудливую, идеальную — как с подиума, — праздничную одежду (повседневная, как известно, не отличалась наглядностью). В позах есть живость, но нет действия. Исключение составляют „Корякская женщина“, вроде бы выделывающая кожу, „Тунгусский шаман“, вроде бы шаманящий, и выпадающий из серии по композиции и названию „Сеятель“: облаченный в праздничный южнорусский костюм, он тоже позирует. По сути единственным этномаркирующим принципом оказался костюм, лицо воспринимается как маска при этом костюме. Поэтому он так тщательно выполнен (нужно отметить высокое мастерство живописцев в передаче цвета, учитывая всю технологическую сложность производства, например, смену тона при обжиге). Экзотический наряд — гарант культурного многообразия империи»[5].
По полноте и реалистичности воспроизведения типов и костюмов серия превзошла все предыдущие работы подобного характера. «В проекте все же был допущен ряд ошибок в изображении одежды: недостаток или переизбыток некоторых деталей (…) отдельных элементов, совмещение частей костюмов из разных локальных традиций. Вероятно, причина таких неточностей кроется в отсутствии на тот момент достоверной этнографической информации у музейных сотрудников, консультировавших Каменского. В нескольких случаях ошибки касаются и несоответствия образа и названия скульптуры (изображения представительниц Вологодской и Рязанской губерний названы соответственно „Саратовская женщина“ и „Великоруска с Дона“; образ тиндийки — жительницы дагестанского селения Тинди — назван лезгинкой»[11].
Список
Статуэтки носят название в соответствии с принятыми тогда именованиями народностей (многие из которых ныне устарели). Некоторые народы представлены обоими полами, однако системы в этом нет.
- Аворская женщина
Алеут
Алеутка
Архангельская женщина- Армянин
Армянская женщина- Айн
- Айнка
- Башкир
- Башкирка
- Болгарин
- Болгарка
Бурят- Бурятская женщина
Великоросс Рязанской губернии
Великоросска с Дона
Вогульская женщина- Вологодская женщина
- Вотятская женщина
- Гилячка
Гиляк- Гольд
- Гольдская женщина
- Грузинская женщина
Женщина Саратовской губернии- Зырянин
- Качинская женщина
Киргиз
Киргизская женщина
Китаец
Китаянка
Кореец
Корякская женщина- Крымская татарка
- Крымский татарин
Курд
Курдская женщина
Ламут
Ламутка- Лезгин
- Лезгинская женщина
Лопарь
Лопарская женщина
Малоросс- Малороссиянка
- Манчжурская женщина
- Мингрелец
- Мордовка племени мокша
- Мордовская женщина
- Монгольская женщина
Самоед
Самоедка
Сарт
Сартская женщина
Сойотская женщина
Семейская женщина
Олонецкая женщина- Остяк
- Остячка
- Перс
- Персиянка
Тульская женщина
Тунгузский шаман- Тунгузская женщина
- Туркмен
Финн- Финская женщина
- Черемис
Черемиска
Чукча- Чукча-женщина
- Эстонская женщина
Якут
Якутка
.jpg){kind=small}
В XXI веке
ИФЗ начал выпуск повторов знаменитой серии с 2007 года. 36 скульптур[8] (из 74[11]) были восстановлены в наше время мастерами ОАО «Императорский фарфоровый завод» А. А. Даниловым, Г.А Белаш, А. П. Трофимовой, С. В. Плаховым, С. М. Яшниковым, О. М. Грушиной[12]. В 2012 году было решено продолжить серию — был открыт проект «Народности. Коллекция XXI».
В 2013 году силами Российского этнографического музея и музея Антропологии РАН (Кунсткамера) в здании РЭМ была проведена совместная выставка «Образы народов России», на которой фарфоровые статуэтки были выставлены рядом с костюмами, послужившими для них образцами, либо с их аналогами (56 с ними костюмных комплексов и отдельные вещи из собраний РЭМ и МАЭ)[12].
Примечания
- ↑ 1,0 1,1 Хмельницкая Е. С. «Фарфоровая Россия» П. П. Каменского. — 2014.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 ФИГУРЫ ИЗ БОЛЬШОЙ СЕРИИ «НАРОДЫ РОССИИ» (ВОСТОЧНОСЛАВЯНСКИЕ НАРОДЫ). РУССКИЕ. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. ИМПЕРАТОРСКИЙ ФАРФОРОВЫЙ ЗАВОД. 1909—1913 ГОДЫ // РЭМ.
- ↑ 3,0 3,1 Дары Востока и Запада императорскому двору за 300 лет. — СПб.: Издательство Государственного Эрмитажа, 2014. — С. 29.
- ↑ Народы России. ВМДПНИ.
- ↑ 5,0 5,1 Ольга Гаврикова. Костюмированная империя.
- ↑ 6,0 6,1 6,2 Изображение народов Севера и Сибири в фарфоре. История создания серии фигур «Народности России» на Императорском фарфоровом заводе в Санкт-Петербурге в 1907—1917 гг. // Таймырский краеведческий музей
- ↑ 7,0 7,1 Фарфоровые фигурки «Народности России», ИФЗ.
- ↑ 8,0 8,1 В Санкт-Петербурге показывают разные народности России в фарфоре.
- ↑ 9,0 9,1 Народы России в фарфоровой миниатюре и кукольном промысле / Н. В. Чаус // Современные проблемы сервиса и туризма. — 2012. — № 4. — С. 97-103.
- ↑ Декоративная скульптура «Олонецкая женщина». Предварительная оценка 115 000—140 000 р. Аукционный дом «Кабинет»
- ↑ 11,0 11,1 11,2 Выставка «Образы народов России» РЭМ. Буклет выставки. 2013.
- ↑ 12,0 12,1 Выставка «Образы народов России» (РЭМ).
Библиография
- Лукаш И. С. Фарфоровая Россия. На выставке в Севре. — Париж, 1929.
- Зиновьева Т. Этнографические фарфоровые фигурки. // Декоративное искусство СССР. — 1982. — № 11.
- Хмельницкая Е. С. «Фарфоровая Россия» П. П. Каменского. — 2014.